Hymne à l'amour

Victor Hugo a fortement contribué au renouvellement de la littérature. Il a aussi permis à de nombreuses générations de développer une réflexion sur l’engagement de l’écrivain dans la vie politique et sociale grâce à ses multiples prises de position qui le condamneront à l’exil pendant les vingt ans du Second Empire. Ses choix, à la fois moraux et politiques, durant la deuxième partie de sa vie, et son œuvre hors du commun ont fait de lui un personnage emblématique que la Troisième République a honoré

Malade Imaginaire est une comédie-ballet totale en trois actes, intégrant à la fois la musique, le chant et la danse, offrant alors un divertissement plaisant. Cette pièce s’inscrit dans une thématique fréquente chez Molière, celle de la satire, en particulier de la médecine. Molière est un célèbre dramaturge français du XVIIe siècle, suivant donc le mouvement du classicisme. Ce-dernier, souffrant de tuberculose, décède suite à un malaise lors de la quatrième représentation de la pièce en février 1673

En résonance avec l’univers, l’Amour est une présence divine plus immédiate que celle imaginée par les troupeaux de théologiens et autres penseurs de l’impensable voulant pénétrer par on ne sait quel interstice, le cœur du sensible … La traversée de l’Amour ne se pense pas, elle se VIT ! Tombé de l’infini, quelle est l’identité de ce mystère inexpliqué et inexplicable à jamais, ce sublime plein les mains qu’autorisent la folie, le rêve, tout ce qui échappe au réel, au rationnel, cette parturition

une conclusion. C’est un hymne lumineux et un hymne à la liberté. La confiance de ce poème contraste avec le recueil plutôt sombre. Partie V : paroxysme de cet enthousiasme. Dans le premier poème du livre VII, Victor Hugo se fait prophète. Lux est l’énonciation de cette prophétie et proclame le bonheur. Le premier vers est une reprise et un bilan de cette attente qu’avaient les proscrits. Métaphore de l’arbre du progrès. Les bannis sont morts pour nourrir les siècles à venir. Ces vers annoncent

et hymne à la vie Cette époque se caractérise par une littérature dite du foisonnement, elle est l'expression d'un nouvel enthousiasme, c'est ce que l'on appelle un hymne à la vie. Elle reflète une nouvelle envie de vivre. L'homme est en harmonie avec lui-même, il se libère du péché originel et découvre une nouvelle liberté. Des auteurs comme Ronsard et Montaigne partagent leur soif de vivre, d'aimer et d'expérimenter. L'inspiration est divinisée par les poètes et les écrivains en général. À cette

moitié du XVIIème siècle J’ai choisi cette peinture, pour montrer que la vie est courte, et que l’amour prime souvent sur la vie, alors que , q p , q la mort est souvent proche, et termine l’amour et la vie. Cette œuvre Vanités de Philippe de Champaigne montre que la mort (représentée par le crâne) est à mi chemin entre la vie, courte, (représentée par le sablier, symbole du temps qui passe), et l’amour (représentée par la fleur). Cette i t C tt peinture représente cette anthologie poétique. E é t

Préoccupé par l'adéquation entre la justice sociale et la dignité humaine, Victor Hugo a déjà écrit en 1829 Le Dernier Jour d'un condamné, long monologue et réquisitoire contre la peine de mort. Il poursuit en 1834 avec Claude Gueux. En 1845, alors qu'il vient d'être fait Pair de France par le roi Louis-Philippe Ier, le peintre François-Auguste Biard fait constater le flagrant délit d’adultère de sa femme Léonie Briard avec le poète. Léonie est emprisonnée pendant deux mois dans la prison Saint-Lazare

Victor Hugo paru en 1862 (la première partie est publiée le 30 mars à Bruxelles par les Éditions Lacroix et Verboeckhoven, et le 3 avril de la même année à Paris1). Dans ce roman, un des plus emblématiques de la littérature française, Victor Hugo y décrit la vie de misérables dans Paris et la France provinciale du xixe siècle et s'attache plus particulièrement aux pas du bagnard Jean Valjean qui n'est pas sans rappeler le condamné à mort du Dernier Jour d'un condamné ou Claude Gueux. C'est un roman

LECTURE ANALYTIQUE, LE LAC, ALPHONSE DE LAMARTINE, 1820 Le XIXe siècle est un siècle de grande agitation. La poésie est à son apogée et est un bouillonnement de création et d'inspiration pour de nombreux auteurs qui s'illuminent au travers de leurs écrits. Parmi ces écrivains emblématiques de cette époque, Alphonse De Lamartine. Après quelques années à endosser le rôle du politien, Lamartine redevient le poète lyrique et talentieux qu'il était plus jeune. Il écrira ses plus beaux vers avec Le

« Les fleurs du mal » de Baudelaire Baudelaire est un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle né à Paris en avril 1821. C’est un poète romantique au début puis petit à petit il va moderniser ses œuvres. Il a définit les principes créateurs de la poésie moderne, du romantisme au symbolisme. Durant sa longue quête insatisfaite de la Beauté, il se voit constamment partagé entre l'extase et l'horreur de la Vie. En 1857 il publie les fleurs du mal. Le poète divise son recueil en six parties