La Comédie A T Elle Pour But De Divertir

Imaginaire, vous expliquerez en quoi le spectacle d’une comédie ballet telle que Le Malade Imaginaire permet à la fois d’amuser et de faire réfléchir le public. « Castigat ridendo mores », telle est la devise ses œuvres. Jean-Baptiste Poquelin, de son pseudonyme Molière, écrit à la fin du XVIIème siècle Le Malade Imaginaire, une comédie- ballet présentant Argan, un bourgeois persuadé d’être malade alors qu’il est très bien portant. La comédie porte à rire, mais celle-ci possède également une portée

Adresse au public : un personnage apostrophe directement les spectateurs, rompant ainsi l’illusion selon laquelle les personnages parlent eux en feignant d’ignorer la présence du public. Aparté : brève réplique qu’un personnage s’adresse à lui-même de manière à être entendu des spectateurs. Bienséance : règles du théâtre classique qui interdisent de représenter sur scène tout ce qui pourrait choquer le public (duels, violence, sexe, réalité quotidienne). On raconte donc ces épisodes sans les montrer

leur sensibilité ou du public qu’ils cherchaient à toucher. Certains auteurs, comme Voltaire ou Diderot, se sont plu à composer des contes philosophiques pour enchanter un public féminin fréquentant les salons et avide d’histoires croustillantes. D’autres ont préféré des ouvrages plus directs, souvent par souci de rigueur et de concision. La Fontaine, célèbre auteur de fables, qui fait partie de la première catégorie, s’est exprimé en ces termes à propos de son oeuvre: « je ne doute pas que vous

registre comique Ce registre a pour but de faire rire, de divertir en représentant le travers et le ridicule des hommes. L'adhésion jouera de la complicité dans le cas du registre comique qui sort le lecteur de lui-même en le divertissant. La tonalité comique consiste à provoquer le rire à l’aide de divers procédés : jeux de mots, quiproquos, répétitions, associations burlesques, etc., avec des tonalités particulières comme l’humour. La tonalité comique déforme la réalité à travers des situations qui

théâtre s’inspire de la réalité ce qui nous pousse à s'interroger sur le spectacle théâtral et la réalité. Ionesco a écrit « le théâtre est dans l'exagération extrême des sentiments, exagération qui disloque la plate réalité quotidienne. » Nous pouvons alors nous interroger sur le texte de théâtre et sa représentation qui présentent une image déformée de la réalité. Un tel sujet nous pousse à nous demander si le spectacle théâtral est-il ou non fidèle à la réalité. Pour cela nous étudierons tout d’abord

place importante faite à l'imagination transparaît dans certaines expressions comme « C'est du roman ! » ou dans certaines acceptions de l’adjectif « romanesque » qui renvoient à l'extraordinaire des personnages, des situations ou de l'intrigue. Le roman, d'abord écrit en vers assonantiques au XIIe siècle avant de l'être en prose au début du XIIIe siècle, se définit aussi par sa destination à la lecture individuelle, à la différence du conte ou de l'épopée qui relèvent à l'origine de la transmission

La fable et le conte La fable est un court récit écrit plutôt en vers qu’en prose et ayant un but didactique. Elle se caractérise généralement par l’usage d’une symbolique animale, des dialogues vifs, et des ressorts comiques. La morale est, soit à extraire de l’implicite du texte, soit exprimée à la fin ou, plus rarement, au début du texte. Les fables les plus caractéristiques comportent une présence animale qui remplace l homme. La forme de conte la plus connue est celle du conte merveilleux

problème dans la société pas seulement dans le domaine du sport. Expressions : Société concurrentielle Logique obsessionnel avec dépassement de soi  Quel que soit le domaine l’individu est soumis à des exigences de + en + grande, lourdes, pointues on exerce sur lui une pression qui peut pousser à l’utilisation de certaines substances et ceux, pas que dans le sport. Selon l’auteur le problème du dopage n’a jamais été aussi important qu’aujourd’hui. Et que ce qui compte dans le sport c’est n’est

 « Le Tartuffe », Acte 1,scène 1 (vers 1 à 78), de Molière Molière est un auteur reconnu et apprécié du roi Louis 14, il est né en 1622 et mort en 1673. En 1664, à l'occasion d'une fête à Versailles nommée « Les plaisirs de l'île enchantée »il fait jouer sa comédie, Le Tartuffe. Mais le royaume est alors divisé autour des questions religieuses et le parti des dévots est puissant. Ils s’opposent donc à la pièce et oblige le Roi à la faire interdire. Molière présentera donc « Le Panulphe » en 1667

• 4 • • • Les Fonctions du théâtre Le théâtre remplit différentes fonctions. Son objectif est de plaire, d’instruire, de dénoncer ou bien d’inquiéter. 1- Plaire Toute pièce de théâtre tend à produireune émotion partagée collectivement. Mais pour la tragédie comme pour la comédie, il s’agit de plaire comme le remarque Molière dans la critique de l’Ecole des femmes. Son objectif est aussi detoucher. En ce sens la tragédie suscite la pitié, la crainte. Paradoxalement, ces sentiments