La Production Artistique

déclarés.  L’entrepreneur qui conclu un contrat d’engagement a la responsabilité du spectacle (notamment celle d'employeur) à l'égard du plateau artistique. La notion de plateau artistique désigne les artistes-interprètes, les musiciens, les danseurs, les metteurs en scène, les chorégraphes et - le cas échéant - le personnel technique attaché à la production.  Le contrat doit clairement indiquer la durée et les dates de l’engagement (nombre de représentations prévues du… au… inclus), le lieu d’exécution

DNB HISTOIRE DES ARTS ANALYSE Comment décrire et analyser ma production ? A- Nature de la production - 2 Dimensions  (collage, dessin peinture, …) format ?support ? Quel est le rapport entre le fond et la forme en quantité et qualité? Le geste est–il visible ? - 3 Dimensions (sculpture, assemblage, installation,) dimensions? Les matériaux qui constituent l’œuvre ? texture ? Quels sont les rapports de vide et de pleins ? Ya t-il un socle ? L’oeuvre est- elle montrée, installée dans un lieu

Renaissance La Renaissance artistique est une composante de la Renaissance qui est une période de renouveau littéraire, artistique, et scientifique qui se produisit en Europe au XVIe siècle. Un des aspects essentiels de la Renaissance en tant que période est le renouvellement des thèmes et de l'art en Europe après le Moyen Âge. Donner des repères chronologiques précis pour ce mouvement artistique est difficile. Il est couramment admis que la Renaissance artistique commence en Italie au XIVe siècle

Introduction Arts and craft - mouvement artistique apparaissant à la fin du 19ème siècle en Angleterre. Il s'agit l'un des mouvements les plus aboutis et les plus influents par ses ramifications à travers le monde (des EU au Japon). I. Arts and Craft - historique et émergence du mouvement L'Angleterre est l'un des 1er pays à connaitre l'industrialisation massive et domine le continent européen dans le domaine technique au 19ème. Dans le pays, la production industrielle a été ressentie comme un

de stéréotypes liés à la place des femmes et des hommes dans la société se concrétise souvent dans les cours d’EPS par une difficulté à faire entrer les garçons dans des activités d’expression artistique jugées « féminines ». Pour ne pas renoncer à l’apport irremplaçable des activités du domaine artistique, il faut trouver les moyens de proposer une pratique commune aux filles et aux garçons dans le respect des différences. En un même temps se mettait en place, dans le cadre du comité d’éducation

C) La photographie : un art à part entière 1) L'avant-garde a ) Une façon de penser En 1913, le terme avant-garde est utilisé pour désigner les mouvements politiques ou artistiques ayant pour crédo le progrès ainsi que la modernisation. Se sont souvent des personnes révolutionnaires sinon de gauche auquel on l’assimile. Plus tard, vers 1930, l’association changera pour s’attribuer à n’importe quelle position politique (de gauche ou de droite). C’est en 1914 que le terme est adopté par les

* Surconsommation II- Qu’est que le pop art américain ? * mouvement artistique * où cet art est nait * dans quel circonstances ? * pourquoi ? * artistes importants * Andy Warhol Dans les années 50, Lawrence Alloway invente le terme « POP ART ». En effet en réponse à la société de consommation ce nouveau mouvement artistique nait en Amérique, il porte un intérêt pour les objets ordinaires, et est fasciné par la puissance des images

Expressionnisme L'expressionnisme est un mouvement artistique apparu au début du XXe siècle, en Europe du Nord, particulièrement en Allemagne. L'expressionnisme a touché de multiples domaines artistiques : la peinture, l'architecture, la littérature, le théâtre, le cinéma, la musique, etc. Survivant jusqu'à l'avènement du régime nazi, l'expressionnisme est condamné par celui-ci qui le considère comme « dégénéré ». L'expressionnisme est la projection d'une subjectivité qui tend à déformer la réalité

génie de l’artiste comportent un moment naturel, ce moment n’en demande pas moins essentiellement à être formé et éduqué par la pensée, de même qu’il nécessite une réflexion sur le mode de sa production ainsi qu’un savoir-faire exercé et assuré dans l’exécution. Car l’un des aspects principaux de cette production est malgré tout un travail extérieur, dès lors que l’œuvre d’art a un côté purement technique qui confine à l’artisanal, surtout en architecture et en sculpture, un peu moins en peinture et

Conclusion Corpus p.4 p.6 p.8 p.11 p.12 p.13 PRINCIPES LE JAPON : UN SYSTÈME ORGANISE Le Japon est un pays où l’on retrouve un système très organisé dicté par des codes, une hiérarchie dans toutes leurs disciplines, sociales, économiques, et artistiques. Cette philosophie de l’ordre est fondamentalement ancrée dans la pensée des Japonais. L’organisation des Japonais est générée par plusieurs critères que l’on va tenter de définir. Pauvre en ressources naturelles, subissant fréquemment de nombreuses