La Comédie Et La Censure

valets apparait dès la comédie antique. Dès l’Antiquité, le valet-esclave est mis en scène par Plaute ou Térence. La tragédie ne concède aux esclaves affranchis que le rôle de confidents. Ce sont les comédies qui haussent les esclaves au statut de personnages à part entière jusqu’au XVIIIème siècle en s’inspirant de la commedia dell’arte italienne. A travers les siècles, le rôle du valet a évolué, et particulièrement entre le XVIIème et le XVIIIème siècle dans des comédies allant de Molière à Beaumarchais

Introduction : La fable, un art datant de l'Antiquité déjà, est "ressucité" vers le milieu de XVII èeme siècle, notamment par Jean De La fontaine, mettant en scène des animaux la plupart du temps. Il réussit alors a bâtir une comédie humaine et prodigieuse de délices et de cruauté. Faut-il penser judicieux de faire appel à des animaux pour analyser des comportements humains et ainsi faire passer un message ? Dans un premier temps, nous verrons que, effectivement, la présence d'animaux dans

XIV. Il fut enterré de nuit, suivi dans la brume, par de nombreux amis, sans aucune cérémonie. Vie littéraire : Molière est un très grand auteur de pièces de théâtres. Mais, il a souvent été critiqué à cause des visées de ces œuvres, voir même censuré par le roi. Elles ont souvent fait polémique au près de ces rivaux . Après son voyage avec la troupe de Charles Dusfresne, de 13 ans , il connût un grand succès avec les Précieuses ridicules, avec laquelle il gagna une forte notoriété. Ainsi que avec

tout en faisant plaire à son auditoire. Du point de vue de l’auteur, celui-ci cherche à rendre plus accessibles les idées abordées en les illustrant par des apologues amusants : la comédie du grand siècle qui prétend châtier les mœurs en faisant rire. C’est le rire de dérision : celui qu’a pratiqué Molière et la comédie classique. Castigat ridendo mores. Elle châtie les mœurs en les ridiculisant. Un vice n’est jamais innocent, pourtant le ridiculiser peut conduire à une prise de conscience salvatrice

De retour en France, Voltaire poursuit sa carrière littéraire - objectif : la recherche de la vérité et de la faire connaître pour transformer la société. - il écrit des tragédies (ex : La mort de César) - et avec moins de succès, des comédies (ex : Nanine). - Il critique la guerre dans L'Histoire de Charles XII (1731) - s'en prend aux dogmes chrétiens dans Epîtres à Uranie (1733) - puis au régime politique en France, basé sur le droit divin, dans les "Lettres philosophiques" (1734)

France avec sa troupe. 1658 : de retour à Paris, joue devant le roi Le Docteur amoureux. Le roi accorde à la troupe de partager la salle du Petit Bourbon avec les comédiens italiens. La troupe s'installe au Palais-Royal en 1661, aujourd'hui Comédie française. Série de succès : Les Préciseuses ridicules (1659), qui lui apporte le succès pour la 1ère fois ; Sganarelle ou le cocu imaginaire (1660) ; L'Ecole des femmes (1662), pièce sur le mariage et l'éducation des filles qui déclenche une vive

spectaculaires. Le but de la tragédie c'est de provoquer la catharcis (=purge des passions). L'idée c'est que l'individu en sortant du théâtre se sentait appésé et apte à vivre en société. (catharcis=cocotte minute). Eschyle La comédie Plaute;Aristophane Dès les origines, la comédie cherche à faire rire mais elle sert à faire réfléchir, véhiculer des messages critiques à propos de la société, à peindre un portrait très satirique de la communauté. « castigat ridendo mores » = Elle châtie les mœurs des

Scène 1 de l’Acte 1 Scène d’Exposition INTRODUCTION : Molière écrit Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1665. Ce texte est composé dans l’urgence car le Roi lui commande une pièce alors qu’il écrivait le Misanthrope à la suite de la censure du Tartuffe. Il s’inspire de la Commedia dell’ Arte (Italie) et de Tirso de Molina (Espagne) où le personnage de Dom Juan existe déjà. Dans cette pièce, Molière retrace le parcours d’un grand séducteur impertinent qui va à la rencontre de son destin (la statue

libérer des contraintes absurdes selon lui de la société dans laquelle il vit. Cette critique de la société, et de la façon de vivre de certaines personnes, se fait ressentir dans l'œuvre ici présente intitulée: Don Juan ou le Festin de pierre. Cette comédie en V actes, écrite en prose, est jouée pour la première fois en 1665 au Théâtre du Palais Royal, par Molière et sa troupe de comédiens. Molière relate à travers cette pièce la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin et blasphémateur qui

longue carrière littéraire, il a publié des comédies consacrées aux mœurs contemporaines, à l’amour, à la politique, et à l’héroïsme. Il y a affirmé la supériorité de son génie et excité la jalousie de quelques contemporains. Corneille a pratiqué plusieurs genres : comédie, comédie héroïque, tragi- comédie et la tragédie proprement dite .Dans ses œuvres, il mêle le burlesque au réalisme, et le pathétique au tragique. On notera principalement, que la comédie de Corneille peint des caractères naturels