La Catharsis Dans Le Théâtre

théoricien moderne du théâtre et le premier à avoir écrit à propos d’une esthétique de la scène. On ne joue plus de drames bourgeois, mais c’est à partir d’eux que se développe l’idée du drame moderne. C’est une question de moralisation. Diderot envisage une moralité de l’art et une fonction didactique du théâtre ; ce qui rend ses drames injouables actuellement. Autant il est à l’aise dans le mélange des genres dans le roman, autant il a des raideurs dans la mise en scène pratique au théâtre. Cf ses discours

Le théâtre classique Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites, ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit italien Jules César Scaliger. Régentant une bonne part du langage théâtral de l'époque, elles sont caractéristiques de ce qu'on appela plus tard le théâtre classique

politiques et idéologiques, ont abondamment utilisé le théâtre comme moyen de transmission de leurs idées. Ce théâtre engagé, issu des théories de Brecht, vise à faire réfléchir le spectateur sur le monde, voire à l’embrigader. Louis Jouvet, dans ses Témoignages sur le théâtre en 1952, réagit contre cette forte contamination du théâtre de son temps par le discours didactique, en opposant deux modes de réception du spectacle théâtral : « Le but du théâtre ne peut pas être une recherche d’ordre intellectuel

FICHE-LECON LE CLASSICISME ET LE THÉÂTRE CLASSIQUE →DÉFINITION : - Le classicisme est un MOUVEMENT CULTUREL qui s’est imposé dans la peinture, la sculpture, l’architecture, la littérature et la philosophie. →LE CONTEXTE : - Développée en France sous les ministères de Richelieu et de Mazarin, l’esthétique classique atteint son apogée sous le règne de Louis XIV. - En 1634, la création de l’Académie française par Richelieu encourage les efforts des grammairiens et auteurs pour définir

quelles raisons, selon vous , le théâtre antique et classique met-il souvent en scène des personnages excessifs ou des situations exceptionnelle ? Vous développerez votre réponse en trois paragraphes argumentés présentant chacun un argument distinct, et en vous appuyant sur les textes étudiés . Observations : Au théâtre, il y a différentes sortes de spectacles comme la tragédie et la comédie . On les trouve dans le théâtre classique ou antique . Quand on va au théâtre c'est pour passer un bon moment

La théorie de la distanciationDans le théâtre ordinaire, on essaie de donner aux spectateurs l'illusion de la réalité. Ils doivent en arriver à croire que ce qu'ils voient est un morceau de vie réelle, avec des personnages de chair et de sang, animés par des émotions authentiques. L'un des triomphes de cette formule était obtenu quand le public du mélodrame romantique, non seulement huait le traître, mais l'attendait à la sortie des artistes pour lui faire un mauvais parti. On ne voyait plus en lui

Le Théâtre romantique 1) Evolution des genres Le Théâtre siège aujourd’hui à côté du roman et de la poésie parmi les genres qui composent le champ littéraire. Cette distinction s’est faite à partir de la fin du xɪx ème siècle. Mais les genres ont connu des développements et des renversements divers avant de prendre la forme actuelle. Toutefois, le xxème siècle a évolué dans le sens d’une variation des genres littéraires. Revenons à l’histoire. L’héritage grec est plus complexe puisqu’il présente

et latine, le théâtre avait pour objectif premier de transmettre des idées, d’instruire, il était considéré comme un instrument d’enseignement, pourtant au fil du temps, le théâtre s'est transformé et est devenu un divertissement. Cependant, durant les anciennes traditions grecques, le théâtre était créé dans le seul but de se jouer durant les cérémonies de Dionysos, dieu de la vigne, pour ainsi honorer ce dieu. Dans un premier temps, nous étudierons l’aspect didactique du théâtre, ce qu’il peut

Le théâtre est à la fois un genre littéraire particulier et l’art de représenter des actions. Il est né dans l’Antiquité grecque. Le théâtre était à cette époque autant un culte voué à Dionysos (dieu grec de l’art et de la poésie) qu’un moyen de faire réfléchir les citoyens sur les problèmes de leur époque et de les purger de leurs passions (catharsis). Du temps des premières pièces de théâtre, celles-ci étaient principalement représentées, le texte n’était lu que par les acteurs. Ce n’est que depuis

Arts plastiques: il produit une esthétique. L'observation de la Nature, le goût des compositions équilibrées sont les fondements du Classicisme. En littérature; prime la pureté : pureté morale dans la recherche de la clarté et de la raison. Au théâtre: règles des « trois unités » (temps, lieu, action). Dans la musique: le Classicisme est codifié par l'harmonie ; il détermine les structures de la symphonie. Mais le Classicisme dépasse sa définition. À la fin du XVIIIe siècle, la réaction