Jake et Dinos Chapman

 Jake et Dinos CHAPMAN – Série Fuckface, 1995 Fibre de verre, peinture 103x56x25cm White Cube (Londres) Jake et Dinos Chapman sont deux frères artistes plasticiens britanniques. Ils vivent tous les deux à Londres. Après avoir étudié au Royal College of Art, et fait partie des Young British Artists, ils travaillent comme assistants de Gilbert & George. C’est à partir du début des années 1990 que Jake et Dinos Chapman collaborent à des projets artistiques dont leurs statues (inspirées des

com/arts-culture/articles/38192-tous-cannibales-a-la-maison-rouge http://www.lamaisonrouge.org/ Francisco de Goya, Odilon Redon, Félicien Rops, Fernand Khnopff (peintures) Gerhard Richter, Sigmar Polke, Daniel Richter, Franz Gertsch, John Currin (peintures) Jake et Dinos Chapman, Giampaolo Bertozzi et Stefano Casoni, Marc Quinn (sculptures) Robert Capa, Cindy Sherman (Photographie) Thomas Olbricht Antoine de Galbert James Ensor – Les cuisiniers dangereux Dans Les cuisiniers dangereux, la moquerie et

notoriété des artistes présentés. Au cours des ventes très médiatisées qui ont suivi, des prix records ont été obtenus par de jeunes artistes vedettes, dont Damien Hirst qui reste le plus célèbre. D'autres artistes britanniques tels que les frères Jake et Dinos Chapman, Chris Offili, Sarah Lucas ou Tracy Emin (My Bed) ont aussi largement profité du soutien déterminant de Charles Saatchi pour se faire reconnaître. Les artistes sont maintenant véritablement jetés sur la scène médiatique et côtoient les stars

commandée pour les ascenseurs de l’Hôtel Standard à New York en 2008. Composée par plus de 400 clips, il faut être passager de l’ascenseur en montée pour voir le paradis et en descente pour voir l’enfer. Jake et Dinos CHAPMAN, No woman No cry, 2009 Artistes du second degré et de la provocation, les frères Chapman nous donnent une vision plastique et désacralisée du monde chaotique. La reprise ironique du titre de la célèbre chanson de Bob Marley est ici traduite par un amas de corps de poupées plastiques

doute, des classiques de la modernité : Edouard Manet, Pablo Picasso mettant en crise le modèle iconique du corps dans l’art et désidéalisant une certaine perfection physique, en transformant nos regards ; ou des contemporains Bruce Nauman, Jake et Dinos Chapman, Otto Mühl, Made in Eric, travaillant un corps qui n’est plus académique ni organisé ou agencé, mais désirant, déformé, disloqué, malléable, mutant parfois ou un corps devenu ready-made ). Parce que l’esthétisation du corps sacrifie à des fins

200 ¤ PROVENANCE Succession de l'artiste Collection particulière, New Jersey, USA J JACQUET, A, 162, 163 JENKINS, P, 107, 108 C CALDER, A, 105 CATTELAN, M, 254 CÉSAR, 184, 185, 189, 191, 200, 203 CHADWICK, L, 115, 116 CHAISSAC, G, 87, 88, 89 CHAPMAN, D & J, 249 CHIA, S, 221, 222, 223 CHILLIDA, E, 237, 238 CHRISTO, 167 COMBAS, R, 229 K KALINOWSKI, H E, 122 KIENHOLZ, E, 205 KIPPENBERGER, M, 217 KIRKEBY, P, 227 KLASEN, P, 235 KOONS, J, 255, 256, 259 R RAYNAUD, J-P, 177 REBEYROLLE, P, 79, 80