Histoire de la photographie

chaque courant Expliquer l’évolution de l’art et de la culture à travers les courants étudiés Prélever et différencier les caractéristiques formelles des œuvres issues des arts graphiques, de la peinture, de la sculpture, de l’architecture, de la photographie et de la littérature Acquérir une terminologie propre au langage artistique Comprendre les principes de composition et de représentation dans la communication par l’image 2.3 Contenu et échéancier  1 Présentation du plan de cours et

La profession lui rend hommage (après sa mort le 05/10) le 13 octobre 2011.  Français.​  Né en 1908 et meurt en 2004 : ​ l’un des pionniers du photojournalisme  ­ Ses travaux connus dans deux styles différents : la photographie d’art (surréalisme  mouvement artistique dans lequel on fait une grande part au rêve, et à l’inconscient ;  instant décisif) ; la photographie engagée (photoreporter)  ­ Création de l’agence Magnum (après la 2nd​ ​ Guerre Mondiale elle est montée) décision &  profit en commun avec tous les journalistes­photographes

..............................................4 2.1.Histoire du théâtre...........................................................................................................4 Création.....................................................................................................................4 Culture.......................................................................................................................4 2.2.Histoire du cinéma...........................................

expérimenter l'écriture. Son autobiographie devient l'une des ses principales thématiques mais pour la constituer il utilise la photographie grâce à laquelle il se met en scène pour raconter son histoire. Mais sa biographie prend la forme d'une fiction car il reconstruit des épisodes d'une vie qu'il n'a jamais vécue, en utilisant des objets qui ne lui ont pas appartenu ou des photographies retravaillées; ce qui donne naissance à une mythologie individuelle. Il raconte sa vie sous la forme d'une fiction dans

les produits dits des « beaux arts » tels que la sculpture, la peinture, l'architecture, les arts graphiques, et aussi la musique, la danse, la poésie et la littérature. On y ajoute depuis, parmi d'autres, la cuisine, le cinéma, le théâtre, la photographie, la bande dessinée, la télévision, le jeu vidéo, voire l'art numérique ou la mode. La classification des arts n'est toutefois pas universelle et rechercher une classification unanime semble impossible[3], voire un anachronisme[4]. Cette conception

mécène, une église, un pouvoir politique, une agence publicitaire, une entreprise) ? • Quel public vise-t-elle ? • Quel est son mode de diffusion (exemplaire unique ou nombreuses reproductions) ? L’essentiel de ce chapitre sera approfondi en histoire de l’art, dès la 2e année. 3. L’image comme représentation Dans son sens le plus large, l’image est image de quelque chose. Elle se présente généralement comme un objet (un tableau, un dessin, une photo…) qui entretient avec un autre objet

Avec la lithographie, inventée en 1798 par Alois Senefelder, et importée quelques années plus tard en France par Philippe de Lasteyrie qui installa à Paris un atelier, un grand pas était fait vers la démocratisation de l’art. L’invention de la photographie fit décisive dans cette évolution. En théorie, quand on parle de la photo de mode il faut préciser que son but reste dans la plupart des cas commercial. Il s’agit de sublimer le modèle, mettre en valeur l’image et créer un rêve autour d’un produit

documents sont accompagnés d’une brève analyse en réponse à une problématique relative à la situation historique ou géographique étudiée dans le dossier. Les documents concernent un des thèmes généraux du programme étudiés dans l’année, à dominante histoire ou géographie. » Ces dossiers sont d’un maximum de trois pages chacun. Il paraît cohérent qu’au niveau académique il existe une harmonisation dans sa présentation (page de couverture : cf. modèle en page 4 de ce document) Finalités du dossier :

reportage, sur le canoë en Dordogne, est interrompu par la déclaration de guerre et la mobilisation générale. Après la Seconde Guerre mondiale, Robert Doisneau devient photographe indépendant en intégrant officiellement, dès 1946, l’agence de photographie Rapho. C'est sans doute à cette époque que se manifeste l'influence réciproque entre lui et JacqueIl se met alors à produire et à réaliser de nombreux reportages photographiques sur des sujets très divers : l’actualité parisienne, le Paris populaire

artistique dont il est l’un des innovateurs, Warhol a utilisé tous les objets du quotidien en tant que sujets de ses peintures. En 1963, il adopte la technique qu'il utilise pour ses œuvres les plus célèbres : la photographie sérigraphiée est alors reportée sur toile. Les photographies utilisées sont en noir et blanc, il colore le fond de la toile, et ensuite, imprime le sujet (Ex : le visage de Marilyn Monroe), avec seulement quelques détails, pour le rendre plus neutre, pour les reproduire par