L'amour existe

Bébé tu sais déjà tout , entre nous c'est l'amour fou , nos problèmes ils ne faut plus y penser , bébé je t'aime et tu le sais. Ne me dit pas que tu n'existe pas car pour moi il n'existe que toi. Nous somme tomber amoureux je n'avais que 13 ans. Je m'en rappel comme si s'était hier alors que sa bien 2 ans depuis le 26 septembre 2008. Quand j'ai plongé mes yeux dans tes yeux j'aurai jamais penser y trouver l'amour fou , Moi qui à l'époque me fouté de tout , j'ai fait ta connaissance et j'ai

(1969) Domicile conjugal (1970) Les Deux anglaises et le continent (1971) Une belle fille comme moi (1972) La Nuit américaine (1973) L'Histoire d'Adèle H (1975) L'Argent de poche (1976) L'Homme qui aimait les femmes (1977) La Chambre verte (1978) L'Amour en fuite (1979) Le Dernier métro (1980) La Femme d'à côté (1981) Vivement dimanche! (1983) ACTEUR : Les Quatre cents coups (1959) Tire au flanc (1961) L'Enfant sauvage (1969) Les Deux anglaises et le continent (1971) (voix) La Nuit américaine

sans grand succès. Il connaît ensuite un second échec un échec en décembre 1830 avec sa première comédie en prose, La Nuit vénitienne. Dès lors, il se résigne à écrire des œuvres théâtrales destinées uniquement à être lues. On ne badine pas avec l’amour est une pièce de théâtre en trois actes d'Alfred de Musset, publiée en 1834 dans La Revue des Deux Mondes et représentée le 18 novembre 1861 à la Comédie-Française. Cette pièce parle d’une histoire d’amour avec une fin tragique. Comment cette œuvre

badine pas avec l’amour fut publiée dans la revue des Deux Mondes en 1834, mais pas représentée avant 1861, donc après la mort de Musset. Cette pièce fut composée à l’époque du voyage en Italie avec George Sand, juste avant leur rupture. Cette pièce en prose, est le reliquat d’une première version versifiée avec un chœur à l’antique. La présence d’un chœur fait pencher la pièce vers le genre noble qui s’accommode mal avec le caractère général de la pièce : On ne badine pas avec l’amour est une comédie

Mythe de Phèdre : Le personnage principal, Renée, tombe malencontreusement amoureuse de son beau-fils Maxime, on retrouve ici le mythe de Phèdre où Maxime joue le rôle d’Hippolyte, Aristide celui de Thésée, mari qui ne remarque absolument rien sur l’amour de son fils et sa seconde épouse et Renée joue bien évidement Phèdre. Zola change quand même quelques petites choses au mythe originel où Phèdre & Hippolyte n’ont pas de relations consensuelles alors que Maxime et Renée consomment leur relation

LA LETTRE Déçue par son mari, Ariane découvre l'amour fou avec Solal. Chaque fois que celui-ci s'absente pour des raisons professionnelles, il lui adresse des lettres qu'elle lit suivant un cérémonial bien particulier. Trois fois dans la journée, bien avant l'arrivée du courrier, elle était sur la route à attendre. Lorsqu'il n'y avait pas de lettre de l'absent, elle faisait au facteur un sourire aimable, la mort dans l'âme. Lorsqu'il y avait une lettre, elle l'ouvrait tout de suite, la balayait du

En plus de cela, nous pouvons remarquer une ponctuation expressive, constituée principalement de points d'exclamation comme ponctuation de fin de phrase (« Ô comble de misère ! », « Cruelle destinée ! »). Ensuite, nous voyons que Phèdre parle de l'amour qu'elle ressent avec la mise au rang d'un Dieu de son homme, effectuée grâce au champ lexical de la religion (« temples », « encens », « autel », « Dieu », Pour finir, cet amour est réellement passionnel et obsédant car elle sent son esprit et son

le vocabulaire de l'amour et de la mort : voir vers 42. Le vers 48 nous fait penser que pour Phèdre ce serait presque pareil que ce soit son épée ou sa main : elle doit penser que son épée est le prolongement de son bras. Phèdre vient au devant : au vers 43 : on remarque une espèce d'offrande qui pourrait être aussi bien pour l'amour que pour la mort : on a une ambiguïté. L'amour est un don ici (cf dernier vers) : au moment même où elle demande de la tuer, elle lui demande l'amour

formule deux fois est une torture à laquelle elle ne peut se résoudre, "faudra-t-il que je te quitte? " . Marivaux recourt également aux apartés pour illustrer le trouble du personnage et le dernier est particulièrement révélateur de la surprise de l'amour qui la frappe : " je ne suis point partie, je ne pars point, me voilà encore, et je reponds ! " . La juxtaposition de phrases courtes, dont les 3 premieres sont synonymes, fonctionne comme l'auto-analyse d'une conscience qui constate avec étonnement

si je vais y aller... Lui : Wow, c'est les feux de l'amour chez toi ! Tu comptes faire quoi du coup ? L'autre : Ce que j'aurais du faire depuis longtemps... devenir PD ! Devenir PD, dernière étape avant le suicide... C'est vrai quoi, l'amour, après un bol de Chocapic qui se renverse par terre devant tes yeux, c'est ce qui fait le plus mal au coeur... Quand j'étais petit et que je voyais mes parents s'embrasser je croyais que l'amour c'était "Je t'aime, tu m'aimes, on s'aimes, on est