Henri de Toulouse-Lautrec

voyageurs à travers une exposition et la sortie d'un ouvrage intitulé: enquêtes vagabondes, le Japon illustré d’Émile Guimet en Asie. Le musée de Lyon est aujourd'hui définitivement fermé, les collections ont été regroupées au musée des confluences. Henri Cernuschi, créa quant à lui un musée situé près du parc Monceau. Il visita le Japon en compagnie du critique d'art Théodore Duret, un ami de Manet. Émile Guimet Emile Guimet

ses couleurs devaient attirer l’œil, cela dès que la nécessité commerciale est devenue une évidence et que les techniques d’impression (lithographie) l’ont permis, au 19ème siècle. On a fait appel à des artistes dont le plus connu reste Henri de Toulouse Lautrec. Si des peintres et lithographes ont inauguré l’art de l’affiche, d’autres artistes en ont fait une spécialité à part entière et sont devenus des affichistes. Avant d’avoir recours à ola lithographie, on utilisait la typographie (sorte

Toulouse lautrec : Henri-Marie de Toulouse-Lautrec naît à Albi en 1864, dans une famille aristocratique. Très jeune il se montre fort doué pour le dessin, auquel il s'adonne plus intensément après que deux chutes de cheval (1878, 1879) l'eurent rendu infirme. Dès 1882, il travaille à Paris, se lie avec Van Gogh, ouvre son propre atelier à Montmartre où il fréquente cafés- concerts, bals et théatres. C'est son monde : il en est non seulement l'observateur, mais encore le protagoniste. A la

Duprat, Annie Les rois de papiers : la caricature de Henri III à Louis XVI. Paris : Belin, 2002. 367 p. (Essais d'histoire moderne). Salle J – Histoire, archéologie – [944.030 2 DUPR r] Salle T – Histoire du livre et bibliothéconomie – [741.609 03 DUPR r] Langlois, Claude Les cent plus belles images de l'affaire Dreyfus. Paris : Kharbine-Tapabor ; Paris : Éd. Dabecom, 2006. 109 p. Site F. - Mitterrand – Rez-de-jardin – magasin – [2006- 280593] Bargeton, Delphine Typologie de la presse

caves existentialistes lyonnaises de l'après-guerre où l'on écoute du jazz et de la poésie. Nourri de la littérature qu'il dévore en autodidacte, il fait ses débuts en disant des poèmes de Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, René Char, Jules Laforgue, Henri Michaux, dans une cave de la presqu'île, rue Bellecordière. De poésie en théâtre, il lit les ouvrages sur les nouvelles théories, les revues littéraires qui consacrent leurs articles à des auteurs inconnus en France, voit les spectacles de Jean Vilar

artistes appartenant au même style Cézanne Paul Courbet Gustave Dali Salvador Degas Edgar Delacroix Eugène Gauguin Paul Léonard de Vinci Manet Edouard Matisse Henri Michel-Ange Monet Claude Pissarro Camille Rembrandt Renoir Auguste Seurat Georges Sisley Alfred Toulouse-Lautrec Van Gogh Vincent Appréciation personnelle 5.1 Critiques positives Je pense que Pablo Picasso est l’un des peintres le plus connus des jeunes car ont en parle on en

divers que la peinture, la sculpture, le dessin, mais aussi la photographie, le design, la vidéo et le film puisque Les tableaux connus au MOMA - Henri de Toulouse-Lautrec, La Goulue avec deux femmes du Moulin Rouge, - Vincent van Gogh, La nuit étoilée, 1889. - Paul Cézanne, Le Bain. - Pablo Picasso, Les Demoiselles d'Avignon, 1907. - Henri Matisse, La Danse 1, 1909. - Jackson Pollock, Number 31, 1950. - Salvador Dali, La persistance de la mémoire, 1931. - Piet Mondrian, Broadway Boogie

postale et de rêve, proche d’un travail pictural constant dans son œuvre. Le film déploie un vaste éventail de possibilités de rencontre entre peinture et cinéma. De l’inspiration des grands maîtres à travers la reconstitution d’un tableau de Toulouse-Lautrec qui s’anime dans le ballet final, à une certaine façon de filmer et d’éclairer la pellicule qui fait songer à Dufy et aux impressionnistes, Minnelli cherche à intégrer les données picturales en équivalence cinématographique. La sculpture n’est

tendances artistiques qui émanent des artistes ayant côtoyé l’impressionnisme. Le Néo-impressionnisme (= pointillisme ou divisionnisme) : Artistes Français : George Seurat, Paul Signac, Camille Pissarro. Episodiquement : Van Gogh et Toulouse-Lautrec. Caractéristiques : Techniques et supports : - Peinture à l’huile d’assez grandes dimensions. - Grands dessinateurs (nombreux croquetons et études avant de réaliser la peinture finale) : technique du pointillisme. Les thèmes :

qui enserre ses vibrantes Nymphéas dans un cadrage très serré et Van Gogh, collectionneur d’estampes et organisateur d’une exposition en 1887, se saisissent de cette nouvelle orientation qui influence également des artistes comme Whistler et Toulouse-Lautrec (Jane Avril, le Divan japonais). L’exposition universelle de 1900 qui permet la découverte de productions plus anciennes et moins populaires marque la fin de cet exceptionnel phénomène de mode. * En 1868, dans son portrait d’Émile Zola