Hernani Acte Iii Scene 4

la nuit du 4 (4 déc. 1851) Biographie : Victor Hugo (1802–1885) Écrivain français (Chef de fil des romantiques mais Î aussi au réalisme) Monarchiste, il change d’idée et devient Républicain et se fait exilé par Napoléon III sur les îles anglo-normandes. Marqué par la mort de sa fille Léopoldine. 2/3 œuvres : Les Misérables Hernani

raconte l'histoire d'un tyran. Poussé par sa femme à commettre un coup d'état (acte I et II), le Père Ubu est parvenu à se faire détester de tous ses sujets (acte III). L'acte IV montre la guerre contre les Russes et la préparation de Bougrelas pour récupérer le trône. Père Ubu, effrayé, s'est réfugié dans une caverne, dans laquelle, par une coïncidence totalement invraisemblable, se retrouve mère Ubu dans notre scène, placée au début de l'acte V. Mère Ubu, ignorant la présence de son mari, se livre

notre vie ! Là, nous reçûmes l'impulsion qui nous pousse encore après tant d'années et qui nous fera marcher jusqu'au bout de notre carrière. » Voilà ce que dit Théophile Gautier lors du triomphe de la première représentation de la pièce de théâtre Hernani, écrite par Victor Hugo. Ce dernier naquit en 1802 et se fit connaître dès son plus jeune âge grâce à son premier recueil de poème « Odes » qui attira l'attention de Louis XVIII. Déjà, en 1819, cet auteur très ambitieux, se prédestinait à devenir

PORTENT SUR CES NOTIONS  : SEQUENCE : Le théâtre de l’Absurde : une réflexion sur le sens de la vie. OBJET D’ETUDE : le théâtre : texte et représentation (=la mise en scène du texte, donc comment montrer ce qui est écrit) LECTURES ANALYTIQUES : 4 études analytiques pour l’oral sont issues de Rhinocéros. DEFINITIONS : Acte : section d’une pièce qui comprend plusieurs scènes. Les pièces classiques en comprennent 5, le premier est appelé l’exposition et le dernier le dénouement. Adresse au

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

cours du demi-siècle romantique, le nouveau théâtre se développe sur deux décennies : 1823 —> 1843. Trois phases se succèdent : l’élaboration théorique (années 1820), la création des chefs-d’œuvre et le déclin, malgré les succès remportés par Hugo (Hernani), Vigny et Dumas. Textes fondateurs du drame romantique ✓ Stendhal, Racine et Shakespeare (1823) : Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi

Besançon, et mort le 22 Mai 1885 à Paris, est surtout connu en tant qu’écrivain, dramaturge, et poète engagé. Son œuvre très diverse va de la poésie lyrique au drame en vers et en prose. En tant que dramaturge, ses pièces les plus connues sont Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833), Marie Tudor (1833), et donc Ruy Blas (1838). Hugo est connu pour avoir jeté dans la célèbre Préface de Cromwell les bases d’un nouveau genre théâtral : le drame romantique. Il décède en 1855, alors qu’il était l’écrivain

fêtes. II l’influence de la Poétique d’Aristote 1 la Poétique d’Aristote IV siècle av JC L’œuvre d’Aristote est encyclopédique. Physique, logique, Morale, Métaphysique, les parties des animaux, les météorologiques… Dans le livre 4 de la Poétique, il donne la définition de la tragédie : « C’est une imitation de la vie qui en provoquant la terreur et la pitié, doit la purification des passions chez le spectateur. Pour cela, elle présente un mécanisme de chutes ou de grands personnages

structures étatiques. Controversé pour avoir utilisé beaucoup de soldats et pour sa grande défaite de 1813 : la campagne de Russie. Figure centrale pendant toute la première moitié du dix-neuvième siècle mais aussi la deuxième moitié, à travers Napoléon III. George Sand : La première à avoir parlé des paysans dans la littérature. Femme féministe, libre, qui fait d’elle encore à l’heure actuelle une figure controversé. Sa littérature montre le pouvoir, la puissance, l’aura de la femme. Très engagée

Problématique du théâtre 15 novembre 2014 Introduction Nous allons voir comment une œuvre de scène construit sa singularité dans une relation complexe entre non seulement une histoire des formes littéraires, une histoire singulière d’un auteur, une histoire des genres, des codes, des registres, mais également entre les scènes telles qu’elles existent, les possibilités de pratiquer ces formes si particulières que sont les arts vivants, les lieux objectifs et la représentation que chaque auteur