Guitare

notamment en raison de son approche révolutionnaire de la guitare électrique et des techniques d'enregistrement en studio. Il crée l'effet de feedback qu'il contrôle en temps réel en combinant la saturation de ses amplis (en jouant fort) avec l'effet de la pédale Fuzz face. On construit pour lui la pédale Octavia. Il est le premier à utiliser la pédale wah-wah en 1967. Il avait la particularité d'être un guitariste gaucher, mais de jouer sur une guitare de droitier après avoir remonté ses cordes conformément

jamais cette réalité. Il change rapidement de personnalité et il avouera plus tard qu’il avait honte de ses parents. Il vit d’abord chez son père, mais ce dernier souhaite qu’il entre dans la marine alors que le jeune garçon ne veut que jouer de la guitare. Les disputes sont incessantes et son père finit par le mettre à la porte.Il part alors vivre chez sa mère, parfois chez ses oncles mais aussi sous le pont d’Aberdeen Nord. C’est à cette période que Kurt commence à écouter et à apprécier le hard

Childe). Musique Au niveau des couplets, on peut entendre Hendrix utiliser l'accord de dominante 7/9#. Il l'utilisait si souvent qu'il est considéré comme « l'accord d'Hendrix ». On peut aussi l'entendre sur Stone Free ou Foxy Lady. Le solo de guitare est joué avec une pédale d'effets Octavia qui double les notes à l'octave supérieure. L'effet a été développé par l'électronicien Roger Mayer en coopération avec Jimi Hendrix. On entends à nouveau cet effet à la fin du morceau. Cette chanson endiablée

et crie sa colère on sent aussi des larmes dans sa voix. Les paroles sont en anglais et le style de la chanson est du rock. (chant, guitare électrique, basse, batterie et ici du violon)). La musique, dans cette chanson, sert avant tout à mettre en valeur le texte de la chanson, et donc plus particulièrement son message. Elle a été composée à partir d'un riff de guitare et des paroles créées par The Edge (le guitariste) en 1982. Cette première ébauche n'avait pas de titre définitif ni même de refrain

les instruments à corde, l’oscillateur mécanique, ou système vibrant, est une corde tendue qui vibre entre deux points fixes. Les vibrations sont déclenchées par le musicien : - Dans un piano, des marteaux frappent les cordes en acier ; - Pour une guitare, les cordes en acier ou en nylon sont pincées ; - Dans le cas d’un violon, c’est un archet qui frotte les cordes. La fréquence du son est imposée par ce système mécanique vibrant. Sa valeur dépend de la longueur de la corde, de sa masse linéique (masse

hendrix est née en 1942 sous le nom de James Marshall Hendrix et est mort en 1970. Ce morceau à été réalisé en 1969. Jimi hendrix était un grand consommateur de produit illicite et parfois il arborait des attitudes provocantes comme détruire sa guitare sur une scène. Il est le premier à mettre au point et à généraliser la distorsion ou saturation d'un son pour un instrument. Il devient une référence des guitaristes dans le monde entier. Le contexte historique : Cette oeuvre est donc

Tous dotés de talent, les 4 Britanniques formant le groupe « The Beatles » se sont réunis afin de se lancer dans la musique orientée Rock. Paul McCartney s'occupait du chant et de la guitare basse, John Lennon, de la guitare rythmique et du chant également, George Harrison de la guitare solo et du chant dans quelques compositions et Ringo Starr était le batteur du groupe. Les débuts C'était le 6 juillet 1957 que se sont rencontrés Paul MacCartney et John Lennon au cours d'une prestation du

romantique. Les paroles sont très poétiques et évoque le souvenir au travers de paysages (les champs d’or, les champs d’orges) et de sensations comme le vent Choix du morceau : Accompagnement en accords simples permettant facilement l’utilisation de la guitare sèche, qui renforce le coté mélancolique et romantique du morceau. 2) Analyse du morceau Eléments marquants : Chanson nostalgique et mélancolique : Tempo modéré (100 à la noire), rythme peu marqué, 4/4, temps forts sur les premiers et troisièmes

démontrer qu'il ne peut ou il ne veut rien faire La chanson utilise un rythme très douze, très relaxant, sa a une cohérence avec les paroles car il peut bien démontrer qu'il y a de la paresse. les instruments utilises sont une guitare électrique, la batterie, une guitare normal Les effets que ce rythme produits et la façon dont il l'on employer produisent le désir de ne rien faire car il est très relaxant. En ce qui concerne les paroles de la chanson, le message des paroles est bien marque et

Le refrain est en langue Zoulou et les couplets sont en anglais. Les instruments tels le balafon, les percussions, appartiennent à la culture africaine Alors que le piano électrique, le synthétiseur, la guitare électrique, la basse , la batterie électrique et la guitare acoustique appartiennent à la culture anglo-saxonne de la pop et du rock. La version en live où Johnny Clegg accueille Nelson Mandela n'inclut pas malheureusement tous les instruments zoulous de la version instrumentale dont