Hernani Registre Tragique

Gallimard. de lui. Relevez les traits de caractère de l’empereur sur lesquels ils insistent et dites en quoi leurs avis diffèrent. L’arrivée d’un personnage important au deuxième acte d’une pièce — comique (on pense bien sûr au Tartuffe de Molière) ou tragique — est un ressort fréquemment utilisé pour susciter la curiosité des spectateurs. Dans Britannicus, Néron est dépeint par Albine, la confidente d’Agrippine, comme un fils respectueux (« Ah ! Toute sa conduite / Marque dans son devoir une âme trop

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre

la lecture analytique et à l’écriture d’invention ▶ Découvrir la variété de l’expression d’arguments ▶ Maîtriser la différence entre convaincre et persuader ▶ Maîtriser les procédés de persuasion ▶ S’approprier les registres satirique, polémique et oratoire ▶ S’entraîner à l’exercice de la dissertation ▶ Approfondir votre connaissance du mouvement littéraire et culturel du réalisme ▶ Découvrir le romantisme ▶ Apprendre à expliquer un

la vie publique, est nettement favorisée dans le récit (auto)biographique, au détriment des productions romanesque et poétique. Certains chapitres du VHR sont d’ailleurs parfois utilisés comme documents par les chercheurs en histoire du théâtre (Hernani, Ve partie, ch.4), en histoire culturelle (L’Académie, Visites académiques, VIIe partie), ou en histoire politique (La bataille d’Eylau, Ie partie, ch.10 ; Le sacre de Charles X, IVe partie, ch.12). Comme pour tout témoignage, on ne saurait considérer

création théâtrale au cours des derniers siècles. Lis ce qui suit. ve la rs 1- Évolution de la production théâtrale Dès l’origine, le théâtre a évolué selon deux grandes tendances, le comique et le tragique. La tragédie et la comédie atteignent leur apogée au XVIIe siècle. Le tragique au théâtre est toujours un conflit intérieur où un personnage est tiraillé entre des valeurs nobles : l’amour contre le devoir filial ou la raison d’État. Ainsi, les tragédies de Corneille montrent des héros

124) (Roméo) - m inquiétude du spectateur que cet amour soit impossible Mini conclu : des similitudes avec celui de Shakespeare mais scène un peu tournée vers le ridicule, ex: Cyrano : gros nez, laid, physique, + âgé → un mélange de comique et de tragique qu'il n'y a pas chez Shakespeare (Shakespeare seulement lyrique) b) critique de la préciosité : Rostand fait son Molière, comme dans Les Précieuses ridicules. C'est une parodie de la critique de la «Précieuse ridicule ». D'ailleurs la pièce Cyrano

philosophique sur la mélancolie commence avec les écrits hippocratiques, cinq siècles avant l'ère chrétienne ; ce discours s'est continué jusqu'à nos savoirs et à nos perplexités sur les diverses formes de la dépression »1. Envisager Les Brigands, Hernani et Don Alvaro ou la force du destin sous l'angle de la mélancolie consiste donc à les situer par rapport à une tradition fort ancienne tout en mettant l'accent sur ce qui peut faire leur modernité. Il me semble que c'est aussi cette double orientation

par l’introduction du laid et du grotesque sur la scène théâtrale, par un plus grand souci de la couleur locale et surtout par le 3 mélange des genres - puisqu’au sein d’un même drame figurent des éléments tragiques et comiques. Le 25 février 1830, la représentation de la pièce Hernani, qui donne à Hugo l’occasion de mettre lui-même en pratique ses principes, se déroula dans une atmosphère surchauffée par les polémiques entre défenseurs de la tradition et tenants des nouvelles doctrines. C’est

classique de la mimésis pour imposer l’originalité et le Génie qui est au centre de son argumentation. « Celui qui imite un poète romantique devient nécessairement un classique puisqu’il imite ». Idée de l’imitation qui fait basculer d’office dans le registre classique, nous la retrouverons très présente dans la préface de Cromwel. Il les compare à des plantes qui se nourrissent de ce qui existait avant elles. Ils ne seront jamais qu’une pâle copie de ce qu’ils tentent d’imiter. Idée qu’il ne faut pas