Katsuhiro Ōtomo

MJ. K Pour le cours CIN2120 – Cinéma et bande dessinée Travail Final Analyse comparée Sujet 5. Le récit Mutant Magnetic Rose [Katsuhiro Otomo] en bande dessinée et au cinéma Mangaka est le mot que nous employons pour désigner un auteur de manga, dont le dessinateur de la bande dessinée japonaise. Otomo Katsuhiro est un Mangaka, mais aussi un réalisateur de films d’animation qui est souvent l’adaptation filmique de ses œuvres écrites et dessinées auparavant. Jérôme Schmidt le

Nous verrons à travers ce corpus documentaire qui regroupe Hiroshige, Vincent Van Gogh, Akira Kurosawa, Katsuhiro Otomo et Takashi Murakami quels ont été les impacts de la seconde guerres modale sur l'évolution du la culture japonaise. I. Un paysage bouleversé... II. … Qui modifie la place de l'homme dans la société 1. En terme de représentation - Akira Kurosawa, affiche japonaise du film Les Sept Samouraïs (1954): La composition est morcelée, l'environnement meurtri dans lequel l'humain

pour la plupart graves, intimistes, ou au contraire épiques. Si ce type de manga reprend les thèmes abordés dans les shonens, les intrigues sont plus complexes et les personnages plus subtils et plus difficile a cerner. Exemples : Akira de Katsuhiro Ōtomo L’Homme qui marche de Jiro Taniguchi Berserk de Kentaro Miura La vie de Bouddha de Osamu Tezuka Samurai Champloo de Shinichirō Watanabe et Sato Dai Le fleuve Shinano de Kazuo Kamimura Solanin de Inio Asano Tueur de Hiroshi Hirata Lone

qui surveille et censure à sa guise tout individualité. 11 Akira Paru en six tomes au Japon, en noir et blanc, réédité en couleur par Glénat, puis adapté en film d’animation, Akira demeure à ce jour la pierre angulaire de l’œuvre de Katsuhiro Otomo et sans doute sa plus grande réussite. Dans un Tokyo post-apocalyptique, une poignée d’enfants sauvages est confrontée à des expériences scientifiques qui les transforment en armes de destruction massive. Jeune adolescent impulsif, Tetsuo développe

pour que les séries animées nippones comme Goldorak, Candy, Albator, Albator 84 et Capitaine Flam, envahissent les émissions pour enfants. Ces succès télévisés n’entraînent pas de parution de manga en version papier (à l’exception d’Akira de Katsuhiro Otomo, traduit en français dès 1989). Il faut attendre 1993 pour que le public français commence à s'intéresser aux BD japonaises, sous l’impulsion du dessin animé DragonBall Z de Akira Toriyama. Début 2006, la France est le plus gros consommateur

chapitres de manga différents, obligeant les studios à une créativité et à une production accrue. Les auteurs, appelés mangaka, s’entourent donc d’assistants afin de respecter des délais très courts : on peut citer par exemple le Studio Mashroom de Katsuhiro Otomo (Akira) ou le Bird Studio d’Akira Toriyama (Dragon Ball). Lorsqu’une série plaît au public, elle est publiée dans un format poche et souple (celui que l’on trouve en France) sur du papier de meilleure facture et avec une

plus long 1963  Stanley Kubrick Les sentiers de la gloire 1958 John IRVIN Hamburger hill 1987 Ridley SCOTT La chute du faucon noir 2001  Horreur  Peter Jackson Braindead 1992  Steven Spielberg Les dents de la mer 1975  Manga  Katsuhiro OTOMO Akira 1988 Mamoru OSHII Ghost in the Shell 1995 Isa TAKAHATA Le tombeau des luciolles 1989 Hayao MIYAZAKI Mon voisin Totoro 1988  H. OKIURA et S. WATANABE Cowboy bebop Le film 2001  Policier  Roman Polanski ChinaTown 1974  Joel COEN

chapitres de manga différents, obligeant les studios à une créativité et à une production accrue. Les auteurs, appelés mangaka, s’entourent donc d’assistants afin de respecter des délais très courts : on peut citer par exemple le Studio Mashroom de Katsuhiro Otomo (Akira) ou le Bird Studio d’Akira Toriyama (Dragon Ball). Lorsqu’une série plaît au public, elle est publiée dans un format poche et souple (celui que l’on trouve en France) sur du papier de meilleure facture et avec une plus belle qualité d’impression

premier manga a été publié en juin 1978 dans la revue entièrement dédiée aux mangas, « Le Cri Qui Tue [4] ». Le succès du manga en France : Contrairement au animes, c’est seulement à partir des années 1990, avec la sortie du manga « Akira » de Katsuhiro Otomo et de « Dragon Ball » en 1993 d’Akira Toriyama, tous deux aux Editions Glénat, que le succès des mangas a commencé. En effet, suite à leurs succès Glénat a pu traduire et publier d’autres mangas comme « Ranma ½ » de Rumiko Takahashi en février

bande dessinée. Au milieu des années 1980 naît Mangazone, premier fanzine d'information sur la bande dessinée japonaise. 1990 : Akira, Glénat, et la naissance du manga en France Suite au succès du film, Glénat décide de publier Akira, de Katsuhiro Otomo, en fascicules, à partir de mars 1990. Bien que la série n'ait pas d'animé pour la porter, le renouvellement massif des codes du manga qu'introduit cette œuvre permet au succès d'être cette fois au rendez-vous, et l'édition cartonnée en couleur