La Libre Esthétique

Camille MALLET N° de Candidat : DOSSIER PROFESSIONNEL EP2 : Vente de produits et de préstations de services Cap Esthétique - Cosmétique - Parfumerie Session 2014/2015 SOMMAIRE : THEME 1 : PARTIE COMMERCIALE 1) IDENTIFICATION DE L'ENTREPRISE 2) LOCALISATION DE L'ENTREPRISE 3) PRINCIPALES CARACTERISTIQUES DE L'ENTREPRISE 4) POSITION DE L'ENTREPRISE THEME 2 : CONNAISSANCE DES PRODUITS ET DES PRESATIONS DE SERVICES 1) FICHE

d'œuvres d'art. Introduction Lorsqu'on est mis en présence d'un travail bien fait, en conformité avec ce que l'on peut attendre, on affirme que les choses ont été faites « dans les règles de l'art ». En effet, l'art comme production d'œuvres esthétiques fait appel à certains moyens techniques comme la perspective en peinture, ou la maîtrise de son instrument en musique. Cependant une production artistique se définit par son originalité. Si Rodin connaissait bien Michel-Ange, il ne l'a pas copié

Qu’est-ce que l’art et d’où provient le besoin d’art ? 2) Comment définir la notion de beauté esthétique et le jugement de goût qui l’examine ? 3) Comment comprendre la création artistique : est-elle fruit du génie ou d’un double travail de la technique et de l’imagination ? I Qu’est-ce que l‘art et d’où provient le besoin d’art ? a) l’art et la conscience Hegel dans son Esthétique parle de « l’universalité du besoin d’art ». Celle-ci a pour origine le fait que « l’homme est un

n'est pas contestée. Ainsi, le rapport de l’art avec le réel est relativement simple : il s'agit de représenter le réel avec l'œuvre d'art. L’art imite le réel et ne porte pas de message spécial, il n'est pas politique mais purement représentatif et esthétique. La distinction entre l’artiste et l’artisan n’existe pas, et le plus souvent l’art s’identifie à l’artisanat. L’origine étymologique va dans ce sens : l'étymologie latine « ars » est l'équivalent du grec « teckne ». L’art est alors savoir-faire

notre vie quotidienne. Or, l’artiste ne crée pas une œuvre dans le but de s’en servir dans sa vie quotidienne ; car, sa production est l’expression d’une volonté libre, et qui ne vise aucun but utilitaire. Lorsque l’artiste prend l’initiative de créer une œuvre, il le fait d’abord pour sa propre satisfaction ; c’est dire qu’une production libre est d’abord personnelle. L’artiste prend du plaisir à contempler le produit de son propre génie, de son énergie créatrice. Peu importe le sentiment qu’éprouveront

parle d’œuvre harmonieuse ou encore parfaite mais aussi d'état d'âme et de disposition psychique. Vient alors de manière obscène la relation d'une proximité déconcertante entre l'écrivain ou l'artiste en général et le lecteur ou le spectateur. Entre esthétique et éthique, la littérature ou l'art en général rentre-t-il dans la dénonciation des abominations de notre temps ? Nous porterons un regard sur l'esthétique collant aux œuvres puis sur leurs fonctions d'éthique. Parler d'art, sous-entend l'expression

existent. L'homme est déterminé même s'il pense qu'il est libre et maître de lui-même. C'est que Spinoza montre dans l'Ethique celui-ci dit « L'homme n'est pas un empire dans un empire ». Hors la nature est déterminé donc l'homme est comme la nature. Spinoza indique également « Les hommes sont conscients de leurs actions mais ignorants des causes véritables qui les déterminent à agir », par cette citation il montre que l'illusion du libre-arbitre vient de la conscience qui nous fait réaliser nos

fin déterminée à l'avance, à moins d'enfermer le beau dans des canons esthétiques, de déterminer un idéal dans le but de fournir un modèle aux artistes. La modernité a libéré les Beaux-Arts de telles contraintes, notamment sous l'influence de l'esthétique kantienne. L'esthétique de Kant pose les deux principes qui permettent de concevoir l'absence de toute contrainte pour la création artistique : Premièrement, l'artiste est libre. Deuxièmement, il est impossible d'expliquer la beauté par une correspondance

« est-elle brune, blonde ou rousse ? »] [Paul Eluard «  La dame de carreau » pas qu’une femme => à la fois écolière et amante infidèle. Il avoue lui-même : ‘ ce n’est jamais la même femme’] Le flou et la diversité des portraits laisse le lecteur libre de reconnaitre ses fantasme. + De sentiments que de description de lieu. > UNIVERSELS [Baudelaire « Chant d’automne » il utilise « nous »] Le poète en parlant de ses sentiments pour lui et ses lecteurs. B] une porte-parole efficace : le poète

dessins illustrés de poèmes. L’œuvre expose la recherche des surréalistes qui refusent les conditions esthétiques, et envisagent l’art comme un moyen de libération et de révolution. Les dessins et les poèmes font référence au rêve et particulièrement à l’activité inconsciente, qui peut prendre sa forme à travers l’écriture automatique. Celle-ci consiste à écrire, sans préoccupations esthétiques ou morales, sans contrôle de la raison, sans souci de cohérence ; et ce dans un état de lâcher-prise,