La Bizarrerie Poétique

Œuvres littéraires (récit de fiction, texte poétique, œuvre théâtrale…) • Autres œuvres artistiques (bande dessinée, peinture, affiche, photo, film, chanson…) Productions attendues : • Au deuxième degré, deux productions portant sur les deux sortes d’œuvres sources précitées et mettant en œuvre au moins un des procédés suivants : o amplifier : combler une ellipse, développer un élément simplement évoqué, poursuivre une œuvre narrative ou poétique, élargir le champ d’une image o recomposer :

femme et celui des femmes, qu’est peut-être le plus large fossé qui sépare l’auteur des Journaux intimes de celui des oeuvres poétiques. Dans les textes de dandy, et à la différence des poèmes, nous le verrons, Baudelaire traite celles-ci comme abominables, vulgaires, bestiales et cruelles, tandis que son « coeur » est « mis à nu » bien plus véridiquement dans son oeuvre poétique. Or, dans sa poésie, ce « coeur » se révèle, par son déchirement profond et sincère, devant les vieilles décrépites, les prostituées

anglais des Indes. »1 J’ai aimé l’idée de faire partie de la liste de ses amateurs brésiliens (non prévue par lui et plus nombreuse qu’il pouvait l’imaginer). Il a alors fallu que je me limite à un seul recueil, car analyser toute la production poétique d’Apollinaire serait impossible dans les délais. J’ai choisi Alcools, son premier recueil, qui réunit les poèmes écrits entre 1898 et 1912. J’aime beaucoup Calligrammes, un recueil très varié et innovateur, mais j’ai préféré choisir Alcools parce

poèmes anciens, composés de vers réguliers et parus dès 1898, et des poèmes nouveaux composés de vers libres. Par son sous-titre originel, «1898-1912», le recueil s’offrait comme le journal poétique d’une quinzaine d’années de création ; l’histoire d’une œuvre s’y combinait avec celle d’une aventure poétique, le jeune poète cherchant sa voie, se faisant aussi bien le représentant de l’avant-garde. Apollinaire révéla rétrospectivement l’esprit de cette datation dans une lettre qu’il adressa à Max

de maîtrise mentale. En cet instant naquit un nouveau Valéry qui, s’interrogeant sur la grandeur de l'être humain, établit la hiérarchie convenable : au sommet des valeurs, l'intelligence. Tout le reste est instinct, sensibilité, imagination, don poétique, vertus secondaires et impliquées. «Il me semblait indigne de partir [partager] mon ambition entre le souci de l'effet à produire sur les autres, et la passion de me connaître et reconnaître tel que j'étais, sans omissions, sans simulations ni complaisances»

tel Tityre qui, au seuil cette fois du recueil, affirme avoir recouvré sa liberté depuis que Galatée l'a quitté (v. 31. Galatea me tenabat) et qui désormais module sur sa flûte le nom d'Amaryllis que les bois répètent en écho. 1.3. Les choix poétiques Le dernier aspect notable de ce chant dédié à la passion de Pasiphaé concerne sa facture, indiscutablement alexandrine. L'avalanche de mythes au sein de laquelle il prend place a toutes les allures d'un hommage rendu aux néotéroi et à une pratique

poèmes anciens, composés de vers réguliers et parus dès 1898, et des poèmes nouveaux composés de vers libres. Par son sous-titre originel, «1898-1912», le recueil s’offrait comme le journal poétique d’une quinzaine d’années de création ; l’histoire d’une œuvre s’y combinait avec celle d’une aventure poétique, le jeune poète cherchant sa voie, se faisant aussi bien le représentant de l’avant-garde. Apollinaire révéla rétrospectivement l’esprit de cette datation dans une lettre qu’il adressa à Max

surtout sous l’influence des avant-gardes littéraires et picturales, la modernité cubiste et futuriste se manifestant cependant presque uniquement dans ‘’Zone’’. Par son sous-titre originel, ‘’1898-1912’’, le recueil s’offrait comme le journal poétique d’une quinzaine d’années de création, de 1898 à 1913. Apollinaire révéla rétrospectivement l’esprit de cette datation dans une lettre qu’il adressa à Max Jacob en mars 1916 où il lui donnait des conseils pour une publication de ses œuvres : «Prends

supraterrestre était toujours présente. Les poètes de la Renaissance, épris de nouveauté vont réagir contre cette conception poétique et poser des règles qui donneront à la poésie une orientation nouvelle. LA PLÉIADE Un groupe de jeunes poètes, appelé ‘‘La Pléiade’’ (ils étaient une dizaine), décident de renouveler complètement la poésie ; à cet effet, ils formulent un code poétique dont les principes bouleversent la poésie traditionnelle : Il faut en premier lieu renouveler l’inspiration. Comment ? En

dénouement. Sens : 1) Evénement qui termine une intrigue 2) Fin d’une œuvre dramatique (théâtre ou musique) Comme pour l’exposition : quelles sont ses fonctions ? Comment le délimiter (dernière scène, dernier acte ?) ? Aristote, La ¨Poétique, fait du dénouement non la toute fin de la pièce mais bien l’ensemble des actions qui permettent d’enlever le nœud. Le dénouement serait ainsi un ensemble assez long et essentiel dans l’action, action au cœur du théâtre pour Aristote, théâtre qui