Ironie Boule De Suif

le temps file. Dire le contraire de ce que l’on pense pour atténuer l’effet. Ex: Vos résultats sont magnifiques! (=catastrophiques) Forme d’énumération progressive qui vise l’adhésion du lecteur à une idée-force. Atténue l’effet des mots, humour, ironie. 9. LA PARTICIPATION DES SENS L’utilisation des cinq sens (toucher, vue, odorat, ouïe, goût) par l’emploi de termes (verbes, adjectifs, noms) qui font appel à ces sens exprime avec justesse, réalisme et exactitude une situation donnée. 19 10.

ZOLA qui, en 1880, vont éditer un recueil collectif «  Les Soirées de Médan » où MAUPASSANT va publier son premier chef-d’œuvre, une nouvelle « Boule de Suif » qui détermine sa vocation de conteur, De 1880 à 1891, MAUPASSANT publie environ 800 nouvelles qui sont réunies en 18 recueils, dont « La Maison Tellier », « Contes de la Bécasse », « Boule de Suif », « Claire de Lune », « Mademoiselle Fifi », «  L’Inutile Beauté », « Toine », « Le Père Milon », et 6 romans : « Une Vie » (1883) , « Bel-Ami »

permettrait de comprendre l'œuvre qu'il a sous les yeux et de s'y reconnaître lui-même. C'est dans cette veine qu'il écrit Lunes en papier (1921) et Royaume-Farfelu (1928). Son style porte également la marque d'une certaine espièglerie, désinvolture et auto-ironie. C'est pourquoi on le qualifie volontiers de « farfelu ». 3. Sur la voie du roman Son expérience en Extrême-Orient et ses lectures des romans d'André Gide vont amener Malraux sur la voie du roman. Ses œuvres ne sont pas véritablement une chronique

fidèle collaborateur des séries Star Trek et La Quatrième Dimension. Édition de Philippe Labaune. Texte intégral / Liaison 3e-2nde générale 9782081205109 3,60 € • 160 pages. TOINE ET AUTRES CONTES NORMANDS ------------------------------- BOULE DE SUIF Édition de Nathalie Meyniel. Texte intégral / Collège 9782081205475 2,50 € • 126 pages. HAUTOT PÈRE ET FILS Voir TROIS NOUVELLES NATURALISTES, p. 54 LE HORLA ET AUTRES CONTES FANTASTIQUES (La Main d’écorché. Sur l’eau. La Peur. Apparition

robe à fleurs qui dessinait son contour. Peut-être que, sans la robe, on ne la voyait plus. — Un enfant de salaud lui a attaché les pattes, dit-il à Veyrenc en examinant l’oiseau sale. — Vous vous occupez aussi des pigeons ? demanda la femme sans ironie. J’ai vu toute une quantité de pigeons ici, ça ne fait pas propre. — Mais celui-ci, coupa Adamsberg, ce n’est pas toute une quantité, c’est un pigeon tout court, un pigeon tout seul. Ça fait la différence. — Bien sûr, dit la femme. Compréhensive,

apprécie également le « chant » de ces oiseaux qui vont jusqu’à « saluer les derniers rayons du crépuscule du soir ». Certes, le décalage entre la condition de Fabrice et son exaltation peut faire sourire le lecteur. Nous ne sommes pas si loin de cette ironie bien particulière qui parcourt tout le roman de Stendhal, comme le prouve l’utilisation du terme « héros ». Reste qu’il y a ici un indéniable plaisir à « voir » et à « entendre », plaisir qui nous entraîne loin de la forteresse, de la « prison » ou

1. Descriptif : la description des voyageurs occupe tout le premier paragraphe (« L’une était vieille », « L’autre, très chétive, avait une tête jolie »). À partir du troisième paragraphe, le discours descriptif se poursuit par le portrait de Boule de Suif : « Petite, ronde de partout, grasse à lard, avec des doigts bouffis ». La description physique convoque de nombreux adjectifs et s’intéresse aux détails : « de grands cils épais », « une bouche charmante, étroite, humide », « quenottes luisantes

Flaubert [pic] Maupassant • La génération suivante amplifiera cette approche réaliste avec Gustave Flaubert (1821-1880) dont on doit mentionner au moins deux chefs-d’œuvre où apparaissent aussi son souci de la perfection du style et son ironie pessimiste : Madame Bovary (1857) et L’Éducation sentimentale (1869). Son « disciple », Guy de Maupassant (1850-1893), maître incontesté de la nouvelle, s'est essayé également au roman en approfondissant les observations psychologiques et sociologiques

importait premièrement qu'elle n'aboutisse pas, qu'ensuite aucune autre passion ne vienne la traverser. Flaubert vivait en vue de se fabriquer des souvenirs, et plus ces souvenirs étaient frustrateurs et déchirants, plus ils excitaient en lui une ironie à la fois amère et nostalgique qui alimentait et justifiait son pessimisme, nourrissait son œuvre. Il lui fallait l'irréversibilité des événements, leur chute dans un temps mort pour qu'il puisse déployer ses forces et son art à les ressusciter.

vanité de l'action, solitude des consciences, ces vues tragiques sur la nature humaine portent plus loin que quelques considérations sur l'égoïsme ou la lâcheté des foules. Telle est la qualité particulière de cette morale, l'efficacité de cette ironie corrosive, pour révéler l'être authentique à lui-même, la grandeur de cette déchéance, la beauté de cette tentative; il est des échecs plus sublimes que les réussites. Les doutes de Lorenzo sont en effet plus ravageurs encore que ceux de Hamlet