L Exageration Des Sentiments Dans Antigone

Analyse du sujet : Théâtre, exagération, nécessairement. Théâtre : Genre littéraire comprenant les œuvres écrites pour être joués par des comédiens sur scène. Art de la représentation d’œuvres par des êtres humains. Exagération : Amplification d'attitudes, de paroles, de situation... Nécessairement : Obligatoirement, de façon inévitable. Sans exagération, le théâtre ne serait donc pas du théâtre. Reformulation : Le théâtre a-t-il obligatoirement besoin d'une amplification

Le malade imaginaire Don Juan Antigone Pourquoi les scènes de rupture et de rencontre s'inscrivent-elles dans des moyens de réalisation différentes ? Intro : Olivier Py, dramaturge et metteur en scène français, définit dans Le petit dictionnaire du Théâtre, que, «Au cinéma, ce qui marche bien, ce sont les scènes de rencontre. Au théâtre, ce sont les scènes de rupture ». Genres totalement opposés et d'époques différentes, le théâtre et le cinéma semblent bel et bien présenter des contradictions

extrêmes. En effet, la tragédie met en scène, bien souvent, des personnages exceptionnels. Tout est dans la démesure, notamment leur statut social : les personnages sont divins, légendaires, rois… Le personnage de Créon par exemple dans Antigone de Sophocle, est le roi de Thèbes, ou encore celui d’Antigone même, fille d’Œdipe et nièce de Créon. Les personnages tragiques sont également extraordinaires par leur caractère et leurs actes. Médée, héroïne de la pièce éponyme de Sénèque, illustre

Rédaction Les pièces écrites par Racine, Britannicus au XVIIème siècle, et par Anouilh, Antigone au XXème siècle, mettent en scène des personnages appartenant à l’histoire romaine ou à la mythologie. Dans quelle mesure ces pièces peuvent-elles intéresser des jeunes gens du troisième millénaire ? Racine et Anouilh, ces auteurs, l’un du XVIIème siècle, l’autre du XXème siècle nous offrent deux pièces célèbres pour leur art de présenter l’histoire et la psychologie d’êtres hors du commun ; Britannicus

à un dilemme, mais leur humanité permet l’identification et l’adhésion du lecteur. Par exemple dans Iphigénie de Jean Racine, le personnage d’Agamemnon, certes puissant, est face à un dilemme : sa fille ou sa patrie. La tragédie révèle alors les sentiments des hommes, leurs désirs et les choix les plus sombres dictés par leurs ambitions ; ce sont des choix que la vie nous impose parfois. Dans ce cas, le sacrifice d’Iphigénie est souhaité par l’orgueilleux roi Agamemnon dans un but politique. A travers

Dissertation sur le théâtre E. Ionesco : « Le théâtre est de l’exagération qui disloque la plate réalité quotidienne. » "Toute idée est une exagération. Penser, c'est exagérer." Emil Michel Cioran, auteur du XXème siècle. Eugène Ionesco était un dramaturge et écrivain roumain et français. Certes, il naquît à Slatina et mourut à ses 84 ans à Paris. Grand voyageur, il devient le représentant du théâtre absurde avec des œuvres telles que La Cantatrice chauve ou encore Rhinocéros. Ce

paix, ils décideront de se suicider pour se rejoindre dans un monde meilleur. Bérénice de Racine ( tragédie politique) qui montre la difficulté de gouverner et d’aimer, cette pièce met en scène l’incompatibilité du pouvoir et de l’amour et enfin Antigone de Sophocle ou d’Anouilh qui montre combien il est difficile de s’opposer aux lois, même injustes, édictées par un roi. Registre épique : il emprunte ses caractéristiques au genre de l’épopée, long poème antique (L’odyssée ou L’Iliade d’Homère)

d’exception. Il se comporte avec héroïsme face à une situation sans issue: un destin fatal, cruel, inexorable, qui se met en marche et ne peut être arrêté (Oreste: “Je me livre en aveugle au destin qui m’entraîne” Andromaque). Comme explique Anouilh dans Antigone la tragédie semble une machine qui démarre pour une cause insignifiante (“On donne un petit coup de pouce pour que cela démarre”) et se déroule en privant l’homme de tout espoir ou toute liberté. Le héros tragique marche alors inlassablement vers

fait de reprendre en début de phrase, le dernier mot de la phrase, précédente Anagramme : C’est le fait de reformer un mot avec les mêmes lettres qu’un autre : Rein et Nier Analèpse : C’est un retour en arrière Anthropologie : Etude de l’homme Antigone : Incarne parfaitement la fatalité (symbole de mort). Antithétique : opposé Aparté : Courte réplique prononcée à part dans un dialogue au théâtre. Il n'est entendu que par le public, et plus rarement par un autre personnage. Apologie : défendre

le réel. Le théâtre semble être une caricature du réel, une utilisation des défauts qui sont grossis et mis en premier plan. Le texte étant une représentation il a besoin d'un grossissement pour toucher le public. Le théâtre a besoin d'une exagération dans l'écriture même du texte : en effet : vocabulaire, situations, passions. Dans le théâtre c’est souvent l’exagération qui fait rire, et pour cela il faut partir de situations tout à fait plausibles pour en faire des situations alambiquées, exagérées…