Impressionnisme Techniques

temps après s'être inspiré des paysages ruraux1 (Arrivée d’un train, le pont, vue extérieure..) Claude Monet présente à la troisième exposition impressionniste en avril 1877 sept versions de La Gare Saint-Lazare. Il choisit le thème du progrès technique alors très en vogue. Émile Zola viendra d'ailleurs à l'exposition s'inspirer de l'atmosphère que dégagent les tableaux pour écrire La Bête humaine. Pour Paris, c'est l'époque haussmannienne et, pour la gare Saint-Lazare, celle de l'ingénieur Eugène

avant de gagner l’ensemble de la population sous le Second Empire. A partir de 1915, il fut interdit à cause de ses effets secondaires comme les crises d’épilepsie chez les grands consommateurs ainsi que ses effets hallucinogènes. La technique Degas a utilisé la technique d’huile sur toile. L’œuvre fait 92 x 68 cm et est gardée au Musée d’Orsay à Paris. La ligne Pour ce qui est de la composition, la femme est située au centre du tableau. Elle permet de diviser le ‘œuvre en deux parties et forme une

ses toiles sur la maternité après la naissance de son premier fils. Ensuite, il réalise la grande oeuvre de cette période : les Grandes Baigneuses qui lui prit 3 ans. De 1890 à 1900, Renoir change de nouveau son style. Ce n'est plus du pur impressionnisme ni du style de la période ingresque, mais un mélange des deux. Il entre dans la période nacrée. De 1900 à 1919, l'artiste entre dans une quatrième période appelée période cagnoise. A cette époque, il souffre de graves crises de rhumatismes

plein air. Ils représentent des paysages paisibles, des paysans. Ils étudient les effets de la lumière et de l’atmosphère environnante. Certaines de leurs découvertes sont attribuées à tort aux Impressionnistes qui tirèrent les leçons des techniques novatrices. Gustave Courbet (1819-1877) -Un Enterrement à Ornans, 1850 -Les Baigneuses, 1853 -L’Atelier, 1855 -La Falaise d’Etretat après l’orage, 1870 Millet -Les Glaneuses, 1857 -L’Angélus, 1859 -L’église de Gréville, 1874 Honoré Daumier

faut surtout retenir les noms de Monet, Cézanne, Degas, Pissarro, Sisley, Berthe Morisot et Renoir. Elle est accueillie par la critique avec violence et ironie, et ne trouve pas plus de succès auprès du public. La tradition veut que le mot " impressionnisme " ait été inventé à cette occasion par le journaliste Louis Leroy, avec un sens péjoratif et dédaigneux, à propos du tableau de Monet intitulé Impression, Soleil levant. En fait, il semble que le terme ait pris naissance chez les peintres eux-mêmes

évolue vers de nouvelles recherches, menées aussi par une nouvelle génération. 1. Définition L’impressionnisme peut se définir selon un ensemble de critères qui s’additionnent sans pour autant créer de lois ou de dogmes. L’impression Le mot impressionnisme est né d’une boutade d’Eugène Leroy, un journaliste chargé du compte rendu de la première exposition impressionniste dans Le Charivari, un journal satirique. Il reprend le titre d’un des tableaux envoyés par Monet Impression, soleil levant (1872

Renoir dit « Coco ». Lorsqu'il devient à nouveau père, d’un petit Pierre (1885), Renoir abandonne ses œuvres en cours pour se consacrer à des toiles sur la maternité. De 1890 à 1900, Renoir change de nouveau son style. Ce n'est plus du pur impressionnisme ni le style de la période ingresque, mais un mélange des deux. Sa femme meurt en 1915, ses fils Pierre et Jean sont grièvement blessés durant la Première Guerre mondiale, mais en réchappent. Renoir continue, malgré tout, de peindre jusqu'à

œil à Eugène Boudin et Johan Barthold Jongkind. Admirateur des peintres de Barbizon, il part dès 1863 peindre en forêt de Fontainebleau, « sur le motif ». Avec Auguste Renoir et Frédéric Bazille, l’émulation est intense. Ensemble, ils élaborent la technique qui caractérise la peinture impressionniste : à la recherche de l’unité de l’œuvre, ils entreprennent l’utilisation systématique des couleurs complémentaires, et par les coups de pinceaux juxtaposés, font miroiter la surface de la toile. En 1869

empêchera par ailleurs Corinth d’apprécier la récente révolution de l’impressionnisme français ainsi que la peinture moderne incarnée alors par Manet. A Munich, il est particulièrement influencé par Böcklin et Klinger et cherche à réinterpréter leur technique et leurs thèmes iconographiques à sa manière. Ce qui l’amène à se tourner petit à petit vers un art résolument moderne à l’encontre de son enseignement traditionnel. Il installe finalement son atelier à Berlin en 1900 et intègre la Sécession berlinoise

quittés. Après le décès de son père en mars 1885, Vincent, cherchant à vivre de sa peinture, quitte Nuenen et la Hollande (il n'y reviendra jamais) en novembre 1885 pour Anvers. Mais le marché de l'art y étant en récession et l'originalité de sa technique heurtant les vues des professeurs de l'académie locale, il partira en mars 1886 retrouver son frère Théo à Paris. Ces mois passés à Anvers, avec ses musées et ses monuments historiques, furent pour Van Gogh une source de stimuli très forts. Il y