Jules Laforgue Spleen

La poésie permet donc ainsi au poète d'exprimer ses sentiments, que ce soit dans l'amour, le spleen ou la quête de soi-même. Cependant, la poésie n'est pas centrée uniquement sur la personnalité et les émotions du poète. Elle lui permet de faire le lien entre l'homme et la nature, et de mieux comprendre le monde. Quant à la poésie engagée, c'est un outil qui permet au poète d'exprimer ses opinions politiques et d'inciter le lecteur à l'action, afin de changer la société.

n'est pas la seule cause de son désarroi. Il s'agit parfois d'un mal plus abstrait, plus profond : le spleen. C'est un état d'insatisfaction générale de l'âme, une sensation de vide, d'inachèvement. Au XIXème siècle, de nombreux poètes ressentent un manque essentiel, un besoin d'idéal ou d'ailleurs qu'ils ne peuvent exprimer qu'à travers la poésie. Baudelaire évoque ainsi dans Spleen les "longs ennuis" et "l'Angoisse atroce", qui qualifient son mal-être, son mal de vivre. En plus de

LE SPLEEN BAUDELAIRIEN Introduction I-Biographie de Baudelaire II-Le poète parnassien : Pourquoi Baudelaire se réclame-t-il dans l’école parnassienne ? III-Le poète symboliste : Dans quelle mesure Baudelaire appartient-t-il à l’école symboliste ? IV-Origine & définition du spleen baudelairien Le syndrome Œuvres illustratives du spleen V-Conclusion * Introduction Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et

poète sait ce qui engendre chez lui la souffrance. On pourrait donc dire qu’il souffre de névrose, puisque, malgré le fait qu’il sache ce qui lui arrive, il n’est pas à même d’y échapper. Il utilise la dénégation comme mécanisme de défense. Jules LAFORGUE (1860-1887), Le Sanglot de la Terre (1901) : La cigarette                       La cigarette Oui, ce monde est bien plat ; quant à l’autre, sornettes. Moi, je vais résigné, sans espoir, à mon sort, Et pour tuer le temps, en attendant la

me mène Et, quand je pense avoir plus de douleur, Sans y penser je me trouve hors de peine. Puis, quand je crois ma joie être certaine, Et être en haut de mon désiré heur, Il me remet en mon premier malheur. Charles Baudelaire (1821-1867): Spleen : Quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle, Les fleurs du mal (1857) Quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle Sur l'esprit gémissant en proie aux longs ennuis, Et que de l'horizon embrassant tout le cercle Il nous verse

mystique. Baudelaire vécu une vie de dandy (opium et alcool). Poussé par le besoin d'argent il se lança dans la critique d'art et il traduisit les œuvres de Edgar Allan Poe. Il écrivit entre autres Les Fleurs du mal et Le Spleen de Paris (Les petits poèmes en prose). Le spleen baudelairien est le condensé de profonds sentiments de découragement, d'isolement, d'angoisse et d'ennui existentiels que Charles Baudelaire exprime dans plusieurs de ses poèmes dans son recueil Les Fleurs Du Mal. Charles

l'amour n'est pas la seule cause de son désarroi. Il s'agit parfois d'un mal plus abstrait, plus profond : le spleen. C'est un état d'insatisfaction générale de l'âme, une sensation de vide, d'inachèvement. Au XIXème siècle, de nombreux poètes ressentent un manque essentiel, un besoin d'idéal ou d'ailleurs qu'ils ne peuvent exprimer qu'à travers la poésie. Baudelaire évoque ainsi dans Spleen les "longs ennuis" et "l'Angoisse atroce", qui qualifient son mal-être, son mal de vivre. En plus de ce dégoût

Maeterlinck, ne conserve du vers classique que sa musique, évitant par les césures irrégulières, les rejets, les enjambements le caractère par trop mécanique de l'alexandrin, et annonce ainsi les prémices du vers impair de Verlaine, les dissonances de Laforgue, qui aboutiront finalement à la création du vers libre. Sans le savoir, Baudelaire fonde ainsi les bases de ce que l'on appellera plus tard le symbolisme. Inspiré par la lecture de Gaspard de la nuit d'Aloysius Bertrand qui, le premier, avait introduit

réalité supérieure à travers des images et des symboles. Très vite, Stéphane Mallarmé s’impose comme le chef de file du mouvement et ainsi réuni plusieurs artistes à la recherche d’un nouveau langage : Maurice Maeterlinck, Gustave Kahn, Jules Laforgue ou encore Claude Debussy. Ils formalisent leurs orientations dans le Figaro du 18 septembre 1886 en publiant l’article « un manifeste littéraire. Le symbolisme » écrit par Jean Moréas. 2) Les caractéristiques de ce mouvement L’œuvre

symbolisme. C'est à un vers de Verlaine («Je suis l'Empire à la fin de la décadence») que ce mouvement doit son nom. Le décadentisme eut pour principaux représentants Georges Rodenbach, Tristan Corbière, Charles Cros, Maurice Rollinat, Jean Moréas, Jules Laforgue, Joris-Karl Huysmans, Alfred Jarry, et Laurent Tailhade. L'esprit décadent trahissait le désenchantement d'une partie de la jeunesse du temps et se caractérisait par le dégoût de la réalité banale, la recherche exacerbée de sensations rares