Inventer Monologue Cleante

s’introduit déguisé chez sa belle, sous les yeux même du vieux père : Cléonte, amoureux de Lucile, fille du Bourgeois gentilhomme réussit, déguisé en Turc, ainsi à épouser la jeune fille. Dans Le Malade imaginaire, la servante Toinette fait passer Cléante pour un envoyé du maître de musique, venu donner, à la barbe d’Argan, le père bougon, une leçon à Angélique qui reconnaît sous l’habit son soupirant ! Beaumarchais lui-même fait dire au comte Almaviva, un de ses personnages du Barbier de Séville

le décasyllabe dans une succession de laisse. Genre oral et formulaire, riche en phrases toutes faites, à syntagmes fixes. Ex : l’épithète homèrique : « Achille aux pieds légers » 1)les techniques narratives : Omettre est l’inventeur : - du monologue intérieur - du début « in médias res » - du retour en arrière - du travelling, focalisation - alternances de scènes dialoguées et d’actions relatées. Aristote : La Poétique : « L’épopée va de pair avec la tragédie » le point commun :

Commentaire (20 points) Objet d'étude : La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle Vous commenterez le texte suivant : Valéry LARBAUD, Les Poésies de A.O. Barnabooth, 1913 Poète et voyageur du début du XXème siècle, Valéry Larbaud (1881-1957) invente le personnage d’Archibald Olson Barnabooth, qui partage avec lui le goût des voyages. Larbaud se présente seulement comme l’éditeur de cet original Américain cosmopolite. L’ancienne gare de Cahors Voyageuse ! ô cosmopolite1 ! à présent Désaffectée

répliques de « Jean ! » à « salade », cernées de deux monologues. Le premier justifie les accessoires saugrenus. Le second dévoile les ambitions et les angoisses du personnage. Labiche recourt au monologue pour souligner la solitude du personnage, forcé de dissimuler une tare qui doit rester secrète : quand on ne connaît pas l’orthographe, on est bien seul ! 3. L’aparté que Jean marmonne en sortant de scène (l. 14-15) se rapproche du monologue dans la mesure où Jean se parle à lui-même. Cette

• Les premiers vivent dans un monde imaginaire. Il n’est pas possible de corriger leur vice. Le seul moyen de régler la comédie ( et d’atteindre une fin heureuse, au moins pour les enfants à marier) est d’entrer dans la folie du chimérique : on invente ainsi pour le chimérique un nouveau monde correspondant à sa folie : pour Argan, le malade imaginaire, on crée une cérémonie pendant laquelle il est transformé en docteur ( c’est idéal d’être médecin pour se soigner quand on est toujours malade, et

amoureuse ? Plan du texte :· 1er mouv : un cadre symbolique (paragraphe 1)· 2ème mouv : l’élan de Mme de Rénal (paragraphe 2)· 3ème mouv : le pouvoir de la parole et du regard (passage dialogué)· 4ème mouv : la « cristallisation » amoureuse (mot inventé par Stendhal, = coup de foudre) (dernier paragraphe)Analyse linéaire :1.· pdv MmeDR : naturelle, hors des conventions sociales car « loin des regards des hommes » l1 (se passe sous la Restauration : société patriarcale traditionnelle et figée), CL

le genre de la « nouvelle » (en ancien français, novele signifie un événement que l’on raconte) connaît son âge d’or, la nouvelle réaliste puisant son inspiration dans la multiplicité des faits divers. Néanmoins ce n’est pas le XIXe siècle qui invente le réalisme, en effet, depuis l’Antiquité il existe une tradition d’imitation de la réalité. Mais avec les bouleversements nés de la Révolution française et de l’Empire, l’observation de la société et son analyse deviennent des sujets de roman

épouser un tendron qui pourrait être sa fille (elle est classiquement sa pupille ou sa nièce)»(22). Ce qui est ainsi implicite est également renforcé par d'autres échos indirectes du thème. Dans L'Avare, on a d'abord la concurrence entre Harpagon et Cléante pour la main de Mariane; mais il y a plus, car Elise, fille d'Harpagon, est promise à Anselme bien qu'elle aime Valère: or on apprendra qu'Anselme est le père de Valère, ce qui complète la symétrie incestueuse. Il est inutile ici de multiplier les

d’une argumentation indirecte, qui évite la confrontation sans « masque » : l’auteur est dissimulé derrière un porte-voix, un personnage de récit ou de théâtre, auquel il arrive des aventures, ou qui se révèle sur scène par ses tirades ou ses monologues ; le thème de l’argumentation n’en reste pas moins évident : Tartuffe expose sa fausse dévotion en pleine scène, et représente donc par son caractère même une critique du faux dévot ; Rica par sa naïveté feinte met en valeur les dysfonctionnements

l’art, veulent exprimer les puissances du rêve. Prolongement  L’extrait du Manifeste du surréalisme (livre de l’élève, p. 13). b. Le Nouveau Roman se démarque souvent des formes traditionnelles de la narration. Il développe dans certains cas les monologues intérieurs (Le Planétarium de Nathalie Sarraute), adopte une narration à la deuxième personne du pluriel (La Modification de Michel Butor, livre de l’élève, p. 178), présente des descriptions selon un point de vue externe (La Jalousie d’Alain Robbe-Grillet)