La Fonction Ludique Du Théâtre

Séquence 1 Le Théâtre comme genre littéraire (au sens large) Définition du théâtre Le nom théâtre garde la marque de sa racine grecque signifiait «  regarder » ou « lieu où l’on regarde ». C’est un genre littéraire qui associe la littérature et le spectacle c’est-à-dire des représentations dramatiques en la présence d’un public. Il regroupe le discours, les gestes, les sons, la musique et la scénographie. Le théâtre est aussi l’édifice dans lequel se déroule un pièce interprétée par des

«Art poétique» réflexion sur le langage? Entre tradition et détournement ludique.    I. Un sonnet métapoétique, entre tradition et originalité    1. Un certain didactisme  2. Une dimension polémique et satirique  3. Mais une tonalité décalée et humoristique    I.   La poésie définie comme artisanat et aventure du langage    1.   Un sonnet en liberté  2.   Le mot vu comme un être vivant  3.   Une représentation du poète    Conclusion:​  ​ Leçon de poésie en acte, fonction ludique, texte sérieux =  amusant. Matérialité du langage

une certaine tradition reconnaissant à l'artiste la capacité de dépasser les seules réalités sensibles. Hugues de Saint-Victor, au XIIe siècle énumère les sept sciences mécaniques: filage, architecture, navigation, agriculture, chasse, médecine, théâtre III La RenaissancePendant la Renaissance italienne, le mot Arte (pluriel Arti) désigne encore l'ensemble des gestes précis concernant une pratique maîtrisée (un métier) entre la science théorique et la pratique spontanée. Mais, avec la naissance

communication Comdapy. Cette agence Comdapy s’occupe des demandes en support publicitaire, création graphique (logo, charte graphique, brochures…), création de sites Internet, référencement de sites Internet, E-mailing. Chaque projet est étudié en fonction des besoins, des obligations du client : Prise en charge de la création des supports de communication, impressions et également diffusions, mise en page d’un catalogue produits, pose d’enseignes ... Situation géographique Le Parc Gouraud, zone

est composé de deux parties dont on peut appeler l’une le corps, l’autre l’âme. Le corps est la fable, l’âme la moralité » (préface des Fables). Dans ce genre de littérature, la fiction rend l’histoire plus divertissante et lui assure un aspect ludique. Il est vrai que l’auteur des fables à vite compris que pour montrer le monde tel qu’il est, il convient de persuader le lecteur en l’amusant grâce à une histoire intéressante plutôt qu’en lui tenant des discours sérieux. Le mythe peut être aussi

« Théâtre » Université Jean Moulin Lyon 3 Monsieur LAVOREL Licence 2, Semestre 4, 2011 La contestation sociale dans Le jeu de l'amour et du hasard de Marivaux I. Introduction I.I La vie de Marivaux Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux est un écrivain français, né en 1688 et mort en 1763. Sa carrière littéraire commença par la publication d'un récit (Le Père prudent et équitable ou Crispin l'heureux fourbe, 1712) et d'un roman parodique sur le modèle des épopées

souvent une écriture personnelle à travers laquelle l’auteur livre une réflexion, voire ses impressions. Les sujets traités sont essentiellement d’ordre philosophique, moral, politique et parfois religieux. Contrairement à d’autres genres comme le théâtre, et plus particulièrement la comédie et la tragédie classique, l’essai ne répond à aucune règle, les essayistes s’intéressent à tous les domaines. Le genre de l’essai peut se subdiviser en plusieurs autres genres : • le pamphlet, qui se présente sous

restreindre à une fonction purement ludique 1. Contexte historique Tout d’abord, le théâtre de l’absurde apparaît au XX siècle aux alentours de la seconde guerre mondiale et il s’est développé, apparemment, sur la rive gauche de Paris. Ce mouvement représente un énorme changement dans l’histoire du genre théâtrale, puisqu’elles traitent maintenant, la plupart du temps, de l’absurdité de la vie (aspect dérisoire de la vie, face à l’échéance inéluctable qu’est la mort). Le théâtre de l’absurde s’est

Cette spontanéité apparaitra par le jeu de rôle. L’improvisation favorisera alors la mise en place de la spontanéité-créativité dans ce que Moreno appelle le théâtre de la spontanéité. À partir de cette notion, le théâtre thérapeutique peut se mettre en place car la créativité-spontanée permet de jouer des rôles parfois non assumés et le théâtre devient thérapeutique grâce à la catharsis. Lorsque les acteurs se libèrent de leurs émotions au travers du jeu et de l’action dramatique, la catharsis permet

traverser. Cette innovation est d’après Nicolas Cassabe, son créateur principal, une avancée dans le monde de la science. En effet, celle-ci est censée donner un effet de réalité augmentée. Elle a pour concept de se gonfler et de se dégonfler en fonction du rythme des mouvements effectués par les visiteurs qui la traversent. Elle réagit donc par rapport aux informations qu’elle capte autour d’elle. C’est pourquoi la conception de cette invention semble complexe. Nous n’avons malheureusement pas eu