L'Extase de sainte Thérèse

’art en Italie, en France, en Espagne et dans les Flandres pendant le XVIIe s. Poussin, Saint Jean à Patmos Caravage, Judith et Holopherne Diaporama préparé par Anithe de Carvalho, 2015 L’art en Europe au XVIIe siècle CONTEXTE SOCIO-CULTUREL: - Entre 1623 et 1667, à Rome: Papes Urbain VIII, Innocent X et Alexandre VII. Église triomphale, pouvoir matériel et spirituel. Canonisations en 1622 dont celle de Thérèse d’Avila. - Philippe II d’Espagne gouverne. Les Pays-Bas sont en conflit, l’Inquisition

critiques d’art de la fin du XVIIIème siècle. Ses commanditaires : Principalement l’Eglise catholique, et en particuliers les Jésuites (2). N’oubliez pas que le Baroque nait à Rome, capitale des Etats du Pape et son lieu principal de résidence, à Saint Pierre. Les Papes de cette période encourageront les artistes baroques, en particuliers sculpteurs et architectes. Elle considérait que cet art qui faisait appel à l’émotion, ferait la promotion des sentiments religieux. Mais aussi, les monarques des

supplémentaires ainsi que par des piliers prenant la forme de personnage mythologique. Nous avons choisi de vous exposé l’Extase de Sainte Thérèse du Bernin qui se trouve dans l’église Santa Maria delà Vittoria de Rome. Cette sculpture est composé de marbre et à une hauteur de 350 mètres. Elle fut sculptée en 1644. Cette sculpture représente comme son nom l’indique l’extase de sainte Thérèse. Au sein de son autobiographie elle raconta ses visions divines, y compris celle où elle a vu un ange jeune, beau

représentation spectaculaire de la religion par les arts, d’où le goût baroque ^pour l’ostentatoire dans les édifices religieux et les œuvres qui les ornent. Ainsi L’extase de Sainte Thérèse (1644-1651), sculpture de l’artiste italien Bernin, suggère, par le mouvement même du corps et l’expressivité du visage, l’état émotif de Sainte Thérèse touchée par la grâce. De même, dans son Allégorie de L’Europe, Andrea Pozzo accentue le caractère spectaculaire de son sujet, en prolongeant, par un jeu de trompe-l’œil

Pierre Janet (1926) De l’angoisse à l’extase Études sur les croyances et les sentiments. Un délire religieux. La croyance. Tome I Première partie : Un délire religieux chez une extatique (chapitres 1 et 2) Un document produit en version numérique par Gemma Paquet, bénévole, professeure à la retraite du Cégep de Chicoutimi Courriel: mgpaquet@videotron.ca dans le cadre de la collection: "Les classiques des sciences sociales" fondée dirigée par Jean-Marie Tremblay, professeur de sociologie

devient l'architecte de la basilique Saint-Pierre. Il fut employé sans interruption par les pontifes : Grégoire XV le nomma chevalier ; Urbain VIII le combla de richesses ; plutôt en disgrâce sous le pontificat d'Innocent X il n'en conçut pas moins la fontaine des quatre fleuves de la place Navone. On lui doit le baldaquin aux colonnes torses du maître-autel et le dessin de la majestueuse colonnade et des statues qui encerclent la place devant la basilique Saint-Pierre. Ses fontaines monumentales,

critiques d’art de la fin du XVIIIème siècle. Ses commanditaires : Principalement l’Eglise catholique, et en particuliers les Jésuites (1). N’oubliez pas que le Baroque nait à Rome, capitale des Etats du Pape et son lieu principal de résidence, à Saint Pierre. Les Papes de cette période encourageront les artistes baroques, en particuliers sculpteurs et architectes. Elle considérait que cet art qui faisait appel à l’émotion, ferait la promotion des sentiments religieux. Mais aussi, les monarques des

religieux avec une implication directe et émotionnelle. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente, dont le décret le plus significatif est le « Décret sur l’innovation et les reliques des saints, et sur les images saintes ». C’est donc une esthétique de la Contre-Réforme, que l'on retrouve particulièrement dans l'art jésuite ; on a d'ailleurs longtemps assimilé l'« art jésuite » et l'« art baroque ». Cette esthétique rencontre de fortes résistances dans

façade de Saint Jacques de Compostelle. La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique romaine quand elle décide que le côté théâtral du style des artistes du baroque pouvait promouvoir des thèmes religieux avec une implication directe et émotionnelle. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente, dont le décret le plus significatif est le Décret sur l’innovation et les reliques des saints, et sur les images saintes. C’est donc

idéal ? la plupart des démonstrations sont faites à partir de syllogisme. Pour pascal, pour produire une démonstration, on a besoin de partir sur des postulats que l’on a pas besoin de démontrer. II. le témoignage mystique de sainte Thérèse 1) la vie de Thérèse Thérèse d’Avila femme née en 1515, morte en 1582 (elle parcourt le 16eme siècle espagnole). On est au moment du déclin de l’âge d’or espagnol, période de la réforme puis de la contre réforme, en oct. 1517 Lutère publie ses 95 thèses notamment