Kirchner La Femme Au Miroir

La toilette ou la femme au miroir, peinte en 1912 par le peintre Allemand Kirchner, artiste s'inspirant de l'art primitif, est une huile sur toile (100x75cm) faisant partie du mouvement « Die Bruck » se caractérise par un langage figuré intensément émotif et violent et du fauvisme dont il reprend les couleurs élémentaires vives, les découpes de solides et les formes simplifiées dans ce tableau. Description : La toilette ou la femme au miroir de Kirchner représente une femme dans une scène d'intimité

Présentation de l’œuvre : La Toilette ou Jeune fille au miroir de Ernst Ludwig KIRCHNER. 1912, Centre George Pompidou. Huile sur toile, 101 x 75 cm. Biographie de l’artiste : Peintre expressionniste allemand, membre de l’association Die Brücke, né le 6 mai 1880 à Aschaffenburg, en Bavière et mort le 15 juin 1938 à Frauenkirch, près de Davos en Suisse. Ernst Kirchner étudie l'architecture à l'école supérieure technique de Dresde où il rencontre, dans un premier temps, Fritz Bleyl, puis Erich

peinture du temps, notamment dans celle de Robert Delaunay, le symbole de la modernité et de la transformation du paysage urbain. Robert Delaunay est aussi un peintre français très connu du 20e siècle, qui est influencé par le cubisme. Avec sa femme Sonia Delaunay il est le fondateur du mouvement orphique. D’après lui l'esthétique se base sur la géométrie et la spontanéité des couleurs, en une sorte de mélange entre cubisme et abstraction. En 1912, il produit une série de “Fenêtres” sur ce principe

important, retour aux arts africains. Ernst Ludwig Kirchner 1880-1938 Artiste qualifié de dégénéré. Mis à l’index par les nazis. Est né dans une famille bourgeoise de pasteurs. Etudie l’architecture et finit ses études en 1905. Puis il se consacre aux arts plastiques. Il fonde en 1905, avec ses amis architectes le groupe Die Brücke. Le groupe appelle la jeunesse à se rassembler, à vivre libre, à exprimer ses intuitions créatrices. Kirchner écrit le manifeste du groupe avec une gravure sur

leurs sentiments visionnaires dans des images particulièrement torturées[->0]. C'est dans ce contexte que se forme le groupe Die Brücke à Dresde en 1905 autours des personnalitées de Fritz Bleyl, Karl Schmidt-Rottluf, Erich Heckel et Ernst Ludwig Kirchner. Viendrons plus tard s'y ajouter des artistes tels que Emil Nolde, George Grosz, Otto Mueller, Max Pechstein et Otto Dix. D’ailleurs, quand on observe les portraits photographiques[->1] de ce dernier, on voit que l’expression qui émane de son visage

et 2006, seuls trois pays n’ont pas connu d’élections durant cette période. Ces élections s’inscrivent dans un contexte marqué par le virage à gauche (tendance de la fin des années 90 du début des années 2000 avec les élections de Chávez, Lula, Kirchner et Vazquez) mais aussi marqué par une questionnement sur le modèle de développement, après des années 90 dominées par le Consensus de Washington. Questionnement aussi sur le développement des relations interaméricaines: anti-américanisme nécessaire

Munch – le précurseur.....................................................................................................15 Le pont 1905-1913......................................................................................................16 Kirchner............................................................................................................................16 Heckel.................................................................................................................

Manet, en opposition a Delacroix, refuse l’exotisme. Il peint des modèles proches de son ambiance, qui ne correspondent à l’esthetique que la critique et le publique accepte dans le salon. Il existait une polemique sur cette tableau; parce que la femme était nue et pas les hommes. Mais c’est une reference à Titien, concert champêtre. Avec cettes references, Manet veux creer une melange entre tradition et modernité. Ex: Olympia, 1863. Scandale terrible, pour l’emperatrice totalement nue. Manet ironise

Il repart en 1895 à Tahiti et y restera jusqu’à la fin de sa vie, et a racheté cette toile avant de partir. • Intimité, Pierre BONNARD, 1891. Art profane. Il se libère de la question du sujet. L’homme représenté est le compagnon de BONNARD, la femme sa sœur. La main tenant la pipe au premier plan est celle de BONNARD. Cadrage à la japonaise. Le motif est un élément visuel, ici il est sur le papier peint ; il rappelle celui de la fumée du premier plan : il y a communication entre les motifs des

contrarier. 9 Composition Image Ernst Ludwing Kirchner, Tramway et chemin de fer (1913). Mélange de couleurs chaudes et froides et aussi sales qui sont juxtaposées pour créer un malêtre. Autre mal-être : au centre du tableau, on est poussé par une croix qui nous rettir de ce centre. Il y a plusieurs points de fuite mais ils n'ont pas de cohérence entre eux. Si on imagine un son à ce tableau, on est mal à l'aise. Léon Spilliaert, La femme sur la digue (1908). Sentiment de solitude (la