La Dispute Didascalie

s’explique et demande pardon de la dispute de la veille, avant de lui annoncer qu’elle ne pourra jamais l’épouser. • Lectures individuelles et compréhension. - Pourquoi Antigone demande-t-elle pardon ? = Pour leur dispute d’hier soir et pour tout. - Pourquoi se sont-ils disputés ? = On ne le sait pas maintenant (mais par la suite –dernière réplique-: parce qu’il a ri, en la voyant bien habillée et bien maquillée). - Est-ce que Hémon s’était-il intéressé à la dispute ? Par quoi était-il préoccupé ?

dans une deuxième partie, nous analyserons les aspects pathétiques de ces scènes. Beaumarchais fait de cette pièce une comédie. En effet, Dans les scènes 16 à 19, il utilise différents effets comiques. D’abord, ces extraits mettent en scène une dispute entre mari et femme et oppose un couple de maîtres à une servante. L’effet comique est donné par la situation. Au départ : le comte veut piéger sa femme en la surprenant avec son amant Chérubin mais celui s’est enfui et est remplacé par la servante

scène de dispute. * Il s’agit d’une parodie d’action mit en scène dans une conversation stéréotypé au début. Présence du tutoiement et des répliques familières « Didi…Gogo » et brèves qui s’enchaînent rapidement et qui traduisent donc un langage extrêmement spontanée : les stichomythies nombreuses dans le texte. * Echange basique qui prend l’allure d’une dispute traditionnel (ligne 13à27), et une montée de colère « ! » systématiques et des phrases encore plus courtes & didascalies de mouvement

son côté rapproche lui aussi un registre comique au thème sérieux dans son œuvre : il dénonce l’hypocrisie des faux dévots dans la cour de Louis XIV. Dans l’extrait de la pièce de Marivaux, on retrouve, là aussi, un début in medias res, avec la dispute entre Trivelin et Silvia qui, à travers un débat animé, nous présentent de façon indirecte d’autres personnages. Un registre différent est utilisé par Anouilh dans Antigone : un registre tragique, où l’on énonce à plusieurs reprises le thème du destin

sont permises. Le théâtre et la scène permettent de critiquer des systèmes sociaux ou politiques, faire une satire mordante de la société. La scène de théâtre permet l’évasion et fait voyager le public dans le temps et dans l’espace. Ex : La dispute Marivaux. Décrire l’exemple. L’Ecole des femmes. Critique de l’assujettissement des femmes par Molière L’Ile des esclaves. Marivaux En définitive, tout est permis dans la création théâtrale. Les notions de censure volent en éclat Liberté et

n’est pas pris au sérieux par les scientifiques. c) Du ton léger au grave Le rôle des didascalies est particulièrement important pour comprendre que la tension va se faire de plus en plus importante. Elles nous permettent de comprendre le fonctionnement du texte qui se structure comme des petites scènes qui se succèdent : - Douglas apparait - Sybil s’éloigne - Pop sort - Pop revient Puis, les didascalies mettent l’accent sur les effets sonores qui ont deux rôles : - Un rôle narratif : on

dell’arte, Les personnages types de la commedia dell’arte, et les classes sociale du temps de Molière, Le dénouement : son rythme, la résolution du nœud et ses effets, Le triomphe de Sganarelle. Ecriture : Ecriture collective et mise en scène d’une dispute, imaginer la suite d’une scène, en respectant le registre de langue de chaque personnage, rédiger une lettre d’un personnage à un autre; rédiger un dialogue entre deux personnages fondé sur un quiproquo, rédiger le monologue d’un personnage, en respectant

allons nous demander en quoi le rapport de force entre un maître et sa servante s’inverse dans ce passage. Nous verrons tout d’abord le conflit verbal qui oppose les personnages dans le premier mouvement du texte (l.1-6) puis nous observerons que la dispute s’intensifie dès ligne 7 à 18 avant de voir dans le troisième et dernier mouvement du texte qu’Argan s’avère vécu. I – (l.1-6) Conflit verbal entre Argan et Toinette (l.1-2) « absolument »Répétition → Toinette se moque d’Argan en reprenant ses mots

conflit peut être aussi représenté sous la forme d'un monologue, comme dans Berenice de Racine, où Titus est confronté à un dilemme, choisir entre sa bien-aimée ou devenir l'empereur de Rome. Dans certaines pièces comme « Art » de Yasmina Reza, la dispute entre amis est le sujet de la pièce, son principal ressort dramatique. L’aparté permet également de rendre compte au spectateur d’un conflit implicite. En effet, lorsqu'un personnage en craint un autre, il préfère ne pas entrer ouvertement en conflit

2- Les Didascalies. Les didascalies jouent un rôle fondamental, méme si elles ne sont pas prononcées, dans la compréhension d’une pièce de théatre. Elles permettent de mieux comprendre la position de chaque personnage et de voir l’opposition qui les sépare. Ces didascalies sont classées selon leurs fonctions. Tout d’abord, il y’a celles qui nous donnent des indications de jeux, d’actions, et de mises en scènes. On voit alors le mouvement et les actions des comédiens. Ceux-ci permettent de voir