Hamlet

this be madness, yet there is method in it) (Shakespeare, Hamlet, 2.2.203) Folie. Mot commode et trompeur pour tenter de désigner – ou plutôt d’évoquer – (furtivement, vaguement, dans un raccourci rassurant) l’innommable qui fait peur, l’indécidable qui déconcerte, la réalité – ou l’irréalité ? – qui fuit et échappe au connu, au routinier, au banal, au compréhensible facile. « Qu’est donc la folie ? » s’interroge Polonius à propos de Hamlet. Et il propose, avec assurance, portant diagnostic sur le

aussi mythologiques qu'intense et sa poésie demeure toujours aussi bouleversante. William Shakespeare 2. Les pièces historiques Traditionnellement, les pièces de W. Shakespeare sont répertoriées dans quatre catégories : les tragédies : Hamlet, Othello, Le Roi Lear Les comédies : La Mégère apprivoisée, Le Marchand de Venise, Comme il vous plaira Les tragi-comédies : Tout est bien qui finit bien, Mesure pour mesure Les pièces historiques : Richard II, Richard III, Henry VIII Les pièces

côté aussi bien que de dos, il est donc plus engagé physiquement, et son jeu est plus gestuel et codé que travaillé dans la finesse de l'intériorisation. Plutôt qu'un personnage mimétique, l'acteur est une figure troublante et provocatrice (comme Hamlet s'adressant à sa mère ou à Ophélie), dont les déplacements sont chorégraphiés. Devenant progressivement des professionnels, les acteurs perfectionnent leur savoir-faire dans le domaine du chant, de la danse, et ils développent leurs qualités physiques

apporte d’abord une autre vision, celle du metteur en scène. Ainsi, si on compare deux mises en scène d’une même pièce de théâtre nous n’aurons pas du tout le même ressenti ni les mêmes impressions. Comparons par exemple plusieurs mises en scènes de Hamlet. Il sera question de celle de Laurence Oliver, Kenneth Branagh, Georges Lavaudant et celle de David Bobée. Dans celle de Laurence Oliver, on voit que Gertrude a pris conscience que le vin est empoisonné et par amour pour son fils, elle décide de

Shakespeare Hamlet (1601) Hamlet est le fils du Roi de Danemark (époux de Gertrude) mort récemment, il est remplacé sur le trône par son fils aîné, Claudius. Le spectre du souverain défunt apparaît une nuit à Hamlet pour lui révéler qu’il a été empoisonné par Claudius, et le pousser à le venger. Hamlet feint la folie afin de démasquer son oncle usurpateur et l’on met cette folie passagère sur le compte de l’amour qu’il porterait à Ophélie, fille de Polonius, conseiller du roi. Hamlet ourdit une nouvelle

créé plusieurs textes qui sont passés à l’histoire, tel Othello, Macbeth, Hamlet et bien sûr, le plus connu de tous, la base même d’un mouvement encore actuel, Roméo et Juliette. Richard III est l’une de ses premières œuvres de Shakespeare. Elle fut écrite avant toute autre tragédie et n’est devancée que par quelques comédies peu importantes. Il s’agit aussi de la seconde plus longue pièce jamais écrite par Shakespeare, Hamlet étant celle pouvant revendiquer ce titre. De nos jours, il est extrêmement

Fils de commerçant, il est marié jeune (16 ans) mais quitte femme et enfants pour devenir acteur à Londres, 6 ans plus tard. Sheakespeare invente rarement son sujet mais redonne vie à des histoires anciennes ou à des personnages traditionnels, comme Hamlet qui médite et hésite, tourmenté par l'idée d'agir. L'oeuvre accomplie par la première génération des auteurs élisabethains sera prolongée par Shakespeare, qui marque de son empreinte tous les gens dramatiques. Par des procédés de double intrigue comme

" (l.9) "Il a jeté ma bague dans l'eau"(l.21) L'utilisation d'une mise en abyme rapproche aussi le spectateur de la réalité parce que l'un ou plusieurs acteurs deviennent pendant un certain temps un ou des spectateur(s) comme dans Hamlet de Shakespear lorsque Hamlet met en scène une pièce pour savoir si c'est bien Claudius qui a assassiné son père. "Ophélie : Va-t-il nous expliquer ce que l'on nous a montré" De plus, le théâtre a une fonction cathartique il permet au spectateur de se purger de

l’amour à la folie, de la folie à la raison. Enfin, nous pouvons conclure en disant que le thème de l’amour est souvent, en littérature, lié à celui de la folie, comme le montre les personnages d’Oreste dans Andromaque de Racine, et d’Ophélie dans Hamlet de Shakespeare

caractéristique des comédies au ton fantaisiste de l’époque. Mais Shakespeare y écrit aussi l’une de ses tragédies les plus connues : Roméo et Juliette. A partir de 1600, les œuvres prennent un ton plus grave et sont empreintes de pessimisme. Ainsi, dans Hamlet, le jeune prince du Danemark, confronté à la nécessité de la vengeance, peine à trouver les forces pour accomplir son destin tragique et entretient un rapport ambigu avec la mort. Mort, démesure, pour ne pas dire folie, sont en effet des thèmes récurrents