L Affaire Du Theatre C Est De Divertir Les Gens

| Sujet : « Depuis toujours, l’affaire du théâtre, comme d’ailleurs de tous les autres arts, est de divertir les gens. » Partagez-vous cette opinion de Bertold Brecht ? Vous répondrez en vous appuyant sur les œuvres étudiées cette année mais aussi sur votre culture personnelle. Plans possibles pour la discussion 1. Un plan dialectique en deux parties (cf. rédaction ci-dessous) I. L’affaire du théâtre est de divertir les gens (= plaire) a. en les faisant rire b. en leur

3)L'artiste ne cherche-t'il qu'a divertir? DEFINITIONS artiste : Créateur d'oeuvres d'art. chercher : Essayer, se donner les moyens d’atteindre quelque chose. Action volontaire du sujet. divertir : Distraire, amuser, détourner de l'essentiel. PROBLEMATIQUE LES TERMES DU SUJET 1) L'artiste : celui qui produit des oeuvres d'art, celui qui est pourvu d'un talent spécifique que l'on a l'habitude de caractériser de génie. 2) Ne cherche-t-il qu'à : Le sujet pose ici une double question

Le théâtre est apparu en Grèce pour la première fois afin de célébrer Dionysos, et avait pour but de divertir et d'enseigner. Aujourd'hui encore, nous allons au théâtre pour penser, une heure ou deux, à autre chose. Pour nous distraire, nous émouvoir. Pour Lechy Elbernon, dans L'Echange de Paul Claudel, le public vient au théâtre pour se « regarder lui-même ». Dans Ruy Blas, Victor Hugo classe les spectateurs en trois catégories : les femmes, les penseurs et la foule auxquels il donne à chacun des

Français : dissertation sur le théâtre «  C’est une extraordinaire chose que le théâtre. Des gens comme vous et moi s’assemblent le soir dans une salle pour voir feindre par d’autres des passions qu’eux n’ont pas le droit d’avoir parce que les lois et les mœurs s’y opposent. » André Gide André Gide était un écrivain français, né en 1869 et décédé en 1951. Il reçu le Prix Nobel de littérature en 1947. Son existence fut marquée par son homosexualité assumée et le désir de bousculer les tabous

réfléchir également au fait que pour les généraux la guerre est banale et qu’elle n’est pas grave alors que des gens mourront à cause de leur décision irréfléchie. Dans le texte de Michel Vinaver le spectateur se sent proche des personnages car la pièce reflète la réalité. Dans le dialogue on passe d’un sujet à l’autre comme lors d’une vraie conversation. Sa mère parle à Philippe des gens à qui il a donné les clefs de leur appartement et lui dit qu’elle n’en est pas contente. Il lui répond que son

français. Dans son théâtre épique, qui se rattache au théâtre politique, l'acteur doit plus raconter qu'incarner, susciter la réflexion et le jugement plus que l'identification. Ainsi, l'acteur est toujours conscient de jouer et le spectateur d'être au théâtre. Suite à l’installation du régime nazi, il est forcé à la fuite en 1939 et durant trois ans, il écrit une grande partie de son œuvre, dont Petit Organon pour le théâtre. Il cite ainsi, « Depuis toujours, l’affaire du théâtre comme d’ailleurs

dans le théatre plusieurs styles: la tragédie et la comédie. Au XVII siècle le théatre a une place importante dans la societé avec un grand soutien du Roi Louis XIV. Au XVIIeme siècle la tragédie n'est plus antique comme elle l'etait au Veme siècle avant J-C mais plutôt classique avec comme sujets la politique et la société et non plus basé sur la mythologie. Corneille, célèbre dramaturge du XVIIeme siècle, écrit dans son discours de l'utilité et des parties du poème dramatique que le théatre, et notamment

parodie des commandements de Dieu ; en outre, on juge obscène la fameuse équivoque du le (v. 572). La pièce déchaîne les foudres des dévots, tel Conti, ancien protecteur de la troupe subitement revenu à la religion, et suscite de surcroît une fronde des gens de lettres, dramaturges et comédiens rivaux, ce qui générera toute une série de pièces polémiques et d'accusations féroces. En mai 1664, au moment des Plaisirs de l'île enchantée, la somptueuse fête donnée à Versailles par le roi, Molière représente

est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos) et adopte une gestuelle bouffonne, célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules et les situations souvent absurdes (la farce de maître Pathelin au XVème siècle). Au XVIème siècle, apparaît la commedia dell’arte : c’est un théâtre populaire, originaire d’Italie où les comédiens jouent avec des masques et qui est basé en grande partie

modernes, enseignement Dissertation : Le théâtre Né en 1930, Antoine Vitez est d'abord comédien, avant de devenir un metteur en scène prolifique; il s'engage de plus dans l'enseignement de ce métier, sa passion, et devient ainsi une figure particulièrement influente du théâtre français d'après-guerre, marquant ce dernier de sa vision singulière de l'art théâtral. Directeur du Théâtre de Chaillot puis de la Comédie-Française, il vise un idéal de création