Impact Poésie Lecteur

féministes peuvent spéculer sur les conditions de l'apparition du roman gothique et tenter d'expliquer la fascination éprouvée par les lecteurs de l'époque en invoquant la critique implicite du patriarcat qu'il met en scène ou une présumée influence de la Révolution française, la question demeure: que recèle le roman gothique qui puisse encore toucher les lecteurs d'aujourd'hui? Parce que l'avancée de la science et la diversité des connaissances poussent à présent à une classification et à une spécialisation

L’imaginaire peut tirer ses éléments de l’infra-rationnel en nous : domaine de l’inconscient, du passé sous sa forme de traumatismes. D’un autre côté, l’imaginaire peut aussi s’alimenter à une inspiration supra-rationnelle. C’est ce qui se produit dans la poésie la plus inspirée. C’est aussi ce qui a lieu dans les constructions de l’Utopie qui proposent une figuration d’une société idéale où les rapports entre les hommes seraient parfaits.     2) Par imaginaire collectif, nous entendons le répertoire des

l'apprentissage. En effet, Watson explique le comportement animal par la connexion S.-R. et il extrapole cette explication à l'être humain. Somme toute, Watson est considéré comme le père du béhaviorisme, car une telle rigueur lui est attribué et un impact tel en est alors ressorti. 16 / 11 / 2004 4- La théorie de Guthrie : Le conditionnement

l'amnistie décidée quelque temps après (« Et s'il n'en reste qu'un, je serai celui-là »). Ces années difficiles sont très fécondes. Il publiera notamment Les Châtiments (1853), œuvre en vers qui prend pour cible le Second Empire ; Les Contemplations, poésies (1856) ; La Légende des siècles (1859), ainsi que Les Misérables, roman (1862). Il rend hommage au peuple de Guernesey dans son roman Les Travailleurs de la mer (1866). Pourquoi cet engagement, pourquoi l'exil ? En 1848 éclate une nouvelle

mimésis, ou imitation parfaite, dans laquelle le poète donne l’illusion que ce n’est pas lui qui parle, mais ses personnages, et la diégésis, ou récit pur, dans lequel il perle en son nom. Platon abordant le théâtre d’un strict point de vue de lecteur (et non de spectateur, puisqu’il ne parle pas du jeu), définit l’écriture dramatique par le dialogue. Or, nous allons montrer qu’en fait le jeu qui se réalise dans la représentation est inscrit au cœur même de l’écriture et la préforme. C’est lui

par une attention rigoureuse au sens littéral, le commentaire tiendra compte des ambiguïtés du poème, surtout dans cette dernière strophe qui sollicite de toute évidence l’interprétation et appelle une sorte de prolongement méditatif de la part du lecteur lui-même. Rassemblons et organisons les apports de cette analyse du mouvement du poème. Deux caractéristiques émergent de cette première approche : V. Hugo déplore les effets destructeurs du temps ; cette déploration est renforcée par une confrontation

invente la critique à travers ses Salons, il est le maître d'œuvre d'un des ouvrages les plus marquant de son siècle, la célèbre Encyclopédie. En philosophie également, Diderot se démarque en proposant plus de la matière à un raisonnement autonome du lecteur qu'un système complet, fermé et rigide. Rien en fait ne représente mieux le sens de son travail et son originalité que les premiers mots de ses Pensées sur l'interprétation de la nature (1753) : « Jeune homme, prends et lis. Si tu peux aller jusqu'à

exprimait une tendance du nationalisme tribal et, en raison même de la localisation stratégique des Bakongo – de Léopoldville à Matadi –, toute affirmation collective, acceptée et reconnue comme authentiquement sienne par l'ethnie, avait forcément un impact non négligeable sur l'ensemble du problème congolais. Tandis que certaines voix dans la haute administration coloniale ou dans les grands groupes financiers dénonçaient le « coup de poignard dans le dos » porté par le plan Van Bilsen, Rome et des

temps où il ne savait pas lire. Nous l’avons ouvert à l’infinie diversité des choses imaginaires, nous l’avons initié aux joies du voyage vertical, nous l’avons doté de l’ubiquité, délivré de Chronos, plongé dans la solitude fabuleusement peuplée du lecteur… Daniel Pennac Introduction Introduction À entendre la rumeur publique, la culture est en crise. (Dumont, 1987, p. 29) La plupart des penseurs de l’éducation, conscients de l’impact possible de la vague pragmatique

le théâtre est avant tout art du spectacle. Certes, certains auteurs ont quelquefois considéré que le théâtre devait être lu plutôt que joué : c’est le cas de Musset, qui parlait alors de «Spectacle dans un fauteuil» (entendre : «le fauteuil du lecteur). Mais le théâtre propose généralement au plaisir du public des décors, des costumes, de la musique, et même des mimes ou des danses. Par conséquent, ceux qui le lisent doivent absolument, comme le conseille Molière, «découvrir dans la lecture