Introduction Moliere Le Malade Imaginaire

lecture linéaire n°9Lecture linéaire n°9 : Le malade imaginaire, Molière, Acte II, Scène 6 (parcours : spectacle et comédie) Introduction : ● amorce ● mouvement/date ● auteur ● œuvre ● situation ● lecture + problématique ● plan Compréhension globale : Béline attaque Angélique afin qu’elle se rebelle puis les Diafoirus consultent Argan. genre : comédie registre : dramatique / comique type : / but : ridiculiser les médecins Problématique : Comment cette scène ridiculise-t-elle Argan et les médecins

SEQUENCE 5 - LE THEATRE I ] Introduction • Complexité du genre théâtral qui repose sur : pérennité du texte écrit éphémérité de la représentation (interprétation, mise en scène, décors,…) • Double énonciation du dialogue théâtral ; les propos s’adressent à la fois aux personnages et au public. • Le théâtre se veut un art proche de la vie, de la réalité ; on remarque une exigence de naturel dans la représentation des personnages et

autres ? La partie est trop inégale, et je ne dois pas souffrir 35 cette lâcheté. Il court au lieu du combat. Molière, Dom Juan, Acte III, scène 2. (1) Nécessité : dénuement. 2) Reconnu : récompensé. 3) Jurer : blasphémer. ÉTUDE ANALYTIQUE Introduction Comme Dante ou Goethe, Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière (1622 – 1673), incarne le génie propre d’une langue et d’une culture nationales : il n’est pas d’auteur plus français que lui.

perspectives plus larges dans la mesure où cette dernière n’a pas de limite. La où l’envol de Médée sur un chariot ailée soulèverait de lourd problèmes mécaniques, l’imagination n’a pas de bornes. De même pour ce qui concerne la mort tragique du Don Juan de Molière. Celui-ci précise que des éclairs s’abattent subitement sur Don Juan. Ce qui exige un remarquable effort de mise en scène et d’effet spéciaux. Le jeu des acteurs s’effectue alors  mentalement. Le décor s’imagine aisément. Alfred de Musset, ayant contribué

Antonin Artaud a écrit dans Le théâtre et son double que « le théâtre en occident est un théâtre de la parole » Partagez-vous ce jugement ? Vous développerez une réflexion en vous appuyant sur les textes du corpus et vos lectures personnelles. Introduction Antonin Artaud est un auteur français du vingtième siècle. A travers une vie de tourments, il a été l’inventeur du « théâtre de la cruauté », un concept qu’il aura utiliser dans son œuvre Le Théâtre et Son Double. Dans cette œuvre sortie en 1938

Introduction Amorce : La représentation d'une œuvre théâtrale est une création collective et incarnée. Une fois écrite, la pièce échappe à son auteur et ne lui appartient plus : ce sont les acteurs qui donnent corps à l'œuvre. Dans cette création collective, les accessoires, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention particulière. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications

Introduction : Molière est un auteur du XVIIème siècle, il appartient au courant littéraire du classicisme et du baroque. Il a consacré sa vie essentiellement à ses pièces de théâtre, le plus souvent des comédies de mœurs dans lesquels il fait la satire des travers de l’homme et de sa société comme Le Malade Imaginaire, Les fourberies de Scapin ou encore Les précieuses ridicules.Les scènes qui seront étudié sont tirés de l’œuvre Dom-Juan, qu’il a écrit en quinze jours après avoir subit la censure

Correction dissertation Introduction : Les lecteurs ont des attentes variées ; rien n’est plus subjectif et plus intime que l’appréciation d’une œuvre littéraire. Ainsi, la définition du beau livre est loin d’être consensuelle. Cocteau, quant à lui, affirme qu’un « beau livre, c’est celui qui sème à foison les points d’interrogation. » En ce sens, nous verrons que les « beaux livres » nous tirent de notre léthargie intellectuelle et nous permettent de nous interroger sur le monde. Par

Introduction Amorce : La représentation d'une œuvre théâtrale est une création collective et incarnée. Une fois écrite, la pièce échappe à son auteur et ne lui appartient plus : ce sont les acteurs qui donnent corps à l'œuvre. Dans cette création collective, les accessoires, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention particulière. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications

Introduction : Le corps est une dimension essentielle de la condition humaine mais il est rarement pris en compte par la littérature. En effet, très peu de personnages sont malades ou souffrant en littérature, car même si Molière met en scène Argon, il reste un malade imaginaire. Donc l'originalité de Beckett réside dans le fait que les personnages exhibent leur infirmité sur scène et parlent sans pudeur de leur maux. C'est donc dans le Nouveau Théâtre que le corps souffrant est un motif essentielle