La Poesie Doit Elle Privilégier Le Fond Sur La Forme

Tout p r réuss le ir ou BAC Alcools Guillaume Apollinaire Édition de Henri Scepi « Sous le pont Mirabeau coule la Seine »… Parmi les vers que les amoureux de poésie murmurent de temps à autre, bon nombre, sans aucun doute, proviennent des pages vivifiantes d’Alcools. Ce recueil révèle la fascination d’Apollinaire pour l’esprit nouveau des premières années du XXe siècle. Il nous fait don de mots en liberté qui chantent la mélancolie des souvenirs d’amours défuntes, la

L'amphore du Dipylon L'amphore a été découverte à Athènes au XIX ème siècle par des allemands au cours de fouilles menées dans la nécropole du Céramique, quartier qui doit son nom à la présence des ateliers de potiers. Elle est située à l'extérieur de l'acropole, au voisinage du Dipylon, « porte double » d'où partait la voie sacrée d'Eleusis, de là le nom de « vase du Dipylon ». Elle a été réalisée par le Maître dit du Dipylon entre 760 et 750 avant J.-C dans la période du Géométrique récent

Quelles sont les sources du genre romanesque? Quelles ont été les grandes étapes de son évolution? 1.Aux sources du genre: de l'auditeur au lecteurPour les lecteurs du XXIe siècle, le terme «roman» désigne un genre que l'on oppose généralement à la poésie: les mots «roman» et «prose» sont ainsi aujourd'hui inséparables.Or, cette indissociation ne correspond en rien à l'origine du mot: en effet, le terme «roman» a été utilisé pour la première fois au Moyen Âge, pour désigner des ouvrages littéraires

entre mimésis et diégésis. Comment situer le récit par rapport à cette frontière ? On s’attendrait a priori à ce que Genette place le récit du côté de diégésis, qui correspond traditionnellement à la poésie narrative, tandis que mimésis désigne un type de représentation directe telle qu’en produit la poésie dramatique. Mais c’est compter sans les présupposés aristotéliciens sous-tendant l’œuvre de Genette, qui ne peut se résoudre à commencer son entreprise de définition du récit en considérant celui-ci

La valorisation des textes littéraires en classe de FLE Les textes littéraires, qui deviennent de plus en plus privilégiés avec l’approche communicative, occupent une place toute aussi importante dans la classe de français que celle de tous les autres documents authentiques et qui puissent être très bien et préférablement utilisés conjointement par les enseignants. Les textes littéraires sont de vraies sources d’information concernant une certaine époque ou une certaine culture. A travers eux

de compléter ainsi la formation à l’histoire littéraire. La part accordée à l’Antiquité, aux modèles français depuis le Moyen Âge jusqu’à l’âge classique, ainsi qu’aux modèles européens majeurs répond à cet objectif. – La perception de l’histoire doit être liée étroitement à la réflexion sur le présent. L’étude de la littérature contemporaine, l’étude des liens entre la littérature et les langages non verbaux, en particulier celui de l’image (sous ses diverses formes), y concourent. – Bien entendu

porte-voix et chanteur à la fois. L’ivresse dont il se réclame constitue l’une des manifestations symboliques du principe amplificatoire qui est à l’œuvre dans le lyrisme.   Plus précisément, le motif de l’alcool établit un parallélisme entre vie et poésie qui en lui se confondent en une même intensité ou brûlure. Au dépressif enivrement des buveurs d’absinthe et des fumeurs d’opium se substitue l’idée d’une euphorique ivresse collective. L’alcool d’Ap. rend plutôt possible une espèce d’ébriété cosmique

ex. le réalisme de Mauriac est influencé par la tradition anglophone mais aussi par la littérature russe classique- Dostoïevski. 4. Quête formelle structurelle. Les arts se développent et apparait le cinéma qui provoque un intérêt a une nouvelle forme d’expression 5. Pas de classification comme au XIXe s., mais chaque auteur introduit des aspects que lui sont propres. Le réalisme - Le réalisme au XXe s. n’est plus un courant homogène. Le courant pur n’existe pas et la pureté esthétique

d’autres artistes avant Artaud : le théâtre doit-il imiter la vie ou l’interpréter ? À ceci, il fournit une réponse ; le théâtre serait le double de la réalité métaphysique. La métaphysique d’Artaud est une impulsion vers l’existence spirituelle. Dans la citation plus haut, on peut sentir dans le sous-texte cet idéal lorsqu’Artaud parle de rendre sensible cette intériorité. Il s’agit d’exploiter les richesses, « bonnes ou mauvaises » qui sommeillent au fond de nos âmes. Alfred Jarry La première

Il découverte aisément les milieux artistiques d’avant-garde, s’habitue progressivement Bateau-lavoir et fait la connaissance des amis comme Vlaminick, Derain, Picasso, Braque et Matisse. Il fait surtout la rencontre de Marie Laurencin avec qui il forme le couple légendaire du Montmartre d’avant-guerre. Dès lors, son œuvre devient indissolublement liée à celle de l’avant-garde picturale dont il se fait, d’ailleurs, le défenseur au cours d’une conférence remarquée au Salon des indépendants en 1908