L'Avare

fille » les hyperboles « on ma coupé la gorge », « N’y a-t-il personne qui veuille me ressusciter ». 4) La didascalie montrant l’ironie de Stapyla est celle de sa dernière réplique : « ironiquement ». L’ironie repose sur les excès du personnage de l’avare qui est ridiculisé devant le spectateur tout au long de ce monologue lieu de la double énonciation. Toutes ces exagérations nous montrent que Molière tourne en ridicule la réaction du personnage et son attachement à l'argent. Il tend à enseigner quelque

Molière – L’Avare La philosophie et l’idée de Molière Molière a eu les typiques idées classiques. Il a voulu corriger ou enseigner son public au chemin du théâtre. Il a surtout voulu faire du théâtre et voulu plait à son public. Les sujets/idées principaux sont: - le bon goût - l’honnêteté - la mesure - la raison - la juste nature(C’est une sorte de sentiment intérieur. L’Harpagon caractérise l’opposition des idées classiques, il est dénaturé. La moralité de cette pièce / le rôle

Introduction : L’avare est l’une des comédies les plus populaires de Molière. Cette œuvre est du genre théâtral qui contient tous les éléments du drame et en même temps ce texte est composé d’un aspect comique qui faisait rire les personnes du XVIIe siècle. Dans ce travail, nous tenterons de relever les thèmes principales dans l’acte premier, scène trois. L’avarice : Le thème qui prédomine

Résumé Cours de Français niveau Lycée sur le thème de l'argent dans L'Avare de Molière. Extrait: Alors qu'on considère usuellement le XVIIème siècle comme le Grand Siècle Classique placé sous le double signe du dogmatisme catholique et du modèle nobiliaire, l'oeuvre de Molière permet de saisir, derrière les mythologies, une réalité historico-sociale bien plus complexe. La comédie au programme (L'Avare) est d'ailleurs un texte tardif dans la production de l'auteur (1668) et offre un témoignage

regardant vivre, cela me rappel le texte de Marivaux : « La femme avare et son mari ». Vêtu d'un pourpoint sombre, démodé et usé par l'âge, de vieilles chausses trouées et une fraise du même aspect, il me fait penser à Harpagon dans « l'Avare de Molière ». De petits yeux jaunes semblables aux fouines, scrutant le moindre geste dans sa demeure, et pouvant réduire au silence une foule en colère; des doigts crochus, un visage osseux et anguleux, un nez de vautour, des cheveux gris cendrés

Une comédie sombre Avec l’Avare, on pense d’abord au registre comique si l’on s’en tient à l’énormité du propos, à cette exagération qui interdit au personnage d’exister dans la réalité. La pureté du type, le condensé des vices le conduisent à n’être qu’un produit du laboratoire littéraire. Ce parti pris est rassurant pour le spectateur qui voit en lui un repoussoir ridicule pour tenter de moraliser les relations sociales, tout particulièrement le conflit des générations entre parents plus qu’économes

principale se moque de la médecine aussi par les emplois du faux latin, Sganarelle invente des mots pour qu’il ait l’impression qu’il soit un vrai docteur… Sganarelle se trouve comme étant un charlatan durant toute la scène. Question : Prouver que l’Avare appartient au théâtre classique. Plan : Idée principale 1 : Sganarelle se moque de la médecine par ses moyens farfelus ainsi que de la société. Explications : Le but est de plaire et instruire  Idéal moral = équilibre, mesuré. Idée secondaire 1 :

des femmes, est si atteint par les insinuations fielleuses que sa troupe, en 1667, a cessé de jouer pendant quelques semaines. En 1668, Molière surmonte les épreuves morales qu’il vient de vivre. Il donne en suivant Amphitryon, George Dandin et L’Avare. La comédie est représentée la première fois le 9 septembre 1668 au théâtre du Palais Royal. Molière s’y est réservé le rôle d’Harpagon, et Louis Béjart, le beau-frère de Molière (qui était boiteux), joue La Flèche. Madeleine Béjart est l’entremetteuse

l’auteur sur la condition de la femme. Une étude de l’Avare s’avère donc importante pour apprécier l’art qu’a créé Molière à son plein potentiel. Thèmes, temps, lieux, personnages et l’organisation du texte permettront de comprendre le contexte social de l’époque ainsi que le point de vue de l’auteur sur plusieurs facettes de la vie. CHAPITRE PREMIER PRÉSENTATION DE LA PIÈCE L’Avare, représentée pour la première fois le 9 septembre 1668

fruit d'un délibération !   Le monologue est donc la marque d’une tension dramatique. On peut en conclure que L’Avare n’est pas, à proprement parler une « comédie », même si la pièce se termine bien : Harpagon retrouve "sa chère cassette" et les deux couples d’amoureux, Cléante et Mariane d’une part, Elise et Valère, d’autre part, se marient, mais le fond de la pièce est très noir ; L'Avare est la plus noire des comédies de Molière avec Le Tartuffe, la rivalité entre Harpagon et son fils, en particulier