La Fidelité Au Texte Pour Un Metteur En Scène

représentation sur scène. Nous allons donc nous demander qu'est-ce qui fait une bonne représentation d'une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous étudierons la fidélité à l'auteur et son texte, nous verrons par la suite que les libertés que peut prendre le metteur en scène peuvent mener, elles aussi, à la réussite d'une représentation et enfin, nous montrerons qu'une bonne représentation dépend aussi, des spectateurs et de la bonne réception qu'ils ont de la représentation. I- Fidélité à l'auteur

Au théâtre le rôle du metteur en scène doit-il se contenter de servir les intentions du dramaturge ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Depuis son apparition au sein de la littérature, le théâtre se présente comme un genre original puisqu'il ne se limite pas à exister sous la forme d’énoncés écrits, mais aspire la plupart du temps à être

représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les éléments concrets mentionnés dans le texte théâtral ? Annonce du plan : Certes, il faut rester fidèle aux directives de l'auteur, mais le théâtre, par sa nature, autorise (et peut même exiger) des entorses à la fidélité absolue. Une mise en scène réussie doit satisfaire les trois « créateurs » d'une pièce : l'auteur, le metteur en scène et le public. I. La fidélité à l'auteur et

représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les éléments concrets mentionnés dans le texte théâtral ? Annonce du plan : Certes, il faut rester fidèle aux directives de l'auteur, mais le théâtre, par sa nature, autorise (et peut même exiger) des entorses à la fidélité absolue. Une mise en scène réussie doit satisfaire les trois « créateurs » d'une pièce : l'auteur, le metteur en scène et le public. I. La fidélité à l'auteur et

représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les éléments concrets mentionnés dans le texte théâtral ? Annonce du plan : Certes, il faut rester fidèle aux directives de l'auteur, mais le théâtre, par sa nature, autorise (et peut même exiger) des entorses à la fidélité absolue. Une mise en scène réussie doit satisfaire les trois « créateurs » d'une pièce : l'auteur, le metteur en scène et le public. I. La fidélité à l'auteur et

créateurs : l'auteur, le metteur en scène, en collaboration avec les acteurs, et le public. Dans cette création collective, les objets, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention toute particulière, notamment dans les didascalies. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les éléments concrets mentionnés dans le texte théâtral ? Annonce

des entorses à la fidélité absolue. Donc pour moi, il s'agit de savoir si le metteur en scène doit respecter ses indications ou si il peut se donner une certaine liberté. Une mise en scène réussie doit satisfaire les trois « créateurs » d'une pièce : l'auteur, le metteur en scène et le public. J'exposerai donc dans un premier temps mon idée qu'en effet le metteur en scène doit tenir compte à la lettre des indications de l'auteur et dans un seconde temps, que le metteur en scène peut s'autoriser une

La mise en scène du metteur en scène et le jeu de l’acteur doivent ils forcément être conforme aux intentions de l’auteur ? La comédie a longtemps été victime d’une contradiction fondamentale : écartelée entre ses origines populaire et ses ambitions littéraire, elle n’était pas considérée comme un véritable genre littéraire. Il semblerait d’ailleurs qu’avant que Machiavel les fassent valoir graçe à La Mandragore, les ouvrages d’auteurs de comédie ne soient guère reconnus comme texte d’une quelconque

déconseillé ou au contraire souhaitable qu’auteur et metteur en scène soient une seule et même personne ? Vous appuierez votre réponse sur les pièces que vous connaissez et votre expérience de spectateur." Pour ma part j'ai fait un plan thématique en disant que c'est deconseillé qu’auteur et metteur en scène soient une seule et même personne : 1/ Le metteur en scène, personnage pouvant avoir 1 autre point de vue sur le texte d'1 auteur a) metteur en scène a peut-être une version différente sur la pièce

Ecriture: Commentaire du texte de Molière Dom Juan est écrit par Molière en 1665, date de l’apogée de Classicisme, époque où la censure est très présente et la pression est forte. Molière aura écrit Tartuffe un an auparavant et celui-ci sera interdit par le roi sous la pression des dévots, sentis visés par certains propos. Molière ne s’attarda pas sur ce sujet est écrit Dom Juan en suivant sa pensée et en s’inspirant, comme d’autres, de la pièce espagnole de Tirso de Molina. La première représentation