Impressionnisme Rupture

L'impressionnisme en France Thématique : Arts, ruptures, continuités Domaine artistique: Art du Visuel Disciplines concernées : Arts plastiques, histoire. Période historique : XIXème siècle. L'impressionnisme français est un mouvement picturale qui s'est développé en France à la seconde moitié du XIXème siècle. Les représentants de ce mouvement sont Edouard Manet, Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Frédéric Bazille, Alfred Sisley

L’impressionnisme est un mouvement pictural français. A la seconde moitié du XIXème siècle, quelques grands artistes se sont réunis pour fonder ce nouveau mouvement. L’œuvre (peinture sur toile) intitulée « Impression soleil levant », peint en 1872 par Claude Monnet a donné le nom d’impressionnisme au mouvement. Comparé aux autres mouvements picturaux, ce dernier se distingue du fait que la peinture n’a pas de références extérieures. On y peint généralement des paysages ou des portraits, c’est une

autoritaire de Napoléon III, dont la politique culturelle entièrement axée sur la grandeur de l'Empire leur sera hostile. L'avènement du Second Empire (1852-70) devait marquer une rupture dans l'histoire artistique du XIXème siècle en France, entre d'un côté un art officiel, et de l'autre un art indépendant. Cette rupture se manifestera sur de multiples plans : - politique : la plupart des peintres réalistes ou naturalistes sont républicains et opposants au Coup d'Etat de Napoléon III. - esthétique

Femmes au jardin, Claude Monet Femmes au jardin, Claude Monet, 1866-67 Huile sur toile. H. 225 cm : L. 205 cm Musée d'Orsay, Paris, France Analyse. Pendant longtemps, les artistes peignaient l'extérieur en intérieur, à partir de croquis, puis y intégraient, toujours en ateliers, des personnages. C'est ce désaccord que Claude Monet voulu corriger, pour cela il fit de grands formats de nature avec des personnages, qu'il réalisa, cette fois, à l'extérieur. De grands formats comme

La peinture de Caillebotte se divise en deux périodes : la période réaliste (proche de la peinture de Manet) et la période impressionniste (avec des empâtements plus visibles) . Le pont de l’Europe s’inscrit dans la première période de nouveau réalisme et le sujet est alors totalement lisible et de facture lisse. La scène se déroule près de la gare Saint-Lazare par une matinée de printemps. La lumière rendue est pâle et vive à la fois. Elle vient de la droite du tableau et passe entre la structure

regroupe des artistes de la seconde moitié du 19ème siècle. Les peintres impressionnistes choisissent leur sujets dans la vie contemporaine, interprétés selon une vision personnelle, indifférents à la représentation d’un beau idéal ce qui marqua la rupture de l’art avec l’académisme. La France est en pleine mutation économique et politique. Avec la Révolution industrielle, de nouvelles techniques apparaissent, ce qui facilite la diffusion des idées nouvelles et la naissance d’une culture de masse. Du

Renoir dit « Coco ». Lorsqu'il devient à nouveau père, d’un petit Pierre (1885), Renoir abandonne ses œuvres en cours pour se consacrer à des toiles sur la maternité. De 1890 à 1900, Renoir change de nouveau son style. Ce n'est plus du pur impressionnisme ni le style de la période ingresque, mais un mélange des deux. Sa femme meurt en 1915, ses fils Pierre et Jean sont grièvement blessés durant la Première Guerre mondiale, mais en réchappent. Renoir continue, malgré tout, de peindre jusqu'à

Exposé : Le Bal du Moulin de la Galette, Renoir Auguste Renoir né Pierre-Auguste Renoir était et est toujours un très grand peintre impressionniste mondialement reconnu. Influencé par des artistes tel que Raphaël, Fragonard ou Monet, il peint près de six milles tableaux durant ses soixante années d'activité. Biographie Il est né en 1841 à Limoges dans une famille modeste mais il grandit et étudie à Paris. Il suit des cours du soir de l'École de dessin et d'arts décoratifs puis en 1862

années 1880, l’impressionnisme connaît un essor important dans les écoles de peintures étrangères. Plus tard, on rassemble dans le « post-impressionnisme » les différentes tendances artistiques issues directement ou indirectement de l’impressionnisme dans les dernières années du XIXe siècle. Le terme est d’usage contesté : il doit être distingué de « néo-impressionnisme », qui sert à désigner la descendance directe de l’impressionnisme. L’impressionnisme est par ailleurs le modèle d’une sensibilité qui

L'IMPRESSIONISME DITIONNAIE OCTAVE MIREBEAU: L’expression d’“impressionnisme littéraire”, par laquelle on désigne la tendance de certains écrivains du deuxième dix-neuvième siècle à appliquer, dans leurs œuvres romanesques, l’équivalent des techniques et des approches propres aux peintres dits “impressionnistes”, n’est pas admise par tous les chercheurs : soit pour des raisons de fond (l’abîme séparant l’art de la peinture de celui de l’écriture et qui devrait interdire les parallélismes artificiels)