L Art Ne Fait Il Qu Imiter La Nature

Dissertation de Philosophie Sujet : Peut-on reproduire une ' uvre d’art ? Le terme art désigne aussi bien la technique, le savoir-faire, que la création artistique, la recherche du beau. S’ajoutant ou se substituant à la nature, il peut aussi prendre le sens quelquefois péjoratif d’artifice. En tant que pratique, il est le fait de l’artisan, celui qui maîtrise un art dans le sens premier, ou à l’artiste, qu’un talent ou un génie particuliers rendent aptes à créer la beauté

l’imitat° est inventer en reproduisant mais pas à l’identique, aujourd’hui, on copie. Imiter : faire ou s’efforcer de faire la même chose que, chercher à reproduire Copier Contrefaire. XIXe : Déf. Quatremère de Quincy : acte qui conduit à produire un objet qui diffère de son modèle. C’est dans cette différence, dans cet écart entre la modèle et l’objet produit que réside l’art. En archi, soit imitat° de la nature, soit de l'archi antique. 2 types d’imitat° : direct (lʼarchi imite les proportions de

Fontenelle (1657-1757) Philippe Quinault (1635-1688) Charles de Saint-Evremond (1615-1703) Cette querelle se déroula en deux étapes principales : Dans la première étape, le débat portait sur l'épopée et le poème héroïque où Boileau, dans son Art poétique (1674) préconisait le respect des modèles grecs et latins et le recours à la mythologie. Ainsi, la querelle s'élargit à la question de l'emploi du français au lieu du latin dans les inscriptions. Ensuite, la deuxième étape fut quand Charles

utilisé pour désigner de façon élogieuse l'originalité des écrivains du début du XVIIe siècle Contraire du classicisme privilégie la matière colorée et les formes en mouvement, les courbes, les métamorphoses. Il ne fait qu'indiquer des directions et vit dans la diversité souligne le fait que le monde est inconstant, et que le temps s'écoule, en transformant les êtres et les choses. mouvement européen Principaux écrivains : Calderon Jacques Davy du Perron Corneille Mouvement architectural (Bernin

l’ambiguïté qu’il y a entre le réel et l’art, nous allons premièrement étudier le statut de l’artiste, ses moyens de représentation et l’accès au réel qui semble illusoire. La production artistique ne consiste pas à une simple « imitation de la nature » comme le veut la définition la plus souvent donnée. Mais, l’artiste est plutôt d’un homme qui, selon Bergson dans Mélanges, « voit mieux que les autres ». Il faut comprendre en cela que le commun des mortels n’a pas accès à l’essence même des choses

qu'imitation de la nature. Il commence par nous expliquer que cette imitation est un but essentiel de l'art, puis, que l'art doit reproduire parfaitement la nature, et que enfin, cette action est orgueilleuse, superflue, et ne produit que des caricatures. Nous verrons que Hegel ne critiquera finalement qu'un mouvement artistique, et qu'il en existe d'autres non abordés dans sa critique. Hegel démarre donc par nous indiquer que l'idée la plus courante sur l'art est son imitation de la nature. Cela ne signifie

Introduction : l’Art   D’après  André Malraux,  « L’art est  un  anti­destin ». Le mot art vient du latin  « arts »  lui­même dérivé du mot  grec  « technê »,  qui  signifie  à  la  fois  la  technique,  la  création  artistique  ou  même  dans  son  sens  le  plus  poussé,  la  recherche du beau (l’art pour l’art …).  Lorsqu’on dit d’une chose qu’elle a été faite « avec art », on s’efforce de dire qu’elle a été réalisée avec soin, habileté et  avec  goût.  Néanmoins,  lorsqu’on  qualifie  « d’ouvrages d’art » des immeubles

besoin l'homme a t-il de produire des œuvres d'art ? Produire des œuvres d'art est typiquement humain, or l'œuvre d'art n'a pas d'utilité, le besoin des œuvres d'art pour se différencier des autres animaux. Besoin → Impérieux Art en terme de besoin → besoin de nature non-biologique mais spirituelle. Passer un message, sauvegarder la culture … œuvre d'art (1) =/= œuvre de l'art (1) : les beaux arts, production artistique, vise le beau (2) : ouvrage technique, production artisanale,

caractéristiques da l’Académie. • L'enseignement des doctes est fondé sur le respect de modèles grecs et latins. Leurs œuvres sont considérées comme des exemples à imiter (exemple : les fables d'Esope et de Phèdre imitées par La Fontaine). En effet, le classicisme recherche ce qui est permanent et universel, et peint la nature humaine, non la diversité des hommes. Cette imitation est cependant mise en question à la fin du siècle. • Le classicisme atteint son apogée sous le règne de Louis

elle, tente d’imiter la nature par l’effet d’analogie (musique descriptive) et retranscrit les sons de la pluie, des vagues ou des oiseaux (notamment le rossignol de Louis-Claude Daquin). La littérature et le cinéma se servent directement du réel comme support à leur fictions. Cependant le réel dépeint en art n’est pas un réel « objectif ». On remarque que pour mieux représenter la nature, l’art ne montre pas le réel mais le fait ressentir. Selon Catherine Kintzler, « la nature est indépendante de l’humain