Histoire du costume

Dissertation n°2 Une œuvre est, pour certains, un plaisir, pour d’autres, une obligation, c’est en fait avant tout une histoire de point de vue et d’opinion individuelle. De même, pensez-vous qu'une œuvre doit ouvrir les yeux du lecteur sur la vie ou bien au contraire permettre d'échapper à la réalité. L'œuvre est un moyen utilisé pour la critique ou la dénonciation; cependant elle peut avoir comme simple but le rire, le divertissement ou la rêverie. Dans un premier temps, on verra le réel et

transposées au premier plan et à l’inverse des scènes peuvent se retrouver en fond ou même supprimées de la représentation. • Du texte est ajouté ou supprimé. • Le lecteur ou spectateur voit son attention attirée par autre chose. On part d’une même histoire mais pour l’exploiter autrement et ainsi montrer ou démontrer autre chose. • Il y a un changement de point de vue. 2) Tonalité. • Des changements de texte peuvent entraîner des modifications de tonalité. • Une tragédie peut devenir une comédie

ressortir sur un ton comique les incidents dramatiques qui avait lieu à l’époque. Ce qui a contribué à faire évolué le théâtre romain, pour qu’il devient un « vrais » théâtre c’est le fait que les intrigues et les histoires du théâtre grec, fascinaient les Romains. 2. DÉCORS, ACTEURS ET COSTUMES 2.1. DÉCORS Le décor n’est jamais fixe dans le théâtre romain, celui-ci varie d’une pièce à l’autre. Seul le mur de la scène reste fixe, mais il est continuellement décoré différemment en fonction de la

plupart des histoires de Batman de l'âge d'argent de Terre-I ont gardé la même essence originelle dans l'univers DC post-Crisis. Par exemple, la Police de Gotham est essentiellement corrompue, le passé de Dick Grayson reste inchangé. Batman n'est plus un membre fondateur de la JLA, bien qu'il en devienne pour un certain temps le leader en 1987. Toutes ces révisions de l'histoire de Batman sont plus détaillées dans le titre Legends of the Dark Knight. D'ailleurs, la plupart des histoires créées par

auteursaméricains Jack Kirby et Joe Simon, qui écrivent et dessinent ensemble les comics sur lesquels ils travaillent, il apparaît pour la première fois dans le comic book Captain America Comics #1 en décembre 1940. Ce super-héros patriotique porte un costume inspiré du drapeau américain. Au début de l'année 1940 Joe Simon et Jack Kirby commencent à travailler pour Timely, société qui possède déjà deux personnages vedettes à son panthéon :Submariner l'atlante et un androïde nommé Human Torch. Leur

d’un ballet [pic] [pic] Table des matières - Introduction 2 - 1.L’histoire du ballet 3 - 2.L’évolution du ballet 4 - 3.La création d’un ballet 5 - 4.Différents ballets et leur histoire 10 - 5.Des histoires sans paroles 16 - 6.Qu’est-ce qu’une danseuse étoile ? 17 - 7.Tchaïkovski et Marius Petipa 19 - Conclusion 20 - Glossaire 21 - Bibliographie 22 Introduction Qu’est

II. L’histoire du costume L'étude des origines et évolutions du costume fait surgir de multiples approches et interprétations. On considère généralement qu'il existe deux phases dans son histoire : la première correspond à la période dite du costume impersonnel, des origines au xive siècle. S'ouvre ensuite celle du costume dit personnalisé. À travers 10 000 ans d'histoire humaine, les modalités vestimentaires se réduisent à cinq principaux archétypes : * Le costume drapé : consistant dans

la didascalie d'ouverture de Fin de partie et les deux premiers monologues jouent-ils le rôle d'une scène d'exposition du théâtre classique? -présenter l'intrigue (situation de l'histoire) -contexte spatio-temporelle -décors de la pièce -costumes des personnages -personnages et leurs liens Fin de partie est une pièce de théâtre écrite par Samuel Beckett, écrivain irlandais. Dans cette pièce, Beckett fige les personnages dans une frustration mentale et physique de plus en plus forte

Dans ce corpus constitué des extraits de pièces de théâtre suivants, L'Avare de Molière, En attendant Godot de Samuel Beckett puis, Rhinocéros de Ionesco, nous étudierons l'importance qu'occupe le costume dans ces trois pièces de théâtre. Tout d'abord, on constate que le costume sert tout d'abord a situer la pièce dans son contexte historique et social. En effet, on peut prendre l'exemple dans L'Avare de Molière ou Frosine vante le physique d'Harpagon "votre haut-de-chausses, attaché au pourpoint

Life, Walter Mitty (Stiller). Homme sans histoire, il se réfugie dans ses rêves d’aventures, de paysages haut en couleurs, le tout teinté d’un amour éhonté pour la jolie brune du bureau, Cheryl interprétée par Kristen Wiig. La bande annonce prend une autre tournure lorsque Walter Mitty est invité par un photographe (Sean Penn) à pénétrer dans des photos exotiques. Il embarque alors dans un périple incroyable où l'acteur, Stiller, endossera un costume qu’il n’a jamais enfilé jusqu’à maintenant