Ionesco Rhinoceros Introduction

verbes (actions —>réduction ds agissement) = Elimination de la richesse du voc des nuances du langage 2. Néologisme Création de nvx mots grâce a des préfixes/sufixes —> introduction d’1 forme d’imprécision qui amène à 1 language figé II. Contrôle de la pensée —> Société totalitaire Ds cette extrait les 2 protagoniste savent qu’il peuvent ê surveiller —> Syme exagère son éloge du projet et

Introduction À l'ouverture de la pièce, le lecteur peut être frappé par l'abondance et la précision des indications scéniques, et notamment par la longue didascalie initiale, titrée « Décor ». L'examen analytique du texte révélera effectivement l'importance des éléments non verbaux de ce début de pièce. Par ailleurs, nous nous interrogerons sur l'éventuelle fonction d'exposition de ce passage. 1. Le cadre spatiotemporel Traditionnellement, une exposition théâtrale fournit au lecteur, comme

Introduction Biographie Eugène Ionesco est né en 1909 et mort en 1994. Il est l’un des dramaturges les plus importants du XXe siècle. Il est d’origine roumaine. Il est le chef spirituel du mouvement de l’absurde. Pour cela, il crée un théâtre contestataire, qui surprend les habitudes du lecteur/spectateur. Cette remise en question crée-t-il un anti-théâtre ? Eugène Ionesco écrivit quatre pièces importantes : Rhinocéros, La Cantatrice Chauve, La Leçon et Le Roi se meurt. Contexte Bérenger

Lecture analytique n°5 « La Carte et le Territoire » (2010) Introduction : Michel Houellebecq est un poète, essayiste, romancier et réalisateur né le 26 Février 1956 sur l’ile de la Réunion c’est un des auteurs contemporains les plus lue et controversés de notre époque. Dans ses 1er romans Extensions du domaine de la lutte (1994), Les particules élémentaires (1998) Plateforme (2001) évoquant le tourisme sexuel en Thailande il porte un regard cynique et désabusé sur la misère affective et sexuel

Dissertation page 608, numéro 4 : dans quelle mesure pourrait-on considérer le théâtre comme le lieu de la plus grande liberté ? Introduction : De Leonard de Vinci à Jean Anouilh, en passant par Molière, les artistes ont toujours été considérés comme acteurs de liberté à travers ce qu’ils ont pu peindre, ou écrire. Les artistes revendiquent justement cette liberté comme Ionesco lorsqu’il dit que « le théâtre peut être le lieu de la plus grande liberté, de l’imagination la plus folle ». Cependant, tout

Les introductions : Le roman : Le roman existe depuis l’époque du Moyen Age. Le terme de « roman » désignait un récit versifié en langue romane. Cependant le genre romancier a beaucoup évolué jusqu'à nos jours. En effet de nos jours le roman ne répond plus à des règles précises d’écriture. Le roman peut privilégier l’étude des personnages (L’étranger d’Albert Camus, Le R et le N de Stendhal), les événements racontés (romans historiques, policiers), et d’autre l’étude de la société et de ses idées

1. La structure de la pièce Partie 1 : les signes avant-coureurs de la mort (p.11-29) • description didascalique du décor : un palais délabré • introduction et présentation des personnages (opposition des deux reines Marie et Marguerite) (le médecin et Juliette : chacun a un rôle, mais plusieurs fonctions) • signes extérieurs/cosmiques (planètes explosées - cycle des saisons déréglé) Partie 2 : la révélation (de sa mort) au Roi (p.29-51) • révélation (par la reine Marguerite) • annonce

La littérature engagée Introduction Depuis la fin du dix-neuvième siècle, de nombreuses personnalités liées à la culture et aux arts participent activement à la vie de la cité en exprimant leurs choix politique et idéologique. Elles soutiennent solidairement des causes qui assurent la promotion des valeurs de liberté et de justice. Elles prennent parti contre toutes les formes d'oppression familiale, politique, religieuse, et plus généralement contre les forces anti-humanistes.  Leurs rôles

  Sujet : Les comédies sont-elles faites uniquement pour être jouées ? Introduction : Depuis sa création, la comédie a toujours joui d'une grande popularité, mais surtout auprès du peuple; l'élite de la société l'a souvent boudée, la considérant comme un genre mineur face à la plus classique tragédie. La comédie a d’abord servi a designer le théâtre en général au XIV-XVIe siècles. Molière a écrit dans la préface de L’amour médecin : « Tout le monde sait que les comédies sont faites pour être

bonne diction, mais aussi capacité à refléter dans la voix le changement de personnage ou d'émotion. Les tragiques : Eshylle,Sophocle,et Euripide Sophocle : Les évolutions formelles de Sophocle par rapport à Eschyle sont assez significatives : introduction du tritagoniste[66], réduction de la place du chœur[77], et abandon de la tragédie « liée »[78]. Ces changements accentuent les enjeux individuels, l'analyse psychologique, les interactions et oppositions entre personnages[79] : il est notable