Impressionnisme

uniforme de la lumière. Les avis sont plutôt mitigés sur ce nouveau style, et ses amis regrettent la souplesse et la fluidité d'antan. Les Grandes Baigneuses, 1887 La période Nacrée (1890-1897) Ce n'est plus du pur impressionnisme ni du style de la période ingresque, mais un mélange des deux. Il conserve les sujets ingresques mais reprend la fluidité des traits. La facture plus souple et onctueuse,avec des effets de transparence. En 1892, Renoir est au sommet de sa gloire

en 1911 puis de nouveau en 1915 jusqu’à sa mort en 1925 à l’âge de 67 ans. En 1911, Corinth est atteint d’une attaque cérébrale qui va affecter en partie son art et participer à l’évolution de son style qui, à la fin de sa vie, oscille entre impressionnisme et expressionnisme. Il se libère ainsi du carcan du naturalisme qui l’empêchait de s’exprimer véritablement. C’est également à cette période que Corinth amorce une production artistique plus engagée notamment contre les injustices qu’il reproche

Leroy du Charivari qui, inspiré par l'intitulé de ce tableau, s'était servi du mot « impression » pour se moquer du style des exposants. Lors de la troisième exposition impressionniste, en 1877, les peintres reprirent à leur compte le terme d'« impressionnisme » pour identifier leur style. Cette première exposition était organisée 2 par un groupe de peintres dont Monet avait pris la tête, la Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs en réaction contre le « Salon » officiel.

pouvons pas les changer, il faut s’y faire une raison. Dans un café, l’absinthe est une réalité en soit, qu’on le veuille ou non. Bibliographie : Lorenz Eitner, La peinture du XIXe siècle en Europe, Hazan, Bibliothèque des Arts, 2007 Impressionnisme, les origines, 1859-1869, Grand Palais, RMN, 1994 Suzy Lévy, Communication et langages, volume 103, pages 61/70, 1995 Eugénie De Keyser, L’espace et le corps dans la peinture classique, volume 76, numéro 31, pages 307/327, 1978 François

touches de couleur rapides et vigoureuses, correspondant à l'animation turbulente du petit monde qui s'y pressait, marquent l'émergence d'un nouveau style artistique dominé par l'impression, inaugurant ce qui allait cinq ans plus tard être appelé "Impressionnisme". LA JOIE DE VIVRE MALGRE LA PAUVRETE En 1870, Monet épousa son modèle Camille Doncieux, qui lui avait donné son fils Jean (1867-1914); en 1878 leur deuxième fils, Michel, naquit. Camille posa pour de nombreuses toiles de Monet. Les promeneurs

impressionniste (il a toutefois exposé ses premières œuvres avec les impressionnistes les plus connus de son époque dont son maitre Camile Pissarro, et de nombreux peintre célèbres comme Degas, Manet, Monet, Morisot, Renoir, Sisley…) . Le néo-impressionnisme et le postimpressionnisme font moins référence à un groupe d’artiste (très hétéroclite en réalité) qu’à une période de 30 années de recherche artistique très prolifique se situant approximativement entre 1880 et 1910. Les artistes de cette génération

rationalisme : a. Le rationalisme « artisanal et éthique » de Pugin. b. Le rationalisme fonctionnaliste de Viollet-le-Duc. c. L’école de Chicago. VI. Peinture et sculpture dans la seconde moitié du siècle (1850-1880) 1. Réalisme et impressionnisme dans la peinture française : a. Courbet, ou la première révolte contre l’art officiel (1855) b. Manet, ou le révolutionnaire « malgré lui » (1863) c. L’impressionnisme (1874) : Monet, Renoir, Degas Whistler d. La sculpture

La stratégie du groupe = (noyau d’artistes très proches) = exposition ensemble car ils présentent un art qui diffère des autres arts et donc stratégie pour imposer une nouvelle peinture = à plusieurs apparait plus comme une réalité Le mot impressionnisme a donc importance. Nature académique ce qui prime c’est le savoir faire et la nature du sujet, la prégnance de l’iconographie. Face à cela les impressionnistes essaient de s’en dégager pour peindre ce qu’ils voient par opposition à une vision

devaient marcher du même pas et que seul le nombre pourrait emporter la victoire. Ensemble, il échangent des idées et des théories pour s'extraire de la peinture académique de l'époque. C'est de ces réunions que naît le mouvement appelé par la suite impressionnisme. Cette association devient officielle le 17 janvier 1874 quand Claude Monet publie dans La Chronique des arts l'annonce de la création de la « Société Anonyme coopérative d'artistes-peintres, sculpteurs, graveurs et lithographes ». Le 15 avril

période : de l’art moderne à l’art contemporain : de la subjectivité de l’œuvre d’art à sa déréalisation matérielle… (De Monet à Duchamp) 1) De l’impressionnisme à l’expressionisme : l’émergence de la sensibilité exacerbée de l’artiste a) Impressionnisme (Monet, Dugas, Cézanne, Renoir, Seurat) Réaction à la photo : o ce que le photographe ne peut représenter : atmosphères, impressions… o on embellit la nature o procédés techniques visibles (ici, la peinture commence à se prendre pour