La Production Artistique

jikopiFace à une œuvre d’art, plusieurs sentiments différents peuvent nous envahir : soit un sentiment plaisant reflétant une joie, soit un sentiment contraire comme la surprise ou le choc. L’art doit-il provoquer ce type de sentiments ? L’Art c’est la production consciente d’une œuvre manifestant la volonté esthétique d’un artiste et sa sensibilité. L’Art, se veut donc de rechercher le beau et par conséquent de transmettre un plaisir esthétique, l’art cherche aussi à éveiller la sensibilité de chacun et

transformation de l’image/hétérogénéité et cohérence Construction d’une narration à partir de plusieurs images/ Utilisation de divers modes de productions (support, médium, matériaux, outils) / Réappropriation et détournement pour dimension fictionnelle 5ème NIVEAU Travail par groupe de 2 ou 3 Ce qui est donné à voir, à lire, à entendre… INCITATION « CLUEDO ARTISTIQUE » CONSIGNES DISPOSITIF A l’aide de vos trois photographies et du document, (photographie de l’atelier de Cindy Sherman) réalisez un

presque tous à travers le monde ? -notions de canons, de modes et de réception à travers l’étude de l’évolution sémantique d’une expression. CAPACITES : - analyser et interpréter une production artistique, -exprimer à l’oral et à l’écrit une impression, un ressenti, une émotion, -situer une production artistique dans son contexte. Problématique choisie : les représentations de l’enfer sont-elles intemporelles ? 1- LES ENJEUX : -Travailler en interdisciplinarité dans le cadre de l’enseignement

thématique du beau. Comment évaluer le concept de beau et comment comprendre le sens de la création artistique ? Nous verrons dans la progression de notre étude que ces éléments de réflexion nous conduisent à l’idée de technique, celle de beaux arts, ou encore au travail de l’artisan tout comme celui de l’artiste. Nous donnerons dans un premier temps la définition suivante de l’art, à savoir, une production humaine au sens ou l’homme lorsqu’il créé ajoute l’objet créé à la nature. Nous sommes alors habilités

allemands en Angleterre, en 1939 – épisode curieusement peu évoqué par les biographes mais dont la brièveté (huit mois) n'enlève rien à l'intensité. Ainsi la diffusion de l'œuvre de Norbert Elias pâtira-t-elle des conditions particulières de sa production. Sa thèse sur la société de cour (Die Höffische Gesellschaft), pourtant soutenue en 1933, ne sera publiée que trente ans plus tard. Quant aux recherches que l'auteur a menées à bien dans les années 1930, réunies sous le titre Über den Prozess des

Préambule 4. Une composante majeure de l’histoire des arts Objet d’étude ou support d’une pratique artistique, l’œuvre1 est au centre de l’éducation musicale. Qu’on l’analyse, qu’on la mette en perspective ou qu’on interprète certains de ses éléments, elle révèle peu à peu des significations insoupçonnées. Connaître une œuvre musicale et, plus généralement, construire une culture artistique au collège, c’est découvrir des techniques plus ou moins complexes, les mettre en relation avec des

mots ont d'ailleurs la même origine : technê, en grec. Les termes de technê et d'ars renvoient tous les deux à un savoir-faire. Ainsi, l'art désignait au départ toute activité de production humaine, par opposition aux productions naturelles. Ce n'est que par la suite qu'est apparue une distinction entre d'un côté la production technique, et de l'autre côté l'art compris comme beaux-arts. Aujourd'hui, la distinction entre l'art et la technique semble aller de soi : on dira ainsi du garagiste qu'il est

l'Histoire. Ainsi à la Renaissance , on identifie l'Antiquité comme une époque bien antérieure et différente . Bien-sûr les dates servant à délimiter un changement, une époque, sont toujours ± arbitraires . Pour ces hommes , le gothique est une production qui marque des siècles de décadence , cependant de la chute de l'Empire romain jusqu'au Ve siècle ap. JC celle-ci est encore bien ancrée dans la romanité . Après cette époque , elle tend peu à peu à « dépérir », prenant une allure vue comme « barbare

Le déterminisme consiste à trouver des facteurs qui permettent l’émergence d’artiste, ainsi que de productions artistiques. Le déterminisme est apparu au 19ème siècle et s’appuie sur les sciences naturelles. On se demande pourquoi il y a eu un Raphael ou un De Vinci ? Quelles facteurs ont pu contribués à leur émergence ? Pourquoi la Grèce a-t-elle été une telle concentration de production artistique et pourquoi a-t-elle eu une si grande influence ? Les historiens ont développé plusieurs types

école… L’installation des créations aura lieu le samedi 13 octobre 2007 tout au long de la journée invitant ainsi à la découverte d’une grande diversité, au partage et à une exposition plein air, pleine vue, pleine vie. Pour ma part, ma démarche artistique, pour cet événement culturel, sera orientée par la motivation et les désirs d’expression d’une classe de troisième du collège St Gabriel de Tourcoing. A partir du jeudi 13 septembre 2007 et durant cinq cours d’arts plastiques, nous allons réaliser