Hegel Imitation Creation

œuvre d’art. La création artistique est elle le résultat d’un travail ou d’un « génie » propre aux artistes ? En quoi l’art est il assimilé à un travail ? En quoi, au contraire, peut on dire qu’il provient de l’inspiration brut de l’artiste ? Finalement, l’art n’est il pas le savant mélange des 2, et ne constitue-t-il pas une réalité à part ? I l’art est travail L’art et le travail sont soumis a des contraintes artistiques: dans le travail comme dans l’art la fabrication ou création est soumise

tout ce qu'il souhaite, produit simplement des copies de ce qui existe déjà dans le réel, il ne le produit que par le biais d'images, de sculpture ou de mot. De plus ce qu'il produit est inutile à l'homme. L'artiste ne nous donne simplement que des imitations de ce que nous connaissons déjà. Le but de l'imitation est que nous confondions le réel et la copie, son but est donc de nous tromper de nous illusionner. Pour Platon, dans Republique X, l'art et l'artiste sont tous simplement inutiles. Il critique

stratégie a d’abord touché les plus grandes entreprises. Mais, de plus en plus, les PME font appel à des cabinets de conseil en stratégie spécialisés dans leur secteur d’activité et convaincus de leur spécificité. De plus, les organismes d’aide à la création d’entreprise se sont multipliés, contribuant à l’extension de l’assistance stratégique, de type business plan. © Éditions d'Organisation, 2003 13 – L’interaction entre les conseillers-consultants et les chercheurs, au sens large, s’est considérablement

leurs qualités d’imagination ou encore leur originalité. Ceux que nous appelons des parfois des « génies » (quel ex. d’artiste génial pouvez-vous donner ?) créent des mondes ou des univers variés ; ils nous surprennent par la nouveauté de leurs créations, nous émeuvent, nous provoquent, nous dérangent. Nous ne comprenons pas toujours leurs intentions et leurs actions, en particulier dans l’art contemporain, qui se caractérise par une importante diversité de formes. Par toutes ces œuvres, les artistes

déclenche en moi un désir. Mais il arrive aussi que ce soit le désir qui produit une représentation ou suscite une pensée. Par exemple, dans le rêve, c’est notre désir (selon Freud, en tout cas) qui produit des images mentales. Il en va de même dans la création artistique. Ces influences réciproques s’entremêlent dans le cas de l’action « en finalité » : le désir d’une certaine fin (ex : une maison) stimule notre raison qui nous indique alors les moyens à mettre en œuvre pour atteindre le but qu’on s’est

modes (théâtre) et moyens (vers/prose) ➢ distinction entre comédie et tragédie est une distinction d’objet (personnages bons ou mauvais) ➢ principale distinction porte sur le mode : pure imitation du théâtre p/ récit ( primat accordé à la tragédie nécessairement. ( distinction entre imitation pure (mimèsis) et récit (diégèsis) >donc concerne l’énonciation, =ce entre discours direct et rapporté. Problématique : 2 modes d’énonciation, le récit et l’imitation, correspondant aux deux grands

Doit correspondre à un besoin éco , à une demande en général. Pas de techn socialement inutiles . ⇒ Nécessaire anticipation et même création de besoins . )) Selon l'opinion commune, la technique permet à l'homme d'effectuer de mieux en mieux (plus vite, plus facilement, etc.) les mêmes opérations, mais aussi d'inventer de

l’autre. La pression collective est donc une bonne chose, même si elle se conjugue avec la dépendance. * Le travail est donc à l’origine de la première cité. Spécialisation du travail : < qualité du travail < dépendance aux autres = création de liens sociaux Le travail crée une conscience collective, il permet d’intégrer la part sociale et universelle de l’existence Pourtant tout cela va avoir des conséquences car ici Platon philosophe sur un rapport d’égal à égal sans prendre

goût, stimulants pour les sens ou producteurs d'une forme de connaissance et de vérité, date entre les XVIIIe et XIXe siècles. Dans l'art moderne et l'art contemporain, on abandonne la notion de beau ou de style intemporel pour voir dans l'art une création de l'homme, la production de quelque chose de nouveau avec lequel une époque s'identifie[5]. [pic] [pic] Les Attributs de la peinture, de la sculpture et de l’architecture par Anne Vallayer-Coster. [pic] [pic] La Joconde, Léonard de Vinci,

Crise de la polyphonie  on commence à se poser des questions sur le rapport musique / parole. Zarlino (1517-1590) : va développer une harmonie rationnelle en s’appuyant sur la nature des sons harmoniques  tout cela est naturel car il relève d’une imitation de la nature  c’est lui qui fait l’opposition entre les deux seuls modes que l’on trouve dans la nature, majeur et mineur (cette notion d’imitation se retrouve jusqu’à la fin du 18ème). Galilei (1523-1591) : participe à la Camerata Bardi (étudie