Jeff Hardy

des grand magasins. au bonheur des dame idee de la surabonance mort des petits magasins idee de la scte de consommation idee de la publicite. vendre plus que ce qu il en faut et idee de l endettement. les 2 guerres ont freinee cela. exposition de Jeff Koons : ex chien rose, ex scte de conso des anne 70 utiliser pour sa production artistique. ex s appropri des objet de son epoques aspirateur grille pain et qui vont devenir au coeur de la production artistique pour la reflection. il va trouver interessant

Le Centre Pompidou présente la première rétrospective complète consacrée à Jeff Koons en Europe. Cette exposition sans précédent permet de prendre toute la mesure d’une œuvre et d'une personnalité qui ont marqué depuis trente-cinq ans le paysage artistique et culturel contemporain. Jeff Koons est un artiste parmi les plus célèbres et les plus controversés de notre temps. BIOGRAPHIE 1955 Naissance de Jeff Koons, le 21 janvier, à York en Pennsylvanie, où il passe son enfance. 1972-1976 Études

l’image des spectateurs par reverberation. ‘ Context Historique En 1999, les responsables du Millennium Park choisirent la sculpture proposée par le plasticien contemporain britannique internationalement reconnu Anish Kapoor plutôt qu'une proposition de Jeff Koons pour l'exposition permanente du parc2. La sculpture en acier inoxydable s'inspire du mercure liquide. Elle est conçue pour refléter le panorama de Chicago. Il s'agit de la première œuvre en extérieur de Kapoor aux États-Unis3. Kapoor conçut l'omphalos

d'Allemagne et qui s'étend dans toute l'Europe. L'apparition de la techno minimale découle de l'évolution de la techno originelle de Detroit : on doit les premiers balbutiements de cette musique notamment aux américains Robert Hood (Minimal Nation, 1994), Jeff Mills et Daniel Bell, ou encore au Canadien d'origine anglaise Richie Hawtin. Ce dernier crée le label Plus 8 en 1990 avec John Acquaviva, et sort sous le pseudonyme de Plastikman des productions sombres, très sophistiquées et minimalistes. En Europe

La mouche ("The fly"), est un film du tres celebre scénariste David Cronenberg, sorti en 1986. L'histoire, en deux mots : Seth Brundle (Jeff Goldblum) est un physicien farfelu mettant au point une machine capable de réaliser l'un des fantasmes de l'homme, la téléportation. Suivi de pres par une journaliste Gwena Davis (Veronica Quaife) qui deviendra par la suite son amante. Lors d'une enieme experience Brundle se telleporte lui meme, sans savoir q'une mouche faisait aussi parti du voyage, or l'ordinateur

Je trouve qu'ils interprètent très bien le film en faisant ressortir un maximum de sentiments pour le spectateur: la peur au moment ou Seth a fini sa transformation, le dégoût lorsque la main de Statis fond, la tristesse lorsqu'il souhaite mourir. Jeff Goldblum allias Seth Brundle y est incroyablement convaincant dans ce qui est je pense le meilleur rôle de sa carrière (après renseignements effectués). Ou encore pour ces effets spéciaux, qui sont remarquablement bien réalisés pour l'époque, comme

un coucou à sa maman juste avant de tirer un penalty ? A la limite, une fois par match, ce serait admissible. Mais Jason Kidd envoyant un bisou vers le panier pour saluer Joumana et son fils T.J. avant chaque lancer, c’était agaçant au possible. Et Jeff Hornacek se caressant trois fois la joue droite pour montrer à ses trois enfants qu’il pensait à eux, c’était juste IN-SUP-POR-TA-BLE ! Surtout que le bougre y allait souvent, sur la ligne de réparation. C’était même un spécialiste de l’exercice. Mais

en la faisant apparaître comme un vrai instrument. De plus, il a contribué dans plusieurs styles de musique comme le folk, le blues, le country, le rock… Bob Dylan a fondé un groupe appelé Traveling Wilburys, composé de George Harrison, Tom Petty, Jeff Lynne et Roy Orbison et bien sûr Bob Dylan. Mais le groupe met fin à son activité en 1990. Il a également collaboré avec Jimmie Rodgers, chanteur de blues, avec Paul Simon, chanteur de rock et de folk, avec Alanis Morissette, chanteuse de rock, avec

ainsi que des comics (bandes-dessinées). Il décrira lui-même son style comme étant « aussi artificiel que possible ». Il continue d'être une riche source d'inspiration pour les générations suivantes d'artistes contemporains, comme Richard Prince, Jeff Koons, Raymond Pettibon, John Currin ou Elizabeth Peyton. Œuvres de Roy Lichtenstein : * 1956 : Ten Dollar Bill, collection privée. * 1961 : * Girl with Ball, au Museum of Modern Art, à New York. * Mr. Bellamy, collection privée

américain Jeff Koons, la société française fut en émoi face à cet anachronisme. En incorporant son art "pop kitsch" dans un des fleurons de la royauté, cet artiste c'est heurté au conservatisme d'une société attachée au passé et à la symbolique des lieux. Et pourtant, n'était-ce pas là une volonté de faire revivre ce lieu en le dynamisant par le biais d'un artiste contemporain à l'exubérance baroque finalement pas si éloignée du choc que représenta le Château à sa construction? Et pourtant, Jeff Koons