La Dénonciation Théâtrale

diversité des âges et amplifier par là l’impression d’injustice qui n’exclut personne. De même, au début de la représentation, on assiste à un silence qui précède la mise en scène, les trois coups qu’on a l’habitude d’entendre juste au début de la pièce théâtrale comme encadrement de la scène, sont représentés métaphoriquement par la phrase : « Midi sonna ». Les premiers ingrédients de la mise en spectacle, tels que présentés et qualifiés, ne pourraient préparer qu’une scène horrible et déshumanisante, du

dans Surinam, candide rencontre un noir maltraité. Tous ses malheurs sont dus à un commerçant blanc. Cette rencontre permet à la fois à Voltaire de signer une critique de l'esclavage et à la fois de faire évoluer le personnage de Candide... Dénonciation de l'esclavage Un traitement dégradant ou la suppression de la dignité → mutilation physique, il est amoindri physiquement (par une symétrie grotesque « jambe gauche » « main droite ») mais aussi mutilation sociale (pas de nom propre), il est

Thunder-ten-tronckh pour avoir embrassé Cunégonde, la fille du baron. Il se retrouve au milieu de la guerre sur laquelle il porte un regard naïf. Nous étudierons en quoi cette vision de la guerre accentue la force de la dénonciation. Plan : Une représentation théâtrale de la guerre Une mise en scène théâtralisée Une vision naïve de la guerre Un théâtre dissonant Une satire de la guerre Evocation de la guerre Une ironie Mordante La satire du

Proposition de correction pour le commentaire du texte de Victor Hugo Introduction (1 = une accroche généraliste conduisant au texte, 2 = une tentative de problématiser, 3 = une annonce de plan avec un minimum de précisions) 1. La politique est un sujet théâtral intéressant, car elle offre à la fois une vitrine (la politique-spectacle, une visibilité publique), et la nécessité d’hommes de l’ombre, qui agissent, font le travail ingrat, pour le bien de l’État. C’est ce qu’a fait Hugo dans Angelo, tyran de

l’âme » de la fable ≠ « le corps « ). La Fontaine voulait faire retrouver leur esprit d’enfant à ses lecteurs, que demander de plus plaisant pour instruire ? 3) Dans le genre théâtral : Les règles du théâtre classique : à partir de 1630 plusieurs règle s’imposent aux dramaturges car elles renforcent l’illusion théâtrale : elles aident le spectateur à faire comme s’il assistait en direct à l’action jouée sur scène. Elles apportent le charme qui séduit, le sublime qui bouleverse. Il s’agit de la

donnent à la fable toute sa fluidité. Cette impression est aussi renforcée par la dimension théâtrale de la fable. B – Une dimension théâtrale Les fables de La Fontaine représentent un genre littéraire complexe, puisqu’elles évoquent d’abord la poésie (du fait de la versification et des contraintes poétiques) tout en s’inspirant bien souvent d’apologues antiques en prose et en empruntant au genre théâtral. La fable « Les obsèques de la Lionne » est une bonne illustration de cette complexité. La construction

reconnaissance constitue un équilibre crée par l’ironie parodique afin d’éviter le ridicule. Dans l’acte I de la scène 2 du Barbier de Séville, nous nous sommes donc penchés sur les oppositions, avec la converse maître/valet, ainsi que l’illusion théâtrale vrai/faux, puis nous avons examiné l’humour, amené par les contrastes créant l’ironie, ici dénonciatrice de l’ époque du dix-huitième siècle. II) Le texte étudié. Le Barbier de Séville. Acte I, scène 2. FIGARO, LE COMTE, caché FIGARO

’introduction du conte donne tout de suite le ton de l’ensemble de l’oeuvre. Voltaire veut faire de Candide ou l’optimisme son plaidoyer pour le parti des philosophes, pour la dénonciation du conservatisme social et de l’optimisme béat. C’est à cette fin qu’il place son conte dans un lieu imaginaire, la Westphalie, dans le château de M. le baron de Thunder-ten-tronckh. Il y présente le personnage de Candide qui, semble t-il, vit dans le meilleur des mondes, entouré de nombreuses personnes. C’est

découvre toutes les formes du mal au cours de ces aventures. Nous sommes ici au début du chapitre III, Candide à été chassé du Château de Thunder-Ten-Tronck et découvre la guerre, le premier mal du monde. I. Une grande guerre A) A l’aspect théâtral * Point de vue externe objectivité * Enumération d’adjectifs mélioratifs : « leste », « brillant », « bien ordonné » (ligne 1) accentué par « si » précédant ces adjectifs * Gradation de la musique : « les trompettes, les fifres, les

la femme de Figaro qui est une de ses servantes : «Mais tu sais tout l’intérêt que je prends à toi. Bazile ne t’a pas laissé ignorer mon amour. » (Scène 8 acte I). On ne peut évidemment pas oublier de citer l’île des Esclaves de Marivaux où la dénonciation est d’autant plus évidente qu’elle est le moteur de la pièce, les rôles entre maîtres et esclaves sont inversés, cependant, non pas dans un but de vengeance, mais dans un but de compréhension mutuelle des différentes parties pour améliorer le quotidien