La Comedie Classique Definition

Depuis toujours, on caractérise certaines œuvres, que ce soit dans la littérature, le cinéma ou encore la musique, de classique : les symphonies de Ludwig van Beethoven, les films à suspense d’Alfred Hitchcock, ou encore les pièces de Molière. Roger Planchon disait : « Nous aimons cette pièce car elle a été écrite le mois dernier, c'est pour nous la définition d'un classique » dans le programme de George Dandin de Molière en 1958. La critique littéraire ne commencent qu’à la fin du XVIIIeme siècle

LES TEXTES DRAMATIQUES Par définition, le texte dramatique désigne le texte théâtral. L’aspect dramatique est la progression de l’action dans une pièce. Le dramaturge est l’auteur de pièces de théâtre. Le théâtre est différent du récit car il s’agit d’une représentation, les acteurs imitent des actions (drama : action), et ils sont regardés par des spectateurs (théômai : regarder). I) La composition des œuvres dramatiques prologue : il précède l’action, il est raconté par un personnage

d’un roman philosophique de La Comédie Humaine (Honoré de Balzac) : La Peau de Chagrin Objet d’étude : Le romancier et ses personnages, vision de l’homme et du monde Lectures analytiques * Incipit (Le Talisman) * Le portrait de Foedora (La Femme sans cœur) * L’échec de la science (L’Agonie) * Epilogue Lecture comparée * Le portrait de l’antiquaire et La description de la peau de chagrin (Le Talisman) Etudes d’ensemble Le projet de La Comédie Humaine Réalisme et romantisme

West Side Story, un drame lyrique révélateur de son époque Introduction : Définition de drame lyrique : oeuvre appartenant à différents genres d'opéra. Il arrive qu'il soit seulement musical. « West Side Story » est une comédie musicale parue en 1961 inspirée de « Roméo et Juliet » de W. Shakespeare (1597) qui mêle amour, mort et problèmes sociaux. Basée en 1950 dans le quartier de l’Upper West Side à New York, ce drame lyrique oppose deux bandes de la classe ouvrière : les « Jets », de jeunes

beau = harmonie, rythme, mélodie. On appel poète ceux qui font les épopées, les romans Traite des moyens de l'imitation. Platon appliquait son analyse sur la musique (sens très général) ≠Aristote qui appliquait son analyse à la poésie Définition générale de tous les arts en tant qu'imitation de la nature Aristote mise sur le genre littérature sa méthode est celle de la division. Poésie à besoin de 2 éléments qui relèvent de l'imitation la parole et la musique ( la musique ne doit pas

la raison, si chère aux classiques, est remplacée par l’émotion et la sensibilité. On parle souvent d’une sensibilité préromantique car certains critiques littéraires ont cru discerner des tendances romantiques du XVIIIème siècle. Il regroupent ces tendances sous le nom de Préromantique. Le Romantisme est né vers 1795 en Angleterre et en Allemagne. Artistes et œuvres représentatives appartenant au mouvement romantique français : Balzac (1799-1850) : La comédie humaine, 1842 Baudelaire

émerveiller, rire… Il sert à faire passer un message ou idéologie de manière très légère, et compréhensible. Le théâtre était considéré non seulement comme un divertissement mais aussi comme un moyen d’éduction morale au service des citoyens. Comment la comédie et la tragédie accomplissent ces deux caractères ? Nous allons dans un premier temps expliquer en quoi ces deux genres sont un divertissement, puis dans un second, montrer qu’ils sont un moyen d’éducation morale. Le divertissement est l’action de

lieu où l’on regarde ». En effet, c’est dans l’Antiquité Grecque, grâce au développement du culte du Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique, qu’on voit apparaître les premières représentations théâtrales. Le théâtre désigne à la fois l'art de la représentation d'une œuvre puisqu’il est un art vivant

c’est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau. Aujourd’hui, la définition de l’art du théâtre est de plus en plus large : il suffit d’avoir un lieu, un temps, un acte et un public. On peut alors se demander si le théâtre peut tout représenter. Dans un premier temps, nous démontrerons que le théâtre est une représentation de la vie. Dans un second temps, nous verrons que le théâtre a des règles classiques. Puis nous montrerons ce qu’est la représentation, en général, au théâtre.

------------------------------------------------- La Comédie humaine Aller à :Navigation,rechercher La Comédie humaine | | Édition de la Comédie humaine (en anglais!) de 1901. | | Auteur | Honoré de Balzac | Genre | Étude de mœurs (romans, nouvelles,contes, essais) | Pays d'origine |  France | Lieu de parution | Paris | Éditeur | Béchet, Gosselin, Mame, Charpentier,Dubochet Furne et Hetzel | Collection | Études de mœurs, Études analytiques, Études philosophiques, Ébauches rattachées à La Comédie humaine. | Date