La Jalousie Un Ressort Théâtral

entrèrent en guerre. Le monde entier ricana devant ma campagne de paix, je le sais. Mais il aurait beaucoup mieux valu qu’ils sortent de leurs tranchées plutôt que de monter à l’assaut. Je ne comprends vraiment pas pourquoi il y a tant de haine et de jalousie entre les différentes nations. Votre pays a de la chance de n’avoir pas maintenant une armée à entretenir. Les –– 9 –– Henry Ford : Le juif international Allemands peuvent à présent se consacrer à des choses plus utiles que l’entraînement

(davantage faite pour créer le spectacle du « combat verbal », de la joute oratoire, que pour traiter des problèmes de société) à des émissions dont la finalité explicite est de faire rire. La question étant de savoir quels sont les ingrédients et les ressorts du ce ludisme télévisuel (l’humour, le gag, la dérision, la vulgarité provocatrice, la gauloiserie). De quoi rient les participants et les téléspectateurs de ces émissions ? Jean-Marie Prieur 5/60 E61MCM Médiation culturelle et communication

couleur, il s’émut, ses mains tremblèrent » qui rend compte de la stupéfaction du prieur. Plus loin, une nouvelle série de phrases précise les réactions du frère et de la sœur à l’aide de l’anaphore « tous deux ». La scène de reconnaissance, motif théâtral et roma‑ nesque, est dramatisée par leurs attitudes exagérées. On trouve de nombreuses hyperboles : « ils poussaient des cris » ou encore « chacun d’eux les prenait et les rendait vingt fois en une seconde » et « ils dévoraient des yeux les portraits

avant les premières ébauches pour rencontrer dans les premiers écrits proustiens la présence de l'homosexualité et de la jalousie. Un essai paru dans La Revue blanche de décembre 1893, "Avant la nuit", raconte la confession d'une jeune fille qui a tenté de se suicider par amour et par jalousie d'une autre femme. L'un des textes des Plaisirs et les Jours (1896), "La fin de la jalousie", décrit les affres d'un amant jaloux, l'alternance de ses accès de soupçons et de l'apaisement, sa mort enfin, des suites

jeu contradictoire de la saisie et de l'insaisissable qui rend inquiétante la dualité de cette femme qu'il aime. La crise longtemps souterraine et silencieuse tourne au cauchemar. Les confessions de la femme à son amant distillent le venin de la jalousie rétrospective, prospective et actuelle. C'est de cet empoisonnement-là que l'amant se meurt, «suicidé par son idéal». Il désirait la métamorphose de son être en s'attachant cette femme, mais il n'y parvient pas. Il est alors destiné au mépris de

jeu contradictoire de la saisie et de l'insaisissable qui rend inquiétante la dualité de cette femme qu'il aime. La crise longtemps souterraine et silencieuse tourne au cauchemar. Les confessions de la femme à son amant distillent le venin de la jalousie rétrospective, prospective et actuelle. C'est de cet empoisonnement-là que l'amant se meurt, «suicidé par son idéal». Il désirait la métamorphose de son être en s'attachant cette femme, mais il n'y parvient pas. Il est alors destiné au mépris de

d'"empoisonner les âmes". Racine avait déjà pris parti dans cette querelle en publiant en 1666 une Lettre à l'auteur des Hérésies imaginaires et des deux Visionnaires (à savoir le janséniste Pierre Nicole) où il défendait l'innocence du divertissement théâtral (Racine, Oeuvres complètes, Pléiade, vol. II, 1952, p. 11-31). On voit que dix ans plus tard, conviction ou opportunisme, il exprime l'opinion convenue que le théâtre doit non seulement divertir mais instruire. Acte I 1. L'isthme de Corinthe

utile de dévoiler, aux yeux de tous, ce double aspect des comédies ; et j'aurai fait encore un bon usage de la mienne, si je parviens, en la scrutant, à fixer l'opinion publique sur ce qu'on doit entendre par ces mots : Qu'est-ce que LA DÉCENCE THÉÂTRALE ? A force de nous montrer délicats, fins connaisseurs, et d'affecter, comme j'ai dit autre part, l'hypocrisie de la décennie auprès du relâchement des moeurs, nous devenons des êtres nuls, incapables de s'amuser et de juger de ce qui leur convient

langues, est jouée sur les scènes du monde entier. Alan Ayckbourn est aussi directeur artistique du Stephen Joseph Theatre de Scarborough. 4 Opérette : oeuvre théâtrale composée sur un sujet gai et dans laquelle une musique légère 22 Barde et Maurice Yvain1 le 17 février 1925 au Théâtre des Nouveautés à Paris. Outre leur origine théâtrale, une autre raison de les mettre ensemble est qu’ils s’apparentent au récit de continuité. A cause du découpage en actes, de la linéarité du récit, du tournage

purement synchronique. Il est donc nécessaire de tâcher de voir s'il existe. dans les idées de Musset sur l'art et dans son œuvre, des éléments qui préparent l'arrivée du théâtre post-romantique. Vers 1840, le drame romantique influençait toute la vie théâtrale à Paris. Il a ouvert de nouveaux horizons au théâtre français, il a indiqué de nouvelles possibilités scéniques. Mais en même temps, le drame romantique devint l'objet de critiques de plus en plus nombreuses. Ce n'étaient pas seulement les excès