Le Barbier De Seville Comique

dans les arts en général. Le classicisme triomphe dans tous les domaines pendant le règne de Louis XIV. 1605 Odes (Malherbe) 1636 Le Cid (Corneille) 1637 Le discours de la méthode (Descartes) 1640 Horace (Corneille) 1651 Le roman comique (Scarron) 1667 Andromaque (Racine) 1670 Les Pensées (Pascal) 1673 Le malade imaginaire (Molière) 1674 L'Art poétique (Boileau) 1677 Phèdre (Racine) 1678 La Princesse de Clèves (Madame de La Fayette) 1668-1678 Fables (La Fontaine)

L'ILLUSION COMIQUE de Corneille DOM JUAN de Molière GEORGE DANDIN de Molière LE MISANTHROPE de Molière MANON LESCAUT de l'abbé Prévost L'ÎLE DES ESCLAVES de Marivaux LES FAUSSES CONFIDENCES de Marivaux LE JEU DE L'AMOUR ET DU HASARD de Marivaux LES LETTRES PERSANES de Montesquieu ZADIG de Voltaire CANDIDE de Voltaire L'INGENU de Voltaire LA PRINCESSE DE BABYLONE de Voltaire LES CONFESSIONS de Rousseau LA NOUVELLE HÉLOISE de Rousseau LE MARIAGE DE FIGARO de Beaumarchais LE BARBIER DE SEVILLE de Beaumarchais

C’est également une scène vivante grâce à beaucoup de stychomyties présentes ; grâce à une métaphore filée du lièvre, dite par Arlequin, afin de révéler son identité. La révélation de leur identité s’étend sur 25 lignes entretenant un aspect comique et mystérieux (vivacité de la scène). Le dévoilement de Lizette ne s’étend qu’en 2 lignes (L. 39-40) : ce qui montre qu’elle est rusée. La supercherie dont sont victimes Arlequin et Lizette n’est pas vécue comme étant une véritable tromperie

femme victime du libertinage de son mari. La Comtesse est une empreinte de majesté dans tous ces mouvements, ces habits (talons, perruque, robe. La comtesse ne participe jamais vraiment au mouvement général. Lorsqu'elle apparaît ses paroles ne sont comiques à proprement parler. Elle nous fait maintenir ce sentiment de désillusion et de fragilité, elle est pleine de nuances et de retenue. - Figaro est présenté comme un personnage dominant tant par ses qualités que par son rôle. C'est "l'homme le plus

comparaison de sa première comédie, le Barbier de Séville (1774). Sévèrement censurée, la pièce modifiée suscite un vif enthousiasme en 1775. Il apporte une suite à son oeuvre dans le Mariage de Figaro, également soumise à la censure (1784), et la Mère coupable, une pièce plus larmoyante (1792). Dans cette célèbre trilogie, Beaumarchais immice une critique de la société française et notamment de l'inégalité des classes. Œuvres : -Le barbier de Séville (1775) -Le mariage de Figaro (1784)

misérable, Ruy Blas tremble pour la reine. Acte IV. “Don César” Brusque détente : le vrai Don César a échappé aux Barbaresques ; il tombe par la cheminée... dans le logis secret du faux Don César : d'où une série de quiproquos du plus haut comique, exploités avec verve par César-Zafàri. Son intervention va-t-elle sauver Ruy Blas et la reine? Non : Don Salluste paraît et fait arrêter son cousin. Acte V. “Le tigre et le lion” Utilisant un billet qu'il avait fait écrire par Ruy Blas à l'acte

Lecture cursive = Lecture personnelle, au choix : Les Voyages de Gulliver Voyage à Lilliput de Jonathan Swift Voyage à Broddingnag de Jonathan Swift Zadig de Voltaire Jeannot et Colin de Voltaire Memmon de Voltaire Micromégas de Voltaire Le Barbier de Séville de Beaumarchais LECTURE D’IMAGE FIXE : La leçon de géographie de Pietro Longhi, huile sur toile, Venise LECTURE D’IMAGES MOBILES : 4 extraits du film Ridicule de Patrice Leconte (2e, 3e, 6e et 9e séquences) LECTURES DOCUMENTAIRES : Article

trame ce misérable, Ruy Blas tremble pour la reine. Acte IV. “Don César” Brusque détente : le vrai Don César a échappé aux Barbaresques ; il tombe par la cheminée... dans le logis secret du faux Don César : d'où une série de quiproquos du plus haut comique, exploités avec verve par César-Zafàri. Son intervention va-t-elle sauver Ruy Blas et la reine? Non : Don Salluste paraît et fait arrêter son cousin. Acte V. “Le tigre et le lion” Utilisant un billet qu'il avait fait écrire par Ruy Blas à l'acte

semble inconnue du Haut Moyen Âge[->31] : si les œuvres dramatiques de Térence[->32] ou de Sénèque[->33] ne sont pas totalement oubliées, elles sont envisagées indépendamment de toute pratique scénique, à tel point que dans ses Étymologies, Isidore de Séville[->34] (vers 570-636) commet un contresens sur ce que devait être le théâtre antique : il pensait que le texte et le jeu étaient dissociés, qu'un récitant prenait en charge l'ensemble des répliques de la pièce tandis que d'autres intervenants se contentaient

liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie ordinaire et un dénouement heureux. Elle peut s'appuyer sur la farce (comique familier) ou atteindre une portée satirique (certaines pièces de Molière et de Beaumarchais). Elle prend parfois une dimension psychologique (Marivaux). Le drame est d'abord le drame bourgeois du XVIIIème siècle qui veut être plus près de la réalité