La Mondanité Chez Proust

GÉRARD GENETTE Figures l Collection "Tel Ouel " AUX ÉDITIONS DU SEUIL Figures 1 ((Figures In rassemble dix-huit études et notes critiques écrites entre 1959 et 1965. A travers des sujets aussi divers que Proust et Robbe-Grillet, Borges et L'Astrée, Flaubert et Valéry, le structuralisme moderne et la poétique baroque, mais liés ici par un réseau continu d'implications réciproques, une question, constamment, reste posée: elle porte sur la nature et l'usage de cette étrange parole réservée (tout

Anciens. Et là, tous les grands classiques sont solidaires, tous affirment la nécessité de s’inspirer de leur exemple, de suivre leurs préceptes et même de puiser des sujets et des images dans leurs œuvres, dans l’histoire antique. Mais comme tout chez les Anciens n’était pas imitable, les écrivains adaptent les sujets empruntés au goût de l’époque, aux exigences théoriques du classicisme. Le courant classique Pour l’âge classique l’art a une fonction morale : le théâtre doit donc respecter la

dans nos gestes les plus spontanés implique une conception inadéquate du "contexte" d'une oeuvre. Cet ouvrage vient ainsi compléter les Elements de linguistique pour le texte littéraire et la Pragmatique pour le discours littéraire précedemment parus chez le même éditeur. L'ensemble doit permettre de présenter les apports diversifiés de la problématique de l'éénonciation à l'intelligence du fait littéraire. INTRODUCTION Même en se limitant au XX° siècle on ne peut présenter

intuitions ; mais c’est l’entendement qui pense ces objets et c’est de lui que naissent les concepts. Et il faut que toute pensée, soit en ligne droite (directe), soit par détours (indirecte), se rapporte finalement à des intuitions, par conséquent, chez nous, à la sensibilité, parce que nul objet ne peut nous être donné d’une autre façon. L’impression d’un objet sur la faculté représentative, en tant que nous en sommes affectés, est la sensation, et l’intuition qui se rapporte à l’objet au moyen de

brillant élève, mais il est mal intégré par ses compagnons de classe. Il apprend à se battre. 1920 Il retourne au lycée Henri-IV. Il y retrouve son ami Paul-Yves Nizan. Il lit Dostoïevski et Tolstoï, Giraudoux, Gide, Valéry Larbaud, Paul Morand, Proust, etc. 1923 – 1924 Au lycée Louis-Le-Grand, il est souvent absent. Sartre se prend d’intérêt pour la philosophie. 1924 Il rentre à l'Ecole Normale Supérieure. Parmi ses condisciples: Raymond Aron, Paul-Yves Nizan, Jean Hyppolite, Merleau-Ponty

leurs dettes. Elles le délaissent pour leurs mondanités, pendant qu'il est frappé d'apoplexie et meurt auprès du jeune Rastignac en" Christ de la Paternité ". Quand Rastignac se retrouve seul au Père Lachaise, après l'enterrement misérable de Goriot où ses filles ne se sont même pas dérangées, c'est en toute conscience de son destin qu'il lance depuis les hauteurs du cimetière son défi à Paris: " A nous deux maintenant! ". Et cyniquement, il s'en va dîner chez sa maitresse, tout à la fois femme du riche

Margonne, châtelain de Saché-en-Touraine, où Balzac a souvent séjourné et travaillé. De 1807 à 1813, Honoré est pensionnaire au collège des oratoriens de Vendôme, qui devint plus tard le lycée Ronsard.Balzac a évoqué la discipline austère qui régnait chez les oratoriens dans Louis Lambert, roman autobiographique.Voici un demi-siècle, les élèves sanctionnés du collège de Juilly, également tenu par les oratoriens, devaient apprendre des actes entiers du Cid de Corneille. Marginal et imaginatif, Honoré

trouva appui dans les écrits théoriques d'Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938), et dans la notion brechtienne de l'effet de distanciation (Verfremdungseffekt). L'apparente absurdité de la vie est un thème existentialiste que l'on trouvait chez Sartre et Camus mais ceux-ci utilisaient les outils de la dramaturgie conventionnelle et développaient le thème dans un ordre rationnel. Sans doute influencé par Huis clos (1944) de Sartre, le théâtre de l'absurde ne fut ni un mouvement ni une école

comme expression de son auteur, suivant une doctrine résumée dans le titre courant des thèses de lettres : X, l'homme et l'oeuvre. Avant Lanson, cette vulgate était identifiée depuis longtemps à Sainte-Beuve, le premier des critiques au xixe siècle : Proust s'élevait contre sa méthode biographique dans le titre bien connu de la première ébauche de la Recherche : Contre Sainte-Beuve. « Qu'importe qui parle », s'écriait assez brutalement Foucault pour commencer, « quelqu'un a dit qu'importe qui parle »

cocasserie. La contrepèterie ne doit jamais être traduite. Elle est drôle en ce qu’elle recèle, derrière le masque de la bienséance, une phrase à l’état virtuel. Aussi longtemps que celle-ci reste inexprimée, elle provoque une intense jubilation chez les initiés. Traduite, elle n’est plus qu’une phrase grossière parmi tant d’autres. Voici quelques trouvailles de Louis Perceau, dans La Redoute des contrepèteries. • " Les nouilles cuisent au jus de cane. • C’est ici qu’on a pendu