La Comédie Est Elle Nécessairement Comique

Poitrenaux Frosine Christèle Tual La Flèche, le commissaire Julien Storini Valère Alexandre Pallu Mariane Marion Barché Cléante Tom Politano Elise Myrtille Bordier Maître Jacques Louise Dupuis Et avec la participation des élèves de la Classe de la Comédie Maître Simon Antonin Totot La Merluche Élie Chapus Brindavoine Élodie Leau Dame Claude Gwenaëlle Vaudin Assistants du commissaire Zacharie Jourdain, Charline Voinet, Malek Lamraoui, scénographie Antoine Vasseur lumières Sébastien Michaud costumes

distance prise par rapport à un discours Vocabulaire : péjoratif / mélioratif connotation / dénotation polysémie Syntaxe : mise en relief parallélisme rythme binaire, ternaire Ponctuation : questions rhétoriques interjections lyriques REGISTRES Comique => Faire rire ou sourire - Jeux sur les mots - Effets de chute, de rupture et de décalage - Répétitions mécaniques des mots ou de situation - Ironie - Imitation burlesque (sujet sérieux dans un style bas) Délibératif => Ouvrir un débat, discuter

celui des grands cinéastes de la légende hollywoodienne qui sont en train de faire leurs derniers films. C’est dans ce climat que Billy Wilder réalise une comédie trépidante où le rire masque l’amertume avec beaucoup de talent. Bien qu’il ait réalisé des drames, contribué à la naissance du filmnoir, on se souvient surtout de lui pour ses comédies, un genre vers lequel il revenait souvent, y excellait. L’un de ses thèmes favoris est le jeu des apparences, le vrai et le faux, qui lui permet de composer

Poésie), il est l'expression des sentiments du poète et vise des les faire partager au lecteur. Les thèmes universelles de l'amour, de la fuite du temps, du souvenir sont largement traités, sous la forme d'une énonciation à la 1ere personne. - Comique: il cherche à provoquer le rire. On distingue notamment l'humour, la farce, le burlesque, la caricature, la parodie, l'absurde. Il joue souvent sur les situations, le langage, le décalage ou le contraste. -Réaliste: très présent dans le roman,

qu’ils vont utiliser pour l’imitation. 2. Aristote s’intéresse maintenant aux choses qui sont imitées et par chose il entend principalement Hommes. Ceux qui imitent les hommes en action : représentat° pire ou meilleure. Selon Aristote, ils st nécessairement des hommes de mérites ou médiocres car c’est le vice et la vertu qui fait la différence du caractère. Ex précis : Polygnote peint les Hommes en plus beau, Pauson le contraire. Mais ces imitations présenteront forcément des différences car elles

l’affirme Baudelaire ? Pensez-vous que la souffrance soit la condition nécessaire de toute poésie ? Mallarmé affirmait, « ce n’est point avec des idées qu’on fait des vers, c’est avec des mots » Attendez-vous de la poésie qu’elle soit nécessairement musicale ? Hugo disait en parlant de la poésie « ce grand jardin où il n’y a pas de fruit défendu ». L’écriture poétique vous parait-elle renforcer ou affaiblir l’expression des idées ? Comme le poète Eluard, pensez-vous que la vocation

politique………………………………………………………………11 5) Conclusion……………………………………………………………27 6) Mes sources…………………………………………………………...28 Quelques définitions de l’humour… L'humour est une forme d'esprit railleuse « qui s'attache à souligner le caractère comique, ridicule, absurde ou insolite de certains aspects de la réalité ». L'humour est distingué par plusieurs concepts : c’est un langage, mais aussi un moyen d’expression. Il joue un rôle essentiel dans l’équilibre de la personne, il libère les tensions

connaître les différents genres littéraires, notamment ceux qui font partie des objets d'étude (apologue, conte philosophique, comédie, tragédie, drame, poème en prose...). • Étudier ou comparer les registres des divers documents : pour cela, vous devez bien connaître les différents registres littéraires, qui se définissent en fonction de l'effet produit sur le lecteur (comique, tragique, ironique, lyrique...). • Étudier ou comparer les argumentations. Pour cela, vous devez savoir : - analyser

véritablement héroïque, vouée au dépassement de soi – sont aussi celles qui en rendent la définition problématique. Le héros se signale-t-il par ses qualifications thématiques, issues de la tradition épique? Mais dans cette hypothèse, quid des personnages de comédie, des prolétaires naturalistes et de tant de protagonistes « sans qualités » (Robert Musil, L'Homme sans qualités, 1930-1943), pour ne rien dire des anti-héros – de Bardamu à Molloy ? Si ce sont des héros malgré tout, en fonction de quels critères

théâtre doit permettre la purgation des passions. Pouvoir se débarrasser de ses sentiments, etc.…  Deux genres principaux au théâtre : Comédie : fait pour rire ; au 17ème siècle, un genre bas. Qui met en scène des personnages de la bourgeoisie ou du peuple, qui a pour but de dénoncer les vices de la société (comédie de mœurs) et/ou les défauts humains (comédie de caractère). Elle a une fin heureuse ; destiné au public pour faire réfléchir. « Plaire et instruire ». Tragédie : fait pour faire