La Tragédie Est Reposante

une inquiétude quant à sa puissance d'influencer le jugement de celui qui en subit l'attrait. Cette question de la vérité de l'oeuvre et donc de la place de l'artiste dans la société, Platon la pose relativement à deux arts que sont d'une part la tragédie et d'autre part la peinture. Quel statut donner à ces oeuvres ? A quel type d'imitation avons-nous à faire ? Que montrent-elles ? I Le statut de l'imitation dans l'antiquité. Comme le montre l’allégorie de la caverne, dans la République, le monde

de ce second âge du monde, se mettent à recueillir les traditions et commencent à compter avec les siècles, ils ont beau faire, la chronologie ne peut chasser la poésie ; l'histoire reste épopée. Hérode est un Homère. Mais c'est surtout dans la tragédie antique que l'épopée ressort de partout. Elle monte sur la scène grecque sans rien perdre en quelque sorte de ses proportions gigantesques et démesurées. Ses personnages sont encore des héros, des demi-dieux, des dieux ; ses ressorts, des songes

nécessaires de ce second âge du monde, se mettent à recueillir les traditions et commencent à compter avec les siècles, ils ont beau faire, la chronologie ne peut chasser la poésie ; l’histoire reste épopée. Hérode est un Homère. Mais c’est surtout dans la tragédie antique que l’épopée ressort de partout. Elle monte sur la scène grecque sans rien perdre en quelque sorte de ses proportions gigantesques et démesurées. Ses personnages sont encore des héros, des demi-dieux, des dieux ; ses ressorts, des songes

Préface de Cromwell, Victor Hugo (1827) La Préface de Cromwell (1827) est une véritable défense et une illustration du drame romantique. Le drame hugolien engendre une révolution qui remet en question les préceptes dont la tragédie est dotée depuis le Grand Siècle, notamment la règle fondamentale des trois unités. Selon cette règle, l'intrigue devait former un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés

personnage relèvent de contextes narratifs à la troisième personne (Banfield 1995, Rabatel 1998), alors que les tours de parole des personnages renvoient à l'énonciation personnelle, ce qui limite énormément les PDV hétérodiégétiques, le texte de théâtre reposant rarement sur le plan d'énonciation historique, sauf dans quelques monologues narratifs. Reste donc une focalisation interne à la première per sonne, ce qui semble restreindre la portée du phénomène. Ces deux réponses contrastées invitent à revenir

interprétations possibles mais de suivre un axe de lecture afin de permettre à des élèves de Bac Pro d'avoir accès à une œuvre majeure de la littérature française du XXe siècle. Dans le projet de l'année, une autre œuvre, intégrale cette fois, La Tragédie du roi Christophe d'Aimé Césaire permet de réactiver des acquis et de jeter des ponts et de confronter les deux œuvres. Parcours de lecture dans une oeuvre intégrale > permettre de connaître une œuvre majeure en en retenant quelques extraits essentiels

confidence à Alioune Diop, il est même prêt à sacrifier ses devoirs familiaux au profit de ses convictions politiques. Dans sa communication intitulée « Autour de la Réforme de l’Enseignement en Guinée » [13], il déclare que le régime colonial, « reposant sur l’exploitation économique et la falsification historique », a toujours donné la priorité à ses valeurs : « Hypocrisie donc que de parler de symbiose de civilisations, de profits réciproques dans une communauté dont les universités ignorent

le plus sage des hommes ! ..." Pour étayer sa quête de vérité, Socrate s'adresse d'abord aux politiques et il en retire de nouvelles appréciations, se rendant "odieux à celui-là et à beaucoup d'autres". Mêmes vicissitudes auprès des faiseurs de tragédie, de dithyrambes et le reste ... "Me munissant de celles de leurs compositions qu'ils avaient le plus travaillées, je les interrogeais en chaque occasion sur ce qu'ils y voulaient dire, avec l'intention aussi d'apprendre d'eux quelque chose". Et

perdurera après la fin du Cercle d'Iéna. En reprenant point par point ce que Kant avait énoncé dans Vers la paix perpétuelle, Schlegel développe le concept d'une république universelle composée de républiques réunies de manière fédérale[21], concept reposant sur la volonté générale. Dans le même temps, la recension que fait Schlegel du poème de Schiller Würde der Frauen mène à la rupture entre l'auteur et les frères Schlegel. Schiller attaque alors directement Schlegel en se moquant de ses travaux sur

(l’Obscurantisme). Ils refusent toute vérité imposée par l’autorité religieuse et politique. XIX LE ROMANTISME Mouvement littéraire et artistique en rupture avec les règles, le goût et le Beau classiques. Revendique une sensibilité nouvelle reposant sur l’exaltation du sentiment, le goût pour le passé, le rêve et la nature, la défense des peuples opprimés au nom de la liberté. DATES (environ) XIVème siècle en Italie Période de la Renaissance (fin XV puis XVIème siècle) 1549-1560 1610-1660