La Cantatrice Chauve Conclusion

d'après Aristote et de 12 à 30 heures selon les théoriciens. L'idéal du théâtre classique veut que le temps de l'action corresponde au temps de la représentation. C'est Racine qui s'en est le plus approché, dans Athalie, et Eugène Ionesco dans La Cantatrice chauve. Avant une pièce pouvait durer toute une journée, les spectateurs mangeaient pendant les pièces, mais on s’est rendu compte que c’était trop de temps et avons donc réduit ce temps. II. Un art pas si éloigné de la vie. Le théâtre peut

théâtrale importante du XXe siècle, et pour classer les œuvres de certains auteurs dramatiques des années 1950, principalement en France, qui rompaient avec les concepts traditionnels du théâtre occidental . Rendu célèbre par Ionesco avec La cantatrice chauve (1951) et Rhinocéros (1959) ainsi que par Samuel Beckett avec En attendant Godot (1952), le théâtre de l’absurde tend a éliminer tout déterminisme logique : un système philosophique selon lequel les événements sont déterminés par des précédents

; Ionesco et Beckett en sont les plus grands chefs de file. L’absurde, souvent le reflet d’une superficialité universelle, d’une déshumanisation assez barbare des hommes, fait en effet rire sur sa forme. On se souvient pour cela de la culte Cantatrice chauve de Ionesco, qui, dans une suite de propos embobinés, burlesques, incohérents mais comiques, fait passer le message de l’absurdité du monde par le rire. Par exemple, l’acte XI (final) est une conversation de sourds, complètement burlesque et vraiment

La leçon-Eugène Ionesco : Né à Slatina (Roumanie) le 26/11/1909 ; Mort à Paris (France) le 28/03/1994 Après une enfance partagée entre la Roumanie et la France, Eugène Ionesco s'installe en France en 1942 et y publie sa première pièce, la Cantatrice chauve, en 1950. Cette œuvre, inspirée du surréalisme, initie le "théâtre de l'absurde" en mettant en scène des personnages loufoques aux dialogues décousus, dans une histoire dont la logique est absente. Cette "anti-pièce" est plutôt mal accueillie

parvenu à rompre ces conventions ? D’abord nous balayerons les conventions essentielles que le théâtre impose au spectateur puis nous expliquerons les raisons pour lesquelles le spectateur s’y soumet et accepte les fantaisies les plus débridées. Conclusion : ➢ Répondre à la problématique (aux questions posées dans l’introduction). ➢ Elargir la réflexion. Le théâtre est donc un genre littéraire assez conventionnel, puisqu’il se soumet à des règles malgré quelques exceptions. On

réaction au constat de l’absurdité de toute vie humaine lorsqu’elle subit la comparaison avec l’incompressibilité suscité par Hiroshima et la Shoa. Ionesco s’est longuement interrogé sur l’incapacité du langage humain à communiquer, conféré, la cantatrice chauve, sur le rapport qu’il existe entre le donneur d’ordre et l’exécutant, la leçon, et sur la fascination exercée par le « politiquement correcte ». Rhinocéros est un apologue qui nous interroge sur le mode de fonctionnement d’une pensée totalitariste

Chateaubriand. On peut remarquer qu’elle n’est pas souvent utilisée (voir pas du tout) par Racine ou Corneille. Ionesco, fait partit d’un registre plus différent. Il a mis en œuvre des pièces de théâtre avec beaucoup d’onomatopées (La cantatrice chauve). En conclusion, le théâtre remplit plusieurs fonctions : il divertit, il permet de vivre sans dommage des passions fortes mais il propose également au public une réflexion, qui peut aller jusqu'à une interrogation sur la condition humaine.

Eugène Ionesco a vu le jour en Roumanie le 26 novembre 1909. Dramaturge, écrivain et professeur de français, monsieur Ionesco aura vécu avant, pendant et après la Seconde Guerre mondiale. En tant qu’écrivain, ses œuvres principales sont « La cantatrice chauve », « La leçon », « Les chaises », « Rhinocéros » et « Le roi se meurt. » Dans la pièce emblématique du théâtre de l’absurde qu’est Rhinocéros, paru en France en 1959, Eugène Ionesco introduit la tragédie au même titre que la comédie. Cette dissertation

initialement fantaisiste, s’ancre peu à peu dans un fonctionnement cartésien qui annonce la « résistance » finale à la folie générale. Ainsi accède-t-il au statut de «héros», si peu prévisible dans l’œuvre de l’inventeur des Bobby Watson (voir La Cantatrice chauve). RESUME. La soudaine apparition d’un rhinocéros provoque la stupeur et occupe quelque temps la conversation des passants : Bérenger, plumitif timide et velléitaire, son ami Jean, avec lequel il se dispute, et un chœur de personnages falots

lecture analytique : La scène d’exposition Introduction Après la seconde guerre mondiale a émergé le théâtre de l’absurde. Parmi ses représentants, figure Eugène Ionesco, d’origine franco-roumaine. Il a écrit de nombreuses œuvres dont la Cantatrice Chauve et Rhinocéros en 1960. Cet auteur a connu en Roumanie, la montée du totalitarisme ainsi que le nazisme, le fascisme et le stalinisme, mouvements extrémistes. Le texte que nous allons étudier est extrait de Rhinocéros, pièce de théatre en trois