Heros Tragique Andromaque

Clindor est un héros picaresque, c’est-à-dire audacieux et opportuniste, vagabond et aventurier, tandis qu’Alcandre semble être un avatar des mages présent dans les pastorales. De même, le personnage de Matamore correspond au type du soldat fanfaron présent dans les comédies latines. L’illusion permet aussi de dire la vérité : on le voit dans la pièce Hamlet, de Shakespeare. Le jeune Hamlet sait que le roi actuel, son oncle, a tué son propre frère, autrement dit le père du jeune héros. Il fait représenter

unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque,Phèdre, Britannicus,... pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages

une révolution du soleil ou du moins de dépasser de peu ses limites ». La durée de l'action ne doit donc pas excéder vingt-quatre heures. Toutefois, l'essentiel, selon lui, est que la durée de l'action permette l'accomplissement du destin du héros. Boileau résume cette règle en vers : Qu'en un jour, qu'en un lieu, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. Quant à l'unité de lieu, Aristote n'en parle pas. Ce sont des théoriciens italiens qui l'inventent, toujours

prend à la résolu tion de l'action, mais aussi par sa présence en scène, et son temps de parole.  On distingue - le sujet de l'action (= le personnage principal, le héros) - l' objet (= ce qu'il veut obtenir  une personne, une position sociale...) - les adjuvants et le s opposants (qui aident le héros, ou résistent à son action). [ ex : Dans Les Caprices de Marianne , Coelio est le sujet de l'action, Marianne est l'objet ; Octave est un adjuvant ; Claudio, le mari de Marianne

/ 2012 DESCRIPTIF DES ETUDES EPREUVE ANTICIPEE DE FRANÇAIS PREMIERE S SEQUENCE Titre de la séquence 1 : Le héros dans l’épreuve Objet d’étude : Le roman et ses personnages : visions de l'homme et du monde. Problématique choisie : Comment un héros de roman peut ne pas être héroïque ? Etudes transversales et/ou thématiques : Le point de vue L’épique revisité Le combat mythique L’anti-héros. LECTURE ANALYTIQUE Groupement de textes • Texte 1 : La Chartreuse de Parme, Stendhal • Texte 2 : L’Etranger

pièce. On peut alors penser que le registre pathétique n'est qu'une alternative pour annoncer la mort et qu'il peut exister un autre registre pour l'exprimer. Il est par exemple possible d'utiliser le registre tragique pour exprimer la mort comme nous le montre le meurtre de Pyrrhus dans Andromaque. Enfin, comme nous le savons le théâtre est un divertissement offert à tous, les petits comme les grands. Aussi le fait d'associer le registre pathétique à la mort, peut parfois heurter la sensibilités des

Néron et Britannicus Le fils / Héros : Néron La Sexualité racinienne. On remarque cependant un autre détail frappant dans l’œuvre de Racine : c'est que la sexualité des « personnages » est une sexualité de situation plus que de nature. Dans Racine le sexe lui même est soumis à la situation fondamentale des figures tragiques entre elles, c'est à dire aux relations de force qui existent entre les différentes figures de la horde primitive. Les figures tragiques n'ont pas d'identité sexuelle

élevés et se denoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Le but en general et d’inspirer terreur et pitié. Exemple de Tragédies du 17 eme siecle : Andromaque, Britannicus, Esther … De Jean Racine Tragicomédie : Style dejeu dramatique ou d’écriture theatrale alternant ou melant divers genres theatraux : Comique, tragique, mélodrame, farce ou autre peuvent s’y cotoyer. Exemple de Tragicomedie du 17eme sicle : Le Cid de Corneille Comedie-ballet : Genre dramatique, musical et choregraphique

Thésée, bien qu'absent, est toujours vivant. La nourrice se propose d'aider sa maîtresse à satisfaire cet amour coupable : Phèdre s'y refuse. Malgré cela, sous le sceau du secret, la nourrice dévoile à Hippolyte la passion de sa belle-mère. Le jeune héros s'enfuit, horrifié par la passion que lui voue la reine. Phèdre maudit sa nourrice et, torturée par la honte, se pend. Alors survient Thésée qui découvre, attachée au cou de sa femme morte, une tablette par laquelle elle accuse calomnieusement Hippolyte

L’extrait que nous avons à commenter est un extrait de « Phèdre », tragédie classique écrite par Jean Racine, un très grand dramaturge du XVIIe, en 1677, il s’agit d’une pièce éponyme. Les plus célèbres pièces de Racine sont « Andromaque » (1667) et « Phèdre » (1677) qui représente son apothéose. Cette pièce nous raconte l’histoire de Phèdre, épouse de Thésée roi d’Athènes, follement éprise du fils de son mari avec une Amazone, cherchant par tous les moyens de cacher son amour pour