Heros Tragique Antigone

Antigone sur la scène contemporaine : analyse d’un changement de paradigme Ariane EISSEN Initialement, j’avais prévu de donner comme titre à cette présentation des réécritures d’Antigone, depuis vingt-cinq ans, dans trois espaces linguistiques (français, italien, anglo-saxon) : « comment se débarrasser d’Anouilh et de Brecht ». En effet, au début de ma recherche, j’avais été frappée par une nette diminution des réécritures théâtrales de l’Antigone de Sophocle, après la floraison de la fin

Jocaste et Tirésias ont une relation étrange, de part de leur complicité et d'autre part de leuOedipe, c'set le père de ses quatre enfants, Antigone, Ismène, Etéocle et Polynice. Conscient de la monstruosité de leur naissance, il se lamente à la fin de la pièce du déplorable avenir qu'il leur offre. Si ses craintes pour ses fils sont moindres : " [...] les garçons, Créon, ne te mets pas en souci pour eux. Ce sont des hommes, ils ne seront jamais à court, où qu'ils soient, pour avoir de quoi vivre

propose L'Orestie en 458 avant Jésus-Christ. Les tragédies étaient l'occasion de débattre sur des sujets politiques. Antigone de Sophocle pose la question de la primauté des lois des hommes sur les lois divines. A Rome, le théâtre reprend les sujets grecs puis propose des pièces plus actuelles. Le théâtre, tout comme en Grèce, est source de débat. Dans Médée, Sénèque raconte le destin tragique de cette mère qui assassine ses enfants pour se venger de son époux infidèle. 2 La tragédie au XVIIe siècle : la

apogée au 5èmè siècle avant J.C. Son origine est liée au culte de Dionysos: tous les ans pour les fêtes de Dionysos à Athènes était organisée une épreuve où s’affrontaient trois poètes tragiques et à laquelle participaient les spectateurs. 3) Les principes La tragédie grecque expose des thèmes mythiques où les héros d’anciennes légendes font face aux dieux. Ils sont confrontés à des situations qui les dépassent et qui les remettent en question. De plus la tragédie grecque remet en question les

Université de Toulouse-Le Mirail-UFR Lettres philosophie Musique Ecole doctorale Lettres, Langages, Cultures Mitsué MANGATTALE-CEZETTE La Représentation des passions dans le théâtre tragique de la Renaissance Garnier, La Taille, Montchrétien tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 Thèse de doctorat de Littérature française Sous la direction de Mme le Professeur Nathalie Dauvois Soutenue publiquement Le 17 décembre 2007 Devant un jury composé de Mesdames et Messieurs les Professeurs: E.

évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). • Un groupement de textes comiques • Un groupement de textes tragiques • Lecture cursive : Jean Racine, Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation des objectifs Avant de commencer… quelques

peuple primitif concernant ses origines, sa préhistoire, ses héros, ses dieux, etc... à ne pas confondre avec les récits véridiques qui sont inventés par la suite. BIERCE, AMBROSE La mythologie existe depuis la nuit des temps. Grecs, égyptiens et romains ont tous leurs dieux et déesses qui ont des rôles assez importants dans leur mythologie. Tout d’abord on peut dire que pour la plupart des histoires mythologiques, elles tournent sur des héros que les dieux préféraient aux autres humains ou bien, ils

Celui-ci, à travers différents moyens, permet une représentation du pouvoir dans les sociétés. Les procédés utilisés pour montrer ces diverses emprises servent ainsi à de nombreux buts. Ainsi, la mise en scène d’une pièce d’une part et les registres tragique et comique d’autre part dépeignent les lois qui régissent le monde. Tout d’abord, le dramaturge utilise la mise en scène pour montrer au spectateur les différentes puissances en jeu. Les personnages sont souvent des archétypes, représentants différentes

Bien v. 5, Intelligent v.6 , Feconde v.6 Termes péjoratifs : Blessures profondes , la mort , le mal Interpretation : L'auteur valorise l'homme , il insiste sur ses qualités (citations) , Sophocle écrit une tragédie 'Antigone' Il met en scène des Heros donc forcement l'homme est au dessus de tout autre créature . Il va donc s'appuyer + sur les qualités de l'homme que sur ses défauts , ce que dit sophocle sur l'homme est justifie . construction du vers 2 : L'homme est désigne par 'Lui"

obsession de se disputer sur le moindre mot/ tournure de phrase mais toutes ces embrouilles finissent par générer une histoire tragique . Alors que de base la tragédie provient de la crise personnelle de L qui va mourir, mais il n’arrive pas à leur annoncer. = Les personnages passent à côté de l’essentiel. A propos de la pièces le tragique: 1. présence d’un prologue et donc du choeur tragique2. unité de temps et de lieu : la pièce se déroule en 24h