La Production Artistique

1. Introduction J'ai choisi de présenter ce sujet qui est le Pop Art, car je trouve ce mouvement artistique très intéressant, car il reflète la culture de masse populaire et également que la société de consommation, il utilise des images populaires et s'oppose la culture élitiste dans l'art. Je trouve également intéressant la technique de sérigraphie parfois utilisée dans le Pop Art, en effet elle consiste a reproduire en série un image en changeant parfois la couleur par exemple. C'est aussi un

d'une époque et d'une culture " Mais la difficulté n'est pas de comprendre que l'art grec (mythologie grecque) et l'épopée sont liés à certaines formes de développement social. La difficulté, la voici : ils nous procurent encore une jouissance artistique, et à certains égards ils servent de norme, ils nous sont un modèle inaccessible.(c'est la thèse) Un homme peut redevenir enfant, sans être puéril. Mais ne se réjouit-il pas de la naïveté de l'enfant, et ne doit-il pas lui-même s'efforcer, à un

Biographie b).Production littéraire II. Écriture et originalité de l'écrivain.....6 a) Précurseur de la révolution littéraire au XXe siècle b)Le style du poète III. L'intérêt d'Apollinaire pour le Cubisme et le Futurisme.....7 a).Apollinaire et la peinture cubiste b).Apollinaire et le Futurisme Conclusion.....8 Bibliographie.....9 PLAN Introduction I. Brève présentation de l'auteur a).Biographie b).Production littéraire II

plastique, avis personnel sur l’atmosphère générale du tableau, argumenté grâce aux observations faites dans l’analyse. Document O. BRIANTI II/ Contextualisation = situation du document dans son contexte artistique et historique L’élève questionne le sujet représenté et la façon dont il est représenté, en puisant dans ses connaissances culturelles et en donnant une signification aux éléments de l’analyse plastique (transition partie I / partie II). Elle

Introduction : Le terme peinture désigne la matière et la pratique consistant à appliquer une couleur sur une surface telle que le papier, la toile, le bois, le verre, le béton et bien d'autres supports. Dans un sens artistique, le terme «peinture» signifie la combinaison de cette activité avec le dessin, la composition, c'est-à-dire qu'il intègre des considérations esthétiques. En ce sens, la peinture est le moyen pour l'artiste peintre de représenter une expression personnelle sur des sujets

Renaissance artistique : Définition du mouvement "Renaissance" INTRODUCTION | Le mouvement culturel et artistique de la Renaissance s’étend environ du XIVe siècle au début du XVIIe siècle, avec pour origine l’Italie centrale avant de s’étendre à travers toute l’Europe. D'abord italienne, la Renaissance devient rapidement française puis européenne. Entre le Moyen Age et l’époque classique, la Renaissance se démarque par une profonde remise en question de l’héritage intellectuel, culturel

facultés sensorielles, esthétiques et intellectuelles. 4. Esthétique : l'Art ou les Arts désignent toute production de la beauté par les oeuvres d'un être conscient. 5. Aptitude à faire. Adresse dans les moyens employés pour obtenir un résultat. 6. Ensemble des réalisations artistiques d’une civilisation, d’une société, d’une époque, d’une mode. 7. Ensemble des disciplines artistiques. 8. Les arts libéraux, du ressort de l’intelligence et de l’esprit : au nombre de sept : grammaire

Direction artistique Nicolas Joël Administrateur général Robert Gouazé L’opéra, la danse et les métiers de théâtre. _________________________________ Théâtre du Capitole Service éducatif Valérie Mazarguil B.P 129 31014 Toulouse – Cedex 06 Tél : 05 61 22 31 31 Fax : 05 61 22 24 34 valerie.mazarguil@mairie-toulouse.fr www.theatre-du-capitole.org Sommaire p. 3 - Chapitre 1 Présentation générale p. 4 - Chapitre 2 Les métiers du théâtre p. 7 - Chapitre 3 Le parcours d’une production p

pour but de faire des élèves des « apprentis plasticiens », il est essentiel de leur permettre de percevoir l’intérêt créatif et artistique de leurs travaux en classe. Il n’est pas rare de voir des élèves jeter leurs projets une fois ceux-ci notés, ce qui peut être interprété comme un indicateur de l’importance (ou plutôt de la non importance) qu’avaient ces productions à 1 Bernard-André Gaillot, Arts plastiques, éléments d’une didactique critique, Paris, Presses Universitaires de France, coll. «

expressive, artistique et culturelle. I/Analyse de l’activité du point de vue des textes officiels Quelle place pour la pratique artistique à l’école ? Culture humaniste, EPS, pratiques artistiques, histoire de l’art (socle) et classe à APAC (Bo 2008). Les enjeux artistiques : Acquisition de la sensibilité artistique, de capacités d’expression et la rencontre avec des œuvres d’arts. Quelle est la place de la danse dans les Bo 2008 ? Arts du spectacle, pratiques artistiques, histoires